李子鹏,出生于山西洪洞,毕业于西安美术学院。中国工笔画学会会员,山西省美术家协会会员,国家一级美术师,中国书画市场鉴藏中心主任,中国山水画创作院副秘书长,李子鹏美术馆馆长。
李子鹏的艺术之路源于对书画的深厚热爱。他自幼便对书画产生浓厚兴趣,并通过精心的学习和研究,逐渐在这一领域取得了卓越的成就。他对青铜、瓷器和书画等古玩也充满热情,这些领域的研究和学习为他的艺术创作提供了丰富的灵感和素材。
他的艺术视野广泛,不仅深入研究中国传统书画艺术,还积极吸收近现代诸多名家艺术精髓。他时常参与各种艺术活动,与同行交流学习,不断拓宽自己的艺术领域。值得一提的是,李子鹏在艺术道路上得到了许多前辈的指导和帮助。他曾在北京画院的著名山水画家王文芳老师的课堂听课,后又跟随当代著名大写意花鸟画家雷甲寿先生和鲍国增先生学习,更成为雷甲寿先生的唯一入室亲传弟子,这些经历使他的艺术技艺得到了进一步的提升和深化。
李子鹏的作品风格独特,既继承了中国传统书画的精髓,又融入了现代艺术的元素,展现出深厚的文化底蕴和艺术内涵。李子鹏,独具特色的中国红花鸟画,红高粱作品更是坚持在艺术道路上探索、创新,他突破性的创作了「中国红花鸟」的主题国画,形成自己的子鹏红风格。
2024年3月,天津人民美术出版社出版发行【中国当代名家画集·李子鹏】,收录了李子鹏红高梁系列作品两百余幅,李子鹏擅长画红高梁,他的红高梁题材作品在当今画坛独树一帜,解决了中国画创新与传统的矛盾、对中国绘画的发展具有独特的引领意义。在他的红高粱系列中,以红色为主调表现对象的艳丽典雅,其用墨酣畅淋漓,烘托出韵味十足的水墨韵味。有生命,有风骨,在秋风中俯仰生姿,不断创新。他的作品的特点是追求形式的美感,画面常常不拘束于一花一叶,而追求整体的浑然一体;一方面紧紧凝聚笔黑构成的抽象美,另一方面打破传统规范,注重画面的整体气氛,使得他在形式语言方面的探索更为丰富多样。
李子鹏先生,他走遍中国的山山水水,画遍了祖国大地的红高粱。他画面中吐呐着雄健之力的高粱穗、酣畅之臻。火红的高粱穗描绘的朝露融融,春泽秋硕般的景象,寓意着丰收的气象,彰显出人民对土地、对五谷丰登、对国泰民安的殷切愿景。他以新题材发展出的新式笔墨所彰显的中国花鸟画新境界,题材之新以拓展中国花鸟画之边界,笔墨之新以增中国花鸟画之高度,而李子鹏的中国红花鸟画两者兼具,开辟出中国红花鸟画新境界。
他的作品深受藏家和艺术爱好者的喜爱,也为中国的艺术事业做出了积极的贡献。总之,李子鹏作为一位大红袍艺术家,他的艺术成就和影响力不可忽视。他的艺术之路还在继续,相信未来他会为我们带来更多精彩的艺术作品。