由雷德利·斯科特执导，美国哥伦比亚影片公司和苹果Apple原创电影联合出品的传记影片【拿破仑】正在热映，如何展示拿破仑这样一位广为人知的「马上皇帝」「炮兵之神」的赫赫武功，是影片的一大卖点。
影片【拿破仑】正在热映，片中奥斯特里茨冰原一战成为影片高光时刻。
从【角斗士】中古罗马冷兵器野蛮对砍到【天国王朝】12世纪耶路撒冷围城之战，再到【黑鹰坠落】中现代摩加迪沙的杀出重围，已经86岁高龄的雷德利·斯科特在让观众陷入激烈的沉浸式战争方面拥有着极具个人风格的运镜经验。这次在【拿破仑】中，一向讲究丰富视觉冲击力的他使用宽银幕格式，据说最高峰时用11台摄影机「围殴」一场战斗，虽然斯科特苦于预算无法像邦达尔丘克拍摄【战争与和平】那样满屏都用士兵铺满，即使航拍广角都不露怯，但他镜头下的奥斯特里茨冰原一战，从攻防转换到炮火融冰湖，利用精心策划的水陆空机位精准还原了战争的立体复杂与血腥残酷：炮弹爆炸砸开冰原、翻滚的马匹、绝望的挣扎嘶吼、甚至还有一场战斗场景让马匹和士兵沉入冰湖……整部影片拍摄周期仅用61天，很多经典战场全景一次就顺利拍完，老将斯科特是如何「统帅」这次拍摄？
特效师尼尔·科尔伯德回忆：「斯科特要把观众带入到战斗中。我们需要更多的血液， 把血液和泥土撒来撒去……」
摄影师达瑞兹·沃斯基透露：「确实使用了一些数字特效，但总的来说，大规模士兵的阵型变幻、骑兵奔跑冲撞和大炮发射是真的实拍，只是炮膛里没有致命的弹丸而已。」
制作混音师斯蒂芬·布彻阐释如何在战场真实收音：「在战场的士兵阵列中同时安置20或30个小麦克风，一些士兵身上还有小型录音机。」
【拿破仑】中很多战斗场景是真人真马实拍。
提前画好分镜头，边拍边剪讲效率
斯科特依旧延续了他过去的拍摄习惯，亲自为【拿破仑】画各种分镜脚本，这个好习惯对于各个部门来说是最大的拍摄便利。对于斯科特来说，他其实早就清楚知道呈现效果如何，并且电影拍摄时，他就已经对各种镜头素材进行了剪辑。所以，这样一部史诗级别的影片，在他导筒指挥下，仅用61天就拍摄完毕。对于这个奇迹般的拍摄效率，言简意赅的斯科特将之归功于拍摄前要做足充分功课来准备，以及「没有荒谬的重拍次数」。
能想象吗，在这个绿幕特效统治的时代，片中的土伦战役、奥斯特里茨三皇会战、滑铁卢战役等拿破仑生平中的重大战役基本是全景实拍完成。斯科特表示「实景拍摄更有真实性」，此次他花费大量心血训练演员学习枪炮知识，集结上百匹战马冲锋陷阵，用300人、100匹马和11台摄影机就拍出了影片中恢弘的战争场景。
经过这一次如同「实战」般的拍摄之旅，曾与斯科特合作过【角斗士】并因此获得奥斯卡最佳视效奖的特效师尼尔·科尔伯德表示：「即使是对一位经验丰富的导演来说，要跟进所有剧组现场部门也是一大挑战，但在斯科特这里，他实际上一次性就拍完了所有这些镜头，同时还确保拍到了场景所需的每个镜头和角度。他基本是边拍边剪，摄制组用八台或更多摄影机同时在拍摄战斗，且全部在同一时间监看，很少有导演能够这样跟进如此多的角度和构图。任何闲暇时刻你都能看到他在策划和创作，对他来说，拍电影不仅仅是份工作，更是在创造艺术。」
导演雷德利·斯科特正在【拿破仑】拍摄现场进行调度分配。
【拿破仑】的摄影师达瑞兹·沃斯基曾与斯科特合作过【火星救援】【普罗米修斯】【最后的决斗】等影片，他非常熟悉老搭档镜头前的那股子「好战」劲头，「你基本上是在扮演一个大战争贩子。你有足够的军队士兵，你有训练有素的临时演员，表现得像那个时代的狂热士兵，你有专业特效人员，有爆炸……你基本上设计了整个战斗。」同时他也感慨道，要获得奥斯特里茨战役的巨大残酷性所需的真实感，取决于导演详尽的拍摄计划和组织协调。指挥数以百计的演员、群演、马匹和数以千计的现场工作人员、幕后特效团队如臂使指，完全取决于「这位80多岁的老将」详尽的计划和协调，但在斯科特的掌控下，他实际上一次拍摄了所有这些镜头，同时也确保他获得了场景所需的每个镜头和角度。
