我有时候搞不懂什么叫才华？是华丽的辞藻吗？还是让你乍看一眼很惊艳、回头脑子里却什么也没有留下的文案？
我也搞不懂什么是人的本质？是出于自己朴素的内心，还是出于众人的喜欢？
对于我来说挖空心思也可以写出雪中踏马、夜盼无云的句子，曾经也非常爱写这，在安足的生活里锦上添花；可现在，我写不出来了。
为什么？我也不知。但最近时常现于我脑海的总是高中一位语文老师，他非常喜欢我的作文，每每作范文朗读；但每次朗读完他都会让我很不开心地缀上一句：华丽辞藻太多，虽然情感也是蓬勃于内心，但是太浅、不够。
当我开始爱上艺术以后，让我更加颓废的是，我越来越发现我的浅薄和贫瘠，正是出于灵魂内在——灵魂内在太薄、太缺乏自我深处那需要深挖的情感和真实。
尽管不客气的说，我比大多数人要真实，可依旧不够。因为我们总在不约而同中，偏于趋同、偏于虚华的赞和不自觉地追求共同认可。
所以我越发发现和语言相比：我更爱看画的艺术。用我的心灵、用我的眼睛去品读那些不曾说出来的情、故事和历史。
约翰·罗丹·斯宾塞斯坦霍普（John Roddam Spencer Stanhope），一位出生于十九世纪，后文艺复兴时期英国前拉斐尔派画家，虽然即使在前拉斐尔派中他是重要人物，但却并不是最杰出的画者，但他的油画艺术充满了故事、充满了他用自己的心品读后——诉说出来的故事。
这幅【往昔的想法】，画中是一位年长失宠的妓子，过去的生活与现代生活的重叠全部在这幅画中。
通过她的眼睛、手中紧握不敢看的梳妆镜、地上男人丢下的手杖，以及背景杂乱阴暗的泰晤士河和那些永恒来往的船；那河水曾经吞噬过多少的女性命运、多少的现实无奈和韶华逝……
一幅花落去、一幅叹奈何、一幅该忏悔， 却能让我的心平静并且沉入这个故事、这个女人，这条河……以及我对于女性历史和现实中被赋予、被概念的一些反向思索。
那些油画画面中隐藏着的：苹果的诱惑、知更鸟的秘密；夏娃的语言以及失贞前夕的潜喻和叹息。
【 你们为什么要追求死者的生命？ (圣卢克， 第二十一章）】；【 你们为何要在恐惧中寻求生命呢？ 】，他在画里问，我在问自己。
与辞藻相比，我更喜欢思想。
