作為國內最為成功的「民間閑散藝人」，究竟趙本山和郭德綱誰更勝一籌？
隨著【鵲刀門傳奇】在本山傳媒的大熱，趙本山再次回到公眾視線。通常情況下，有了趙本山的名氣，稍作宣傳這部戲自然會紅火起來。然而，這次發行方卻選擇了不同的策略，完全沒有進行任何宣傳。
然而，當觀眾還沒來得及反應時，這部新劇已經在網上贏得了極高的評價，直接碾壓了同期上映的其他影視作品。這部劇之所以能獲得如此高的口碑，不僅因為趙本山作為主演是一大亮點，更因為整部劇透過大膽的諷刺和揭露娛樂圈的各種八卦內幕，使觀眾感受到了久違的暢快。
戲中對德雲社的暗諷，更是給這一頻頻曝出醜聞的團體狠狠「潑了一盆臟水」。因此，許多網友不禁猜測，難道曾經對郭德綱高度贊賞的趙本山也決定倒向「主流相聲」了？
2013年，趙本山正式宣布結束春晚舞台，與此同時，郭德綱則如願登上了這個夢寐以求的舞台。如今十年已過，作為喜劇界的傑出代表，趙本山和郭德綱誰的成就更為突出一直是眾說紛紜的議題。然而，鑒於趙本山的年齡和豐厚的藝術積澱，許多人認為在藝術深度和影響力上，郭德綱與趙本山相比尚有一定差距。究竟如何評判二人的實際成就呢？
不同的學藝目的
趙本山自幼家境貧寒，年少時失去母親，被父親遺棄，與爺爺相依為命。然而，爺爺去世後，他孤苦伶仃，只剩下一個盲人叔叔。
幸好他的叔叔有一手拉二胡的技藝。為了謀生，兩人便外出尋找機會。每當聽說哪裏有白事，他們便去到主人家演奏一曲哀思之曲，希望能換來一頓飽飯。有時遇到慷慨的主人，還能獲得一些「演出費」。
他們經常能遇到一些從事白事專業的樂隊，因此趙本山便跟著這些樂隊開始學習各種樂器，希望將來能夠謀生有所依靠。
幸好趙本山歷經生活磨難，因此在學藝上格外用心。每次隨樂隊外出演出時，他都非常賣力，慢慢地，他竟然在當地十裏八鄉獲得了一些名氣。
隨著趙本山名氣的不斷提升，無論是婚喪嫁娶，還是企業開業慶典，都會邀請他前去表演。
姜昆在一次前往東北演出時，偶然間聽說了趙本山的名字。後來，他親眼觀賞了趙本山的表演，深受感動，便將趙本山推薦到了春晚的舞台。自此，趙本山迅速走紅，成為家喻戶曉的「小品之王」。
郭德綱自幼生活無憂，飲食豐足。之所以鐘情於曲藝，完全源自於他出生在曲藝之鄉天津，且成長於藝術氛圍濃厚的老城區，使他能夠輕松接觸到各種曲藝表演。其中，相聲是他最為喜愛的藝術形式。
郭德綱一開始學習相聲，並非只為了安逸的生活，而是渴望成為名聲大噪的人物。正是因為懷有這樣的誌向，他才會孜孜不倦地提升自己的相聲技藝，即便沒有得到良師指導，也要三次冒險進入北京城，全心全意追求在這個行業的卓越表現。
不同的藝術追求
在德雲社走紅之前，民間幾乎沒有哪個文藝團體能夠與趙本山的「遼寧民間藝術團」相抗衡。實際上，德雲社的成立時間比遼寧民間藝術團還要早，只不過由於趙本山的名氣，使得遼寧民間藝術團推出的「劉老根大舞台」從一開始就吸引了大眾的目光。
劉老根大舞台的主要表演形式是二人轉和小品。小品尚可，但早期的二人轉有些過於「接地氣」，為了吸引觀眾，帶有明顯的「顏色」背景。雖然這種表演形式確實能活躍現場氣氛，但顯然對這門藝術的發展無益。長時間以來，提到二人轉，東北以外的人們立刻聯想到的就是非常低階的表演。
隨著國人素質的不斷提高，趙本山敏銳地意識到這種傳統形式已不再適合在大眾面前表演。因此，在創辦劉老根大舞台後，他對二人轉的表演形式進行了嚴格規範，明確要求不能有任何低俗或不雅的內容，表演必須符合當代價值觀，提倡健康文明的綠色二人轉。
趙本山利用其巨大的影響力，迅速在整個行業內推廣了綠色二人轉。隨著二人轉表演形式的變化，不僅改變了外界對二人轉的偏見，也為從業者提供了更好的保護。可以說，趙本山對二人轉行業的貢獻與侯寶林對相聲行業的貢獻不相上下。
郭德綱真正走紅是在2005年底。然而，他之所以能大受歡迎，是因為重新拾起了那些前輩們好不容易舍棄的低俗段子。過去，相聲行業和二人轉一樣，為了在市井中立足，不得不依賴大量低俗段子來吸引觀眾。
相聲行業在馬三立、侯寶林等前輩的辛勤努力下，淘汰了那些低俗和糟粕的段子，留下了更符合主流價值觀和審美標準的作品。郭德綱常說：前輩們努力之後，曾經成千上萬的段子，如今只剩下幾百段了。
