人体如何快速学习？画人体学习基础技巧！ 关于人体的学习，是一个循序渐进过程。我们在画人体的时候，容易进行一些漫无目的的学习，这样容易让我们进入瓶颈，影响进步。
为了更好的学习，我们在进行人体学习的时候，要注意学习难度的进阶。 关于难度的进阶主要是两块内容，第一是基础人体的刻画，第二是动态难度的逐步提高。
首先我们先来进行基础人体的刻画。可能有些同学在学习人体的时候，第一考虑的是肌肉结构，其实这个是后面考虑的。
我们 学习人体的刻画首先是比例，然后是骨路与体块，最后才是肌肉结构的概括学习。
首先人体比例，关于日系里面人体的比例大多这几种，我们根据头长来测量人体身高肩宽等比例，这个时候我们会发现，有很多比例是差不多的，我们优先考虑出现概率比较多的类型。
比例的类别会有很多，前期建议大家学习一些出现概率比较多的体型比例，这样练习更加稳定。还有一点就是，画画中的比例往往是一个范围，并没有这么死板。
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轻微课： 轻微课是一家专业的绘画机构，主打课程有日系插画、游戏原画、古风插画、动漫漫画，以「魔鬼训练」和「魔鬼督学」而著称，广受学员称赞。
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测量比例我们一般都是以头长来去计算。
之后就是骨骼与体块了，体块能够更简单有效的概括出人体的比例与动态，而 体块的核心理解是骨骼 ，因为骨骼才是承载人体肌肉动态的第一要素，只不过骨骼细说起来很复杂，所以我们用体块来概括。
最后就是肌肉结构的概括，注意到我们说的是概括，举一个例子，男性的肌肉结构往往比女性的更为明显。
所以我们并不是要把所有的肌肉都要给他画上去，我们是有取舍有加工的画上去。
因为这一块体型类别比较多概括起来需要练习的种类也会比较多，所以我们可以选择几种体型进行学习，当然尽量选出现概率比较多的，因为可参考案例更容易找到。
当然肌肉结构我们也是用一些几何与概括的手法去画。这个阶段我们能够刻画这种简单的肌肉人体或者体块人体就可以。这个作为基础人体，我们在此基础上进行动态方面的练习。
接下来就是 人体动态的学习了。
动态人体的学习我们可以把一些动作分成难度的级别，从简单到困难。就像爬楼梯，一步一个台阶往上走，这样能够让我们的学习更为扎实。
站姿是我们第一个学习的内容， 我们观察一些简单的站姿，观察他的相同点与不同点，我们会发现躯干部分（头胸腔胯骨）雷同度比较高，变化幅度不大，而产生差别的主要是四肢部分。
我们学会几个人体在此基础上变动四肢，我们会发现人体练习掌握一些常见的规律在学起来难度会降低一些。
一开始可以画一些伸展性比较高的人体，之后就是带有遮挡的人体。
（动作幅度与遮挡关系越复杂难度越高，但是有简单的动作作为基础，以及掌握一些常见的动作规律是不是学习起来条理更加清晰，难度上也不是那么难以接受。）
插画的人物表达是否传神生动，是最体现作者水准的， 除了表情语言外还有一种就是 肢体语言。
肢体语言学习，在初期阶段可以分为两种，一种是是体现性格特征的肢体，一种是道具互动的肢体。
肢体语言的训练，可以让我们画人体时候，不在于拘泥一个动作的表达，可以在人物本身的刻画上做到更多的思考。
通过肢体的设计体现人物特征
通过道具互动强化人物表达信息
在此基础上，我们再去挑战一些更加困难的人体，之前躯干部位的浮动比较小，然后这阶段可以去挑战躯干扭动大一些的。
记住动作幅度增大也要考虑难易程度
考虑到肢体语言与传神，在这个阶段，也可以画一些带有故事情节或者生活气息的动态。
再往下，也可以画一些带有透视角度的的人体。不过画这种之前，还是建议同学把上面那些练习好，毕竟上面那些动态也很够我们画老久了。
关于人体的知识就分享到这里~
想画好一张画，懂人体还远远不够，还需要学会 线稿-素描-色彩-服装-光影-材质-构图等知识，每个知识环环相扣，息息相关，共同组成一个画面。 哪一个环节没有掌握好，都会降低画面的质量。
教程还算详细，遵循着方法训练，也能提升一些绘画基础，但不免缺少练习后的实时反馈，也就是纠错能力。
自学画画最大的问题，就是无人交流，错误无人指点。虽然有教程，但萌新们自身很难发现问题，处在一种「我看了教程，可也不太确定自己真的画对了没有」状态。
零基础学画画，更需要规范化学习流程，系统的知识体系，以及学习修正的即时反馈机制。因为绘画训练，最终指向的都是基础问题。
