没有青花的蓝白相映,没有彩瓷的繁复缤纷,纵然仅纯净一色,却不输于「浓抹淡妆」,这就是单色釉。
单色釉 , 指瓷胎外施单一色彩的釉 ,而单色釉瓷,常被认为是 瓷器收藏的最高境界 。它至纯至简,归于本真,是最为纯粹的美。
历史上,单色釉五彩缤纷、种类繁多, 主要原因是釉料中含不同的化学成分,烧制后,即呈现出不同的釉色。 许多时代都有单色釉的杰出代表作, 从 炙热的红,到清冷的白,再到神秘冷峻的蓝,娇俏可人的黄, 葱翠清新的绿 …… 古人将自然之色幻化于瓷器上,构筑出中国美学最靓丽的一道风景。
或者可以说,中国最美的颜色,皆凝结于瓷器之上..... 接下来,就让我们来一探究竟吧~
釉惑:青翠天成 取法自然
单色釉的「五色之路 」
单色釉,指瓷胎外施单一色彩的釉,也称「一色釉」「纯色釉」「一道釉」。
纵观历史,单色釉瓷的发展,从「青釉」破土,到「各种颜色釉」开枝散叶,美轮美奂,五色俱全……一举成为不可逾越的经典。
原始青瓷:釉之生,始于 「 青 」
▲ 这是最早的青釉诞生的想象复原场景:将近4000年前,一只刚刚做好的陶坯,意外沾染到草木灰,之后经高温烧制,竟闪现出美玉般的青色光芒。 摄影/黄小黄 李谦 ,制陶/王宏伟
史学界有这样一种说法: 陶器是世界的,瓷器却只属于中国 。华夏文明最早孕育出瓷器,并独领风骚数千年。
中国最早的瓷器是 原始青瓷 ,之所以称 「原始」,不仅因为出现年代早,也因为这青色始于「意外」,成于天然。华夏祖先在机缘巧合下,用 草木灰 制釉,又因烧造时的天气、窑温等因素的随机碰撞,创造出变化多端的青釉。
青色激滟:从越窑到龙泉窑
唐代,中国形成了「 南青北白 」的制瓷业格局,「南青」是指南方的 越窑 青瓷,到了宋代,同在浙江的 沙埠窑 ,迅速吸收了 越窑的工艺,之后又传递给浙江西南部的 龙泉窑 。
青瓷的釉色之美,在这三座窑的演绎下,层次分明,丝丝入扣。
影青:青天碧流 如影随形
宋代,南方地区出现了一种质感如玉,白中微微泛着青色光泽的瓷器,称 青白瓷 (或 影青瓷 )。
青白瓷那种 淡泊虚静、自然天成 的意趣,与文人雅士的审美情趣不谋而合, 于是很快风靡大宋, 成为时代的宠儿,行销数百年不衰。
祭蓝釉:生而高贵
霁,是雨过天晴的样子,因此在中国古典文学作品中,有「霁月难逢」「夜雪初霁」「霁虹初现」等清词丽句。
而在中国瓷器中,以「霁」命名的釉色不多,其中就有霁蓝,也称「霁青」「积蓝」。 霁蓝以钴为呈色剂 ,烧出的釉色近乎深蓝,在明嘉靖时期,升级为 祭天 礼器之色,所以也称 祭蓝 。
瓜皮绿:草根闲色的逆袭
瓜皮绿,堪称绿釉中的当家花旦 。自明宣德时创烧,至嘉靖时才取得技术突破, 这与嘉靖帝崇尚道教密不可分。
当时艳丽的 五彩瓷 备受喜爱,配色尤以「红浓绿艳」取胜。在这样的时代背景下,景德镇陶工着意提升绿釉的表现力,也因此成就了瓜皮绿的高光时刻。
白黑之道 大道至简
邢窑白:一场大唐的雪
所谓白釉,并非白色的釉,而是要将不含金属氧化物呈色元素(或含量极低)的釉料,施于洁白的胎骨上,入窑高温烧制而成的透明釉。所以, 人们只是习惯将 透明釉称为白釉 。
白瓷, 萌芽于北朝,在隋代走向成熟,鼎盛于唐宋。这其中, 邢窑是唐—五代时期最著名的白瓷窑口 ,窑址在今河北省内丘县和临城县一带,因唐时地属邢州,故名邢窑。
大唐盛世, 邢窑白瓷的走红,像下起了一场大雪,让白色席卷天下 。而其他色彩的瓷器,也因此有了发展机会。单色釉的概念开始丰富起来,瓷器的世界也变得多姿多彩。
化妆土 : 瓷器的 「 粉底 」
化妆土,是一种含铁量较低的白色黏土, 将它调成浆,薄涂抹于瓷胎上,可 遮盖胎体的粗糙、暗淡 ,从而 烧出较为光洁的白瓷。 这波操作就像爱美之人化妆,所以这种色浆得名化妆土。
