用畫筆追溯歷史文化的根本，記錄自然山水的風雲變化，時而雲淡風輕，時而跌宕起伏。3月9日，主題為「五蘊·無常」的中國當代藝術家陳清勇最新個展在泰晤士小鎮YOUNG美術館開幕，45幅布面、紙本、和磚畫把觀眾帶入了一個空靈自然的山水境界。
當天的活動以一場藝術家論壇開啟，隨後，兩名藝術家用極具民族特色的鼓和馬頭琴合奏拉開了展覽序幕。和大多數一件作品一個名字的畫展不同，陳清勇所有的作品都共用一個名字——制造山水。慢慢踱步一幅幅看過去，無論底色是清澈的藍還是熾熱的紅亦或是蔥蘢的綠，每一幅作品中都有山和樹。密布遒勁的樹木錯枝盤結地嫁接於透視錯位的山石之間，充滿了生命力。「我的作品從來不打草稿，不預設成品畫面，而是想到哪裏畫到哪裏，也就是每一幅作品完成後是什麽樣子，我自己也不知道。」陳清勇說。
據了解，陳清勇的家鄉在四川丘陵地帶，每天出門就面對著山川溪流，這使得他即使已經來到上海闖蕩二十多年，深植於腦海中的也依然是家鄉最原生態的大自然景象。
最讓人眼前一亮的還數位於三樓展廳的古磚作品專區。陳清勇利用古磚上的自然肌層與蕩滌印痕進行創作，或是松石綠的雲霧，或是黛藍色河流，只須略施薄墨即可讓它們與古磚上的痕跡完美結合，完成一件耐人尋味的作品。
「這些古磚好多都是我多年前在蘇州遊學時淘的。當時那裏正在進行舊城改造，很多古磚因為嚴重破損都丟掉了。」陳清勇說，「我一直堅信，在中國傳統繪畫和東方哲學中可以吸取營養、開辟新的藝術形式。因此我嘗試用應物象形的方式制造姿態和山水。這也是對一塊古磚本身的人文和歷史價值的尊重。」
據了解，展覽將持續至本月底。
來源：上海松江
