大雪纷飞，苍茫的征途笼罩在一片冰雪之中。只见一个身着白衣的身影缓步而来，如同仙女降临凡间，举手投足间都流露出超凡脱俗的气质。
这个人就是武林中人尽皆知的"白狐儿"南宫仆射。
她手持长刀，缓缓拔出。刀身在空中留下一道残影，她的白袍也随之飘扬，仿佛时间在这一刻被无限拉长。而这一个拔刀动作竟然持续了数十秒之久。
就这样，【雪中悍刀行】这部备受瞩目的武侠大剧在开场就掀起了轩然大波。观众久违了武林江湖的热血场面，当这部电视剧终于播出时，没想到开篇竟是这样的「慢刀门」戏码，它们同样也受到了观众们的热烈关注。
"这特么到底是武打片还是舞蹈片?"
"如果不是因为看到了张天爱在里面，我甚至怀疑这是不是在播放减肥操视频。"
网络上充满了讽刺和批评的声音，观众们纷纷表示无法接受这种超级慢动作、匪夷所思的打斗方式。作为一部传统的武侠剧，这部作品却以「雪中慢刀行」这样的开场方式，出乎预料地让人感到不适应。
面对观众的质疑，导演宋晓飞也正面回应了这一做法，他表示「我尽量让南宫仆射的招式更加潇洒飘逸，富有诗书之意，不必每一招都打得砰砰作响，见血见肉」。
但这种解释并未令观众们买账。许多武侠迷表示："这显然是在卖关子。
事实上，对于张天爱所饰演的南宫仆射一角，大家争议的焦点远不止于「慢刀门」开场 这个场景。
南宫仆射在原著中被描绘为容貌娉婷的白衣女子，眼如桃花、面似瓜子、身形修长。她被誉为全书第一美人，被尊为「白狐儿脸」，无疑是颜值高手。
观众们对张天爱出演这个角色产生了质疑。虽然张天爱皮肤白皙、身材高挑，符合「白衣修长」的部分描述，但她那双桃花眼和国字脸的五官特征，与原著中「瓜子脸」的描述不符。
"这就是被原著誉为'白狐儿脸'的绝色美人吗？怎么看怎么不像啊！" 一些原著党直接地表达了他们的失望。
然而，仍有网友为张天爱辩护道：「虽然长相并不出众，但张天爱在演绎这个角色时已经十分用心。她穿着一身白衣，清丽脱俗，身怀绝技，犹如‘白狐儿’般仙气飘飘。
没错，颜值确实很重要，但是扮相与气质也同样决定了角色是否能深入人心。就造型来看，张天爱版的南宫仆射非常符合原著中的描绘。
她穿着素雅的白罩衫，腰间束着青丝，举手投足之间都展现出一种超凡脱俗的气质，与武林高手的身份非常吻合。
只是遗憾的是，其他女性角色的造型处理并未得到足够的重视，反而引来了更多的争议。
的确，如果单论张天爱本人的扮相，她还是较为接近原著对南宫仆射这个角色的描述的。她穿着白底蓝纹的直身长衫勾勒出她修长纤细的身材，腰间系着薄纱的青丝，在行走间若隐若现、曳地飘扬，显得非常灵动飘逸。
她的妆容淡雅，眼睛深邃，薄薄的朱唇微微勾起，透露着些许冷傲之意，与「白狐儿」的出尘气质非常契合。
然而，当我们把目光转向剧中的其他女性角色时，不得不承认编导在这方面的用心确实还不够，例如女主角姜泥，在原著中她可是"胭脂评"美人榜上排名第三的绝色美人，但现在李庚希小姐姐般的俏皮打扮与之有一定的偏差。
她那双水汪汪的大眼睛，配上粉嫩嫩的娃娃脸，真的就是个半大小丫头的模样儿。完全没有原来小说中那窈窕淑女的风韵。
观众们看到都摇头叹气，觉得编导怎么就这么眼拙，怎么会给这么一个美人儿这么个「丫环」一般的造型啊。
再来说说红薯这个角色，孟子义本来的颜值虽然称不上惊艳，但剧组竟然给她安排了一个蓬头垢面、黑眼圈狰狞的造型，真是让人啼笑皆非。
这完全是和原著中"丰腴肥美,香喷喷"的描写背道而驰啊！
其他角色更是不值得一提，青鸟丁笑滢年龄大了，她的樱桃小嘴已经看不出当年的英姿飒爽。轩辕青锋李纯和裴南苇隋俊波的形象更是单调平庸，都配不上原著中"刀下红杏"的绰号。
对于剧组如此随意而草率的处理方式，难怪有不少原著党忍不住破口大骂：「原本以为这么大阵仗拍的武侠剧，对于美人儿们应该会好好打扮漂漂亮亮的，没想到竟然全都被‘丑化’成这副貌不惊人的田园丫环样了！」