隋唐时期,邢窑以烧制白瓷著称,其中又分为无需涂抹化妆土的精细白瓷,和 需要 使用化妆土的粗白瓷 。后来, 巩义窑、定窑白瓷都曾使用化 妆土。
德化「中国白 」 : 白有白的道理
德化白瓷,被誉为 「 世界白瓷之母 」。 与其他白瓷相比,它有洁净细腻、温润典雅、如脂似玉等特点。出色的表现,得益于 德化当地的瓷土有着 低铁高硅 的特性,天然适合烧白瓷,有些德化瓷甚至可以不施釉,单纯以白胎悦人。
明代,德化白瓷获得空前的发展, 不但行销全国,还 远销海外 。 同时,德化窑涌现出 何朝宗 等著名工匠,创作出栩栩如生的瓷质雕塑作品。
黑釉 : 极简之中无尽藏
▲ 这件黑釉鹧鸪斑碗,出自著名的定窑。在乌黑光亮的釉色之上,布满放射状的金褐色斑纹,仿佛夜空中划过的流星。 供图/台北故宫博物院
一个时代有一个时代的审美。就瓷器而言,唐代追求秘色与白釉,而宋代茶盏则以黑色为上。
两宋时期, 黑瓷的文化和美学内涵 ,大多通过 茶文化 来体现,但是,随着宋徽宗等人的远去和斗茶文化的衰落,黑釉盏为代表的黑瓷,也逐渐退出了历史舞台。
紫定之谜
宋代名窑 定窑 ,以烧制白瓷驰名于世。不过,定窑也烧制黑釉、绿釉、黄釉、酱釉等多样釉色。明初【格古要论】中,记载了一种叫做「紫定」的釉色。但紫定到底是什么颜色,一直众说纷纭。
经过专家调查研究,或 许宋人眼中的「紫」,并非我们熟悉的「紫」,而很可能是酱褐色 。酱釉瓷器模仿酱色漆器烧制,遍及大江南北,形成了庞大的体系。
乌金釉的创新密码
在瓷器发展的历史长河中,黑瓷并不怎么起眼,但它的存在,与其他单色釉瓷器一起,构建出一个缤纷世界。
清康熙时期,御窑厂开始烧制一种名为乌金釉的黑釉瓷,它 乌黑如漆,亮丽如镜 ,由上等的青料、白釉、紫金釉,和少量的石灰、凤尾草配制而成。其中, 紫金釉 和 青料 是发色的关键。
乌金釉 开创了混合呈色剂的先河 ,在釉料配置上达到了技术制高点。
繁花:五色具备 始有大千
永宣红釉 : 惊 「 红 」 一瞥
在传统文化中,红色代表着吉祥、富贵,而 红釉瓷,则因为 烧制难度大、传世范围小而倍显名贵,被誉为「 千窑一宝 」。
历史上,纯正、稳定的红釉,是明永宣时期(永乐、宣德)创烧的 鲜红釉 ,它色泽如 红宝石般鲜亮 。到了 明后期,红釉瓷器烧制技术失传,直到清代康熙早期,还无法烧制出好的红釉瓷器。
清康熙年间, 郎窑红 独树一帜,最可爱的红釉,当属 豇豆红 ,有 娃娃脸、美人醉、桃花片 之称······
明清以来,红釉瓷的世界形形色色、千娇百媚,但曾惊「红」一瞥的 永宣红釉 ,始终是公认的「标杆式」釉色。
黄釉 : 以黄喻 「 皇 」 一枝独秀
传统文化中,黄色是尊贵皇权的象征。而在中国陶瓷的发展历程中,正黄釉的烧制成功,则要到明代。
明 弘治帝 重视祭器,令御窑厂全力以赴烧造单色釉瓷器,由于工艺上不断创新,便有了「 娇黄釉 」。到清康熙年间,御窑厂又创烧出具有粉彩质感的 淡黄釉 (也称「蛋黄」或「柠檬黄」)。
一色干秋 : 雍正的境界
众所周知,雍正皇帝 崇尚简约、素净、纯粹, 瓷器品味极佳。他 在位期间,单色釉瓷器的烧造最为鼎盛,其品种之丰富、水平之高,达到了历史顶峰。
雍正时期,创烧出一种名贵釉色—— 胭脂水釉 ,它以微量 黄金作为着色剂 ,经低温烧制,所得颜色绮丽如胭脂,娇艳欲滴。
雍正皇帝高超的个人审美,是中国陶瓷烧造技艺的成熟,也是时代的美色追求,创造出古代陶瓷史上 最具欢愉与活力的「多巴胺之色」 。
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