沃尔斯基还透露：「确实使用了一些数字特效，但总的来说，大规模士兵的阵型变幻、骑兵奔跑冲撞和大炮的发射是真实的，只是炮膛里没有致命的弹丸而已。特效主要用于通过克隆部队编队来放大战斗人员的规模，从而能够用450到500名临时演员进行拍摄，而不是像过去拍摄战争史诗，需要数千名临时演员才能获得相同的视效。」
百亩雪原平地起，铁马冰河入梦来
能参与斯科特的史诗巨制【拿破仑】，对于特效师尼尔·科尔伯德而言，是一次梦寐以求的机会，也是一次巨大挑战。科尔伯德回忆：「当你处理一场战斗戏拍摄时，斯科特希望这个场面变得凌乱起来，他要把观众带入到战斗中，我们需要把大量的血液和泥土撒来撒去，将泥土弄湿粘在演员身上，还要大量的烟雾，不停地用真马、机械马穿插拍摄，每一步挑战都非常不易。」
奥斯特里茨战役是影片【拿破仑】也是科尔伯德特效的高光时刻，他创造了一片特殊的冰湖——拿破仑命令部下炮击这片湖的冰面，冰层碎裂后，敌军的马匹会落入湖水中。这一次又是靠斯科特和科尔伯德的经验，为拍摄提供了明确的前进方向。科尔伯德说：「我以前做过类似的事情——让冰块从空中坠下（他曾参与过影片【后天】的幕后特效），但那是在一个舒适的工作室水槽里进行的。这次却是要在户外完成，这是必须要做到的。」
如何呈现这样的宏大战争场面？首先，科尔伯德需要创造出雪白的冰湖。坚持实景实拍是斯科特的一贯风格，这可苦了科尔伯德，他和团队做出了迄今为止所做过的最大规模的、高达几百英亩的白雪效果：「第一次踩点时那只是一块两三百英亩（约121万平方米）的田野，我们要把这里变成一片冰湖，并让马匹落进去，唯一方法只有挖洞，修整地面，并将其压实（如路基、堤坝的填筑和建筑场地的回填等），服化团队再现了冰湖的表面，我的冰雪团队负责覆盖冰面。」
马匹专家丹尼尔·纳普拉斯与斯科特合作多次，他说关键在于弄清楚真实的马匹在镜头前能做到什么地步，以及团队在哪些地方可以使用机械马：「我们在安全区域内尽可能多地使用真实马匹，在科尔伯德制作大雪的覆盖下，电影团队为马匹铺设了一层橡胶垫（类似于儿童游乐场的垫子，柔软防滑）供马匹奔跑，纳普拉斯表示，真实的马匹可以通过特制的坡道进入水中，经过训练后的马匹可以游泳并能通过坡道离开水面。」所以观众大可放心，绝对没有真的马匹在拍摄过程中受到伤害。
正在拍摄奥斯特里茨冰原战斗士兵落水镜头。
但还有许多镜头无法由真实的马匹完成，需要另外的解决方案。为了展示马匹从冰面掉入水中的场景，纳普拉斯将任务交给了科尔伯德，后者使用机械马，并建造了一个用于特技的水池。科尔伯德解释说：「我们在地下挖了一个30米乘40米的水池，作为我们的特效区域，用于拍摄人马落入冰湖。」为此，他构建了一个类似活板门的装置：「通过斯科特的八台摄像机，我们在一两次拍摄中就拿到了所有需要的内容，可以在此基础上再现战争的残酷。我们花费了一些时间进行配置，只拍几次就能完成工作，我们因此得到了五六十个镜头，这种高效的工作方式简直令人难以置信。」额外加分的是，因为斯科特在现场使用了非常多的摄像机，所以科尔伯德团队的成员不可避免地会出现在镜头中，为了避免穿帮，他们决定扮演士兵的角色，混在人群中，既能充数，又方便隐蔽式拍摄。
制作混音师斯蒂芬·布彻则通过现场录音机捕捉士兵的真实反应「我想让观众觉得他们身临其境于士兵搏杀和尖叫声中，所以我们给处于战场的士兵阵列中同时安置20或30个小麦克风；一些士兵身上还有一台小型录音机，在一天拍摄结束时，我们从他们那里收集了各种真实的现场痛苦声音。这触及了这部电影战斗场面的伟大之处，真实且残酷。」当这些精心的设计协力拍摄时，呈现出震撼且残酷的效果：炮弹呼啸、冰层碎裂、人仰马翻、绝望嘶吼，不绝于耳。
新京报记者 周慧晓婉
编辑 黄嘉龄
校对 李立军