评论中同时也指出演员们的长相确实是一般，如果在普通的现代剧中应该不会太过引人注目，但只要经过精心的包装和化妆发型，应该还是可以达到「绝色美人」的标准的。
"古装戏本来就是注重审美和妆扮的，你却给演员们化浓妆，整得像厂里出来的农家婆娘，这还像话吗？"
这些评论表明，编导在塑造女性角色形象方面的专业水平严重不足，既不符合原著中对美人的描绘，也与当代观众对古装美人的审美期望相去甚远，让人深感失望。
有位网友明确指出，剧组在塑造女性角色形象方面的刻意疏忽，引发了许多观众的质疑和不满。她评论到：「我本来以为会有漂亮的女主角出现，结果却发现她们全都被丑化成了田园造型，这太令人失望了！」
有观众对演员们的颜值横加指责，认为虽然这几个女演员的长相并非出类拔萃，但如果加以精心的包装和化妆发型的修饰，应该还是可以勉强达到'绝色美人'的标准的。
"结果你给她们化了这种浓妆艳抹的'死鱼妆'，看上去就像是从街角小作坊里出来的农妇，这让人觉得很难看。"
显然，编导对女性角色的造型问题并未加以足够的重视，这既偏离了原著中对美人儿们的描绘，也与当代观众对古装美人的审美期待相去甚远，令人颇为失望。
这部剧的颜值尽失并非完全是编导的疏忽，连李纯、孟子义、隋俊波等当红小花旦也未能幸免。
李纯，曾经被誉为「小周迅」的新秀，以其天然美的面孔在大小荧屏中走红；孟子义那甜美可人的笑容，也被誉为「媲美」的新生代美少女；隋俊波，作为「妆之林」的高颜值美女，她的容颜也在多次影视作品及广告大片中大放异彩。
然而，这些人一旦出现在【雪中悍刀行】，他们的形象立即变成了"路人甲"，活像是从偏僻小村庄里被硬拉出来的泼妇，跟之前完全判若两人。
对于这一现象，有分析人士猜测，恐怕与该剧的拍摄手法有着重大关系。单单编导不专业是解释不了这些颜值尽失的问题的。
很多观众直指宋晓飞导演热衷于"滤镜"和"打光"，导致所有演员，包括男女主角在内，在荧幕上的形象都变得光彩全无，面目全非。
某位网友以孟子义在【将夜】和【雪中悍刀行】两部剧中的造型对比为例，在【将夜】中，她的齐刘海显得额头饱满光滑，精致的妆容和美艳的滤镜让她的甜美可人愈发真实。
在电视剧【雪中悍刀行】中，演员孟子义却化着浓妆，头发凌乱，黑眼圈和法令纹深重，整个人看起来如同死尸般毫无生气，判若两人。
很明显，【将夜】这类正剧在拍摄时更注重演员的真实气质，力求在营造年代感的同时，也不模糊演员的本来面目。而【雪中悍刀行】则是另一种复古风格的呈现。
观众纷纷质疑导演的这种"特殊爱好"："你是不是故意通过暗淡的滤镜营造一种油腻质感的古装风格？这和侠士们刚烈英武的形象格格不入啊！"
"导演为什么要用这种如同降龙十八掌一般的拍摄手法，硬生生地把演员们的颜值破坏得一塌糊涂？难道他真是想故意破坏整部剧的质感吗？"
有分析人士指出，近年来类似的"滤镜降龙"现象频繁在一些古装剧中出现，如【长歌行】、【九州缥缈录】等，这似乎已逐渐成为一些导演追求的"复古质感"了。
但在对于这种只追求"复古"效果，而不注重演员颜值的制作手法，网友们并不买账，他们认为：「古装剧终归还是要讲究服化人的，如果忽略演员们的颜值气质，那还不如直接拍个纪录片。
仅仅凭借一副'复古'滤镜，而无视演员们的颜值，未免有些过于生硬和做作了」。
"剧情才是关键所在，而滤镜和美颜只是点缀。如果将此当作关键要素来学习，那么拍摄出'画蛇添足'的作品也就在所难免了。
很显然，宋导的这种「滤镜控」的拍摄手法并未得到观众们的认可，反而被视为「生搬硬造」，与古装剧最基本的「人之美」审美追求相违背。
从另一个角度来看，这也从侧面反映出了该剧在制作的专业性和用心程度上的不足。毕竟，演员的妆容造型是决定角色「颜值」的关键因素之一。