為了出名，郭德綱不得不重新翻出那些早已被封存的相聲段子，在舞台上經常拿他的搭檔家人開一些低俗的玩笑，或者隨意說些關於屎啊、屁啊的荒唐話。盡管現場表演效果很好，但不可否認，郭德綱的出現徹底顛覆了前輩們多年的努力，這也是主流相聲界一直打壓他的原因。
對於郭德綱的表演形式，觀眾的反應截然不同，喜歡的人極為熱愛，而不喜歡的人則非常反感。正如郭德綱所言：「文無第一，武無第二，世上沒有一種表演形式能得到所有人的認可。」 然而，不可否認的是，郭德綱對相聲行業的貢獻巨大。如果不是因為他的走紅，相聲行業可能依然處於「半死不活」的狀態，遠不會有今天的繁榮景象。
對春晚舞台的渴望
趙本山雖然擁有21年的春晚舞台經驗，但最初也曾遭遇過春晚的「閉門羹」。盡管有姜昆的推薦，他僅僅獲得了遞交作品的資格，能否登台表演還得看導演組的決定。果然，第一次來到春晚現場的趙本山，還是被導演組無情地「勸返」。甚至他帶來的幾瓶茅台酒也沒能送出。氣憤之下，趙本山把酒喝光，返回東北繼續當他的「地頭蛇」。
然而，回到家後的趙本山，內心早已對春晚充滿了向往。終於在1990年，33歲的他如願以償地站上了這個夢寐以求的舞台。從那以後，趙本山不再只是「東北笑星」，而是成為了眾人皆知的「小品大王」。作為每年春晚最受歡迎的演員，趙本山憑借個人的力量極大地提升了觀眾對春晚的期待。
郭德綱對春晚的執念顯然比趙本山更強，這一點從他的相聲【我要上春晚】中便可見一斑。然而，彼時的郭德綱事業並不順利，他的心態也從最初的「出人頭地」逐漸轉變為「混口飯吃」。幸運的是，憑借「不成功便成仁」的決心，他最終在北京城闖出了自己的名聲。
盡管郭德綱功成名就，卻始終未能被主流相聲界接受。盡管他拜師侯耀文，但依然遭到同行的排擠。郭德綱想上春晚，是為了證明自己值得被認可。後來，趙本山因健康問題結束春晚，節目組一直未找到合適的接班人，這才想到了郭德綱。
郭德綱此時已紅遍全國，粉絲們期待他能夠從趙本山手中接過春晚語言類節目的大旗。然而，相聲最合適的表演場所是天橋、茶館以及各種小劇場，而春晚作為面向全國觀眾的舞台，審查制度非常嚴格。
因此，春晚的作品不能像小劇場那樣顯得低俗輕佻。郭德綱的表演也比平時略顯緊張，因為時間的限制，使他的能力未能完全展現出來，最終效果並不理想。觀眾這才意識到，郭德綱確實無法取代趙本山。
誰是「爛片之王
自從趙本山創立傳媒公司以來，他的公司制作了許多備受好評的作品，包括【馬大帥】、【劉老根】和【鄉村愛情】等。趙本山在這些劇中的表現尤為出色。不僅如此，他參演的電影【男婦女主任】、【落葉歸根】和【過年好】等也獲得了極高的口碑。
相較而言，郭德綱被譽為「爛片之王」，他參演的作品鮮有能超過3分的。盡管他時常為自己辯護，但顯而易見，郭德綱的風格更適合在相聲舞台上發揮搞笑才能，然而在影視劇中卻顯得不太奏效。
郭德綱在影視劇中的表演可以說是讓人難以言表，特別是與曾獲得影帝稱號的搭檔於謙相比。因此，眾多網友紛紛表示，希望郭德綱不要再蹉跎在影視行業，還是專註於相聲表演吧。
幸運的是，除了在影視行業，郭德綱在主持和綜藝節目中也展現了出色的才華，這從另一個角度彌補了他在影視領域的欠缺。
不讓人省心的後輩
除了兩人各自的發展之外，他們曾精心培養的徒弟們如今也都已經能夠獨當一面。由於兩人都曾遭受徒弟的「背叛」，在這一點上可謂是「旗鼓相當」。
在孩子的培養方面，郭德綱的兒子郭麒麟顯然比趙本山的子女更為出色。如今，郭麒麟在娛樂圈中已穩穩站住腳，不僅在影視和綜藝節目中均有出色表現，還常常被人誇贊知識淵博、懂禮守規、情商高。這些成就顯然是郭德綱教育的成果。
相比之下，趙本山的兒子大牛和女兒球球似乎完全未能繼承父親的優秀品質。他們給人留下的印象總是學習成績差、不懂禮貌、喜歡炫耀財富等各種負面形象。
透過兩人對孩子教育方式的對比可以看出，郭德綱教導郭麒麟的是在復雜社會中如何生存；而趙本山則讓自己的孩子在自己建立的龐大家業下選擇了躺平。
結語
自從郭德綱成名以來，關於他能否接棒趙本山，成為喜劇界新標桿的討論在網上一直不絕於耳。
郭德綱已經顯著趕超趙本山的知名度，然而就藝術貢獻和影響力而言，兩人之間的差距依然顯著。
然而，隨著趙本山隱退幕後，正值壯年的郭德綱似乎迎來了更廣闊的發展機遇。
不可否認，許多時候大眾對兩人的要求實在過於苛刻。或許，給予他們適當的寬容反而能夠更有效地促使他們更好地反省自己。
