人像素描是透過鉛筆、炭筆、鋼筆等繪圖工具，在紙張上以單色線條和陰影表現人物形象的一種繪畫形式。它是學習繪畫的基礎之一，著重於觀察和表現物件的形態、結構、光影和質感。人像素描通常包括以下幾個步驟：
觀察與構圖： 仔細觀察模特或參考照片，確定人物的姿態、比例和構圖布局。可以用輕盈的線條勾勒出大致輪廓和輔助線，幫助把握整體比例和動態。
打形： 在草圖的基礎上，更加精確地描繪出人物的基本形狀，包括頭部、身體各部份的比例、位置關系以及面部特征的位置。這個階段需要不斷比較和修正，確保形體的準確性。
鋪設明暗： 開始為畫面增加光影效果，區分亮部、暗部和灰部（中間色調）。一般從暗部開始，用交叉線、排線等技法表現出立體感和深度。
深入細節： 在整體大關系確立後，逐步深入細化各個部份，如眼睛、鼻子、嘴巴等五官的精細刻畫，以及頭發、衣物的質感表現。註意保留高光部份，以增強對比度和真實感。
調整統一： 最後階段是對整幅畫進行審視和調整，確保所有部份協調一致，加強或減弱某些區域的明暗對比，使作品達到完整和諧的效果。
人像素描不僅是技術的展現，也是藝術家對人物性格、情感的捕捉和表達。透過不斷的練習，可以提高觀察力、造型能力和藝術感受力。
