潮新闻客户端 朱凌捷
5月9日，花鸟画家王秉初中国画六十年回顾展在浙江展览馆开幕，展出王秉初各个时期代表作一百来幅。据悉，本次画展由浙江省美术家协会、政协嵊州市委员会、中共嵊州市委宣传部联合主办，由浙江省中国花鸟画家协会、中国美术学院中国写意花鸟画研究所联合协办，由嵊州市文化广电旅游局、嵊州市文学艺术界联合会、嵊州市书画院、嵊州市美术家协会联合承办。展期自5月9日—5月15日。
开幕式现场，嵊州市委常委、宣传部长史向俊，浙江省中国花鸟画家协会主席卢勇，浙江省美术家协会副主席骆献跃，浙江省政协原副主席、诗书画之友社理事长孙文友先后致辞，王秉初致答谢辞，浙江省美术家协会副主席兼秘书长王敏杰主持开幕仪式。
在「六十年回顾展」 走近一位八秩老画家
王秉初，1943年出生于嵊州。1959年起跟随著名花鸟画家商敬诚先生学画。1962年考入浙江美院（现为中国美院）中国画系，受教于潘天寿、吴茀之、陆抑非、诸乐三、陆维钊等先生。1969年美院毕业后，回到家乡浙江嵊州，先后工作于天台文化馆、嵊州市石璜中学、嵊州市教师进修学校。曾任职嵊州市政协副主席，浙江省花鸟画家协会主席团成员、艺委会委员，嵊州市政协书画院院长。
王秉初接受采访
在王秉初的画里，有着浙派的底蕴。他的画集传统大成，有青藤白阳、扬州八怪的痕迹，也有吴昌硕、齐白石的影子，还有颜真卿、祝枝山的书法气息。貌似轻松随意的落笔，黑白之间却体现着中国文化里的哲学思想，主宾、大小、疏密、虚实、润燥、冷暖、消张等各种矛盾的对立统一让画面充满了深意和耐看的味道。
展览现场
他笔下的梅花、荷花、莲花和兰花等，又多似是而非的奇妙意境。第一眼可能会迷失在视觉冲击和色彩跳跃中、去思考「这是什么花」，在定睛一看之后，又能悟到其处理主次关系的妙处。他喜爱运用正方形比例的画幅，将一些细微精巧的花通过自己的灵光和巧思，放大在180cmX180cm的纸上。极具现代感的正方形满构图上，有抽象的意蕴与精巧的着笔，有黑白相间的笔墨冲击感，也有繁花似锦的春意盎然，仿佛暮日洒金，仿佛残荷犹娇，仿佛秋风乍起，仿佛水波惊鸟，仿佛大美不言。如此次展出的作品中，他在几百幅作品中选出了最喜欢的一幅【雨林深处】，取自现实的一个局部而展开，通过笔墨关系来体现浓淡疏密，整幅画都印证着刘曦林评价他的「满密中求通透，有异样的秩序感」。
展出的一百多幅作品背后，是王秉初默默无闻、不善于声张的创作经历，也能窥见他笔耕不辍、从一而终的艺术品格。虽蛰伏于县城，但在其作品里可以看见广阔的视野和气象。
王秉初 雨林深处
苍郁南国风光 改变数十载的创作轨迹
「森林里从未见过的花花草草，对我的感动太大了。」虽是浙江人，但王秉初的画里多是不属于浙江的花，比如热带兰、榕树、木棉花、刺桐等。他的家门口有一间阳光暖房，里面正栽培着那些在浙江难以见到的花卉植物。而与热带雨林的结缘，源于他二十几年前的一趟海南之旅。
「2001年，我参加了海南省海口市的‘全国二十个城市画家写生暨展览’活动，每个城市只有四五位画家，我是浙江的四个人之一。」王秉初提到，当时他们用了十几天，几乎走了「半个海南」：「那里的花花草草是浙江完全看不到的，我记得有一种植物的树冠上有着一排同样的大果实，漳州地区一个古城墙上的榕树根，高高地挂下，直直地长进泥土地，仿佛无数的手足抱紧了大地。」王秉初讲起南国风光时滔滔不绝，而这些绝色都能够通过他的画、穿越时间来到人们的眼前。
回到浙江之后，王秉初依然心心念念着热带的各种花卉。他在2003年退休之后，从次年起就带着自己的小儿子，每年一次地前往有着热带风景的地方，除了海南，他还走过老挝、泰国和缅甸等等地方。在行走中不断记录的王秉初，连自己的网名都变成了「南风」。
「在美院上学的时候老师告诉我们要形成自己的风格，有两条路可以走：一是学习借鉴各家前辈的心血、汲取众长而后形成自己的风格，二是像潘天寿那样的，深入生活，比如去画山下的那些大石块、花花草草。」回忆起创作南国风光的初衷，王秉初表示。白驹过隙，在2012年的一次同学会上，王秉初带上自己的作品前往，当时就有人评价说，他的画已经从吴昌硕的风格中跳出来了，有了自己的味道，要好好画下去。显然，王秉初打好国画基础之后，走上了第二条路，这条路对他而言是创新的路，也是让他为之坚守和沉淀了半生的路。
至广大尽精微 画之脉搏亦是人之风骨
王秉初中年以后的画，出古不规，出奇不已，气势恢宏，具有强烈视觉震撼力。充满现代感的满构画面，线条苍拙厚韧，水墨酣畅淋漓，色彩斑斓绚丽。在嵊州的几十年间，王秉初从来没有固步自封。除了有传统的技法和独一无二的笔墨，在创作过程中他也会借鉴西方当代艺术，比如运用洗洁精泡沫、盐的冲刷等等，让墨韵呈现新的肌理。「你看这里盛开的花，便是用洗洁精在宣纸上冲出来的。」王秉初指着一幅名为【暮色】的画说道：其实创新和脱离传统的方法并不少，但最重要的还是画画的工夫，将脑海中的画面映射到宣纸上的笔墨，这是根基，是最重要的东西。
他的画，映照着他的想法，也凸显出了他的性格。他的一些画浑厚又有力，或是山川河流的湍急感、或是树根扎地的踏实劲，能够让人透过宣纸感受到自然的脉搏与生命力；一些画质朴可爱，或是细枝密叶里「探头」的花朵、或是让人感受到春夏意境的饱满枇杷，王伯敏赞其「笔致奔放，乱而不乱；似不经意，而又极经意，得如此上乘之法，实在不容易。」
岁月不拘，时节如流。通过这些草木有情的画面、跳跃又真实的色彩，我们仿佛能够看到一位眼神清澈、守拙抱朴的老人。正如骆献跃所说：「王秉初先生的作品一是具有很深厚的传统继承；二是又从传统中出来，具有当代性，而且他的花鸟画从样式到色彩构成，具有新的面貌；三是他的作品能够让人产生共鸣，让人感动。」
王秉初的画，有十余年不间断在热带行走与记录的韵味，更有着他对世界的情感体悟和个体观照。人生如门前剡溪水，潮涨潮落，浩浩汤汤，奔腾而去。老年时期，王秉初不再求更多的闻达，他的作品和他本身，已经岁月沉淀别具份量。
——王秉初部分作品欣赏——
