高雄:演技精湛的老戏骨
1968年的一个寒冷冬夜，刚满21岁的高雄独自一人来到了香港，走进了当时红极一时的邵氏电影公司。他满怀热情地参加了严格的特技训练，希望能在银幕上大显身手。
然而演艺之路远非想象中那般顺遂，高雄只能勉强在一些武侠片里担任危险的替身工作。三年过去，高雄终于等来了自己的第一个戏份，尽管只是匆匆几秒的镜头。
但他却异常投入，将一个小小村汉的惊恐和狡黠演绎得惟妙惟肖。
时间在高雄脸上慢慢刻下沧桑，他的银幕形象也日渐丰满。在一部部激烈动作的格斗电影里，他不再是昔日那个怯场的新人，而是一个身手不凡、气势逼人的武林高手。
他将那些简单粗暴的大汉角色演绎出了几分豪迈与义气，甚至成为观众印象中某些电影的亮点。尽管始终没有跻身一线主角，但高雄用他过硬的演技证明，一个出色的角色绝不局限于戏份的大小。
在这个五光十色的娱乐圈里，他就像一颗低调而夺目的黑珍珠。
高雄:舍我其谁的大侠形象
20世纪80年代，随着香港武侠片的逐渐衰落，高雄也渐渐淡出电影圈，转战了当时正蓬勃发展的电视圈。电视剧给了高雄更多施展才华的机会，他不再是匆匆数秒的跑龙套，而是有了自己的戏份和角色。
在一部部千奇百怪的武侠剧里，高雄成功塑造了「大侠」这一形象。他饰演的人物个个气度不凡、打打杀杀，将侠义二字演绎得淋漓尽致。
尤其是在著名剧集【精武门】中，高雄将民族英雄霍元甲演绎得形神兼备、跃然荧幕，获得了广泛赞誉。
「有我在，怎能让邪不胜正!」每每高雄饰演的大侠现身江湖，必将一个个妖魔鬼怪打得落花流水。他身手了得，一招制敌;他口齿伶俐，三言两语拨乱反正。
无论面对多么凶残狡诈的反派，高雄的大侠永远气定神闲、胸有成竹。在他们那张略显苍老，却饱经风霜的脸上，散发出一种与生俱来的不羁与气概。
这就是高雄式的「大侠」。
高雄:华语电影的见证者
20世纪60年代至80年代，正是华语电影的全盛时期。在那个电影票难求的年代，高雄见证了一代巨星与经典名片的辉煌与落幕。
从一个跑龙套的小角色起步，再到电视荧屏上的老戏骨，半个多世纪的演艺生涯，高雄与华语电影如影随形。
高雄最初融入的邵氏电影，当时正处在巅峰时期。他见证著名导演李翰祥、张彻、王家卫等人前赴后继地拍摄出一部部经典武侠片。
他也见证邵氏电影日渐衰弱，终于在80年代沉寂下来。与此同时，电视业迎来春天。TVB的脍炙人口的古装剧让高雄重新焕发激情，投身于电视圈。
他见证着汤镇业、梁朝伟、周润发这些当红巨星在荧屏上绽放异彩。他也见证着TVB的光环渐渐暗淡。当电视剧行业日趋千篇一律之时，高雄终于选择告别镜头，进入幕后。
如今回首几十年的星光璀璨，高雄轻轻叹息。这就是他和华语电影之间，跨越时空的故事。
高雄:演艺界的扫地僧
「如果主角是一场盛宴的主菜，我们就是让宴席更丰富的配菜。」高雄这样形容自己和一众老艺人。没有第一主角的光环加持，他们大多一直活跃在镜头后方，用自己的演技与经验丰富着每一个银幕作品。
他们是这个行业不可或缺的扫地僧。
高雄经历过无数次明星主演的更迭，但他这个老配角却始终如一。当炙手可热的新星跌入谷底，成功之路阻隔重重时，高雄的事业却一日千里。
没有喧嚣的流量和追捧，他只靠自己扎实的演技，在影视圈混迹半个世纪。正如他在【龙岭迷窟】中饰演的老僧，高雄已经悟透了许多人一生都未曾领悟的佛理。
如果说，主演是影视作品的主体与骨架，那么老艺人们就是这副骨架的铆钉。他们始终默默支撑着，使整个框架牢牢粘结。
当主演的表演出现偏颇或过火时，老艺人的演技和经验也能很好地化解这些不和谐。正因有了他们这群扫地僧的点点滴滴，才使影视圈的质量得以维持。
风雨无阻 高雄前行
2020年，在拍摄【铁血丹心】的间隙，73岁的高雄接受了一次访谈。随着岁月缓缓在他脸上刻下深深沟壑，记者却依然从那双澄澈的眼睛里，看到了一个梦想家灼灼的斗志。
「我的梦想就是死在片场。不管外界环境多么艰难，我都会坚持下去。」高雄的语气很平静，却隐藏着对演戏的热爱与执着，「很多老戏骨都选择退隐幕后，我却始终舍不得镜头前的生活。
它是我毕生的追求，也是我最好的归宿。
事实上，高雄给人的感觉一直很低调内敛，甚至有几分隐世高人的味道。他没有太多煽情的表演和夸张的演技，反而更偏重于人物内心的刻画。
这与那些靠外在包装博眼球的新人们大不相同，也使高雄在镜头前活了大半辈子。然而即便是他，也免不了被岁月与潮流所遗忘。
当热播剧不断刷新流量新人的脸孔时，高雄这样的老艺人，在新的环境里已显得有些格格不入。
「我不否认，新人们确实在某些方面胜过我们这些老人家。」高雄笑着说，「但仅仅依靠外形和身材是远远不够的。
演技的提高需要很久很久的积累和领悟，我相信新人们终会慢慢理解这一点。就像春天的种子，需要从埋在土里，经历风吹雨打，才能最终破土而出，绽放生机。
