「圣母颂」(AveMaria)是天主教对圣母玛利亚的颂歌，在欧洲的各种艺术中，「圣母」这个形象是至美至善的象征。绘画和雕塑中的圣母形象在古代就已经出现得很多了，而在音乐中此类作品也有不少，除了本文要重点介绍的这三首【圣母颂】以外，还有门德尔松和威尔第的一些歌剧片段中也有称之为【圣母颂】的等等。这些音乐家们无疑都是把最美好、最完善、最能给人慰藉的高尚理想境界充实到「圣母」这个形象中去。下面，我们就来介绍音乐史上较为经典的三个【圣母颂】钢琴版本。
意大利画家萨托1516年创作的【哈匹圣母】（笔者收藏）
一、巴赫——古诺的【圣母颂】（钢琴演奏：赵健）
J·S·巴赫（1685—1750）是巴洛克时期德国伟大的作曲家、键盘演奏家。他在1722年创作完成了【平均律钢琴曲集】的第一卷，二十二年后在莱比锡又完成了第二卷。曲集每卷由二十四曲组成，两卷共四十八曲。这部作品不仅是十二平均律首次被这样完整地运用，在当时古钢琴不够完善的情况下，它奠定了现代钢琴技术，也是复调音乐的登峰造极之作,被后人称之为复调技巧的百科全书和钢琴音乐史上的「旧约圣经」。
【C大调前奏曲】是【平均律钢琴曲集】全卷的第一首，可以说是整部钢琴曲集的序曲，是前奏曲中的前奏曲。这首乐曲的创作手法非常简练，一个由分解和弦构成的优美音型贯穿全曲，和弦在不间断地变换着，就像流水一般自然地流淌着，表现出了纯洁与和谐的情感。
德国亨乐音乐出版社出版的巴赫【平均律钢琴曲集】（笔者收藏）
有趣的是，到了十九世纪，法国的作曲家查理·古诺（CharlesGounod,1818—1893）给它加上了一个谐美庄重而又简洁的旋律，与十八世纪巴赫创作的这首前奏曲恰成完美的默契，这就是著名的歌曲【圣母颂】。
乐曲的钢琴版本就是巴赫的前奏曲加上古诺的歌曲旋律而合成的一首独奏曲。之后，经作曲家们的编配又成为了小提琴、大提琴、小号、长笛等各类乐器的独奏乐曲，被广为流传并经常在音乐会上使用。
德国亨乐音乐出版社出版的巴赫——古诺钢琴独奏【圣母颂】
二、舒伯特的【圣母颂】（钢琴演奏：赵健）
匈牙利布达佩斯音乐出版社出版的舒伯特和古诺的【圣母颂】钢琴独奏版本
在十九世纪初叶的音乐名城维也纳，继海顿、莫扎特、贝多芬等伟大的音乐家之后，又出现了一颗闪亮的新星——作曲家弗兰茨·舒伯特（FranzSchubert,1797—1828），虽然他的一生只有短短的三十一年，却惊人地创作出了六百多首歌曲、九部交响乐、大量的舞曲、室内乐、钢琴小品、钢琴奏鸣曲等。另外，他还创立了【音乐瞬间】和【即兴曲】二种钢琴音乐新体裁，并被后人誉为「歌曲之王」。
这首【圣母颂】是舒伯特在1825年他二十八岁时创作的，歌词选自英国作家司格特的叙事诗【湖上夫人】中的「爱伦之歌」。哀伤的旋律波浪式地缓缓推进，烘托出了宁静、和谐的气氛，表现了少女纯真无邪的心灵和虔诚的祈祷，有着强烈的艺术感染力，它也是舒伯特最具代表性的歌曲之一。
这首歌曲在之后被改编成了各种形式的器乐曲被广泛流传，我们也经常会在音乐会上、广播、电视节目中听到这首乐曲。
三、朱利奥·卡契尼的【圣母颂】（钢琴演奏：赵健）
朱利奥·卡契尼（GiulioCaccini，1546—1618），意大利作曲家、歌唱家，他也是歌剧和美声唱法的创始人之一，所作歌剧【尤丽狄茜】（成稿于1600年）是欧洲的第一部歌剧。
关于这首【圣母颂】也有专家学者认为它实际上是俄罗斯作曲家、吉他演奏家弗拉基米尔·瓦维洛夫（VladimirVavilov）所作，原因是在1970年之前这首歌曲从未曝光过，尽管它现其传唱度很高，并且被众多音乐家以不同的形式进行演绎。
拉斐尔1513年创作的绘画【椅中圣母】（笔者收藏）
瓦维洛夫是在1972年录制了这首【圣母颂】，（这也是这首【圣母颂】的首次亮相），但不知出于何种目的，瓦维洛夫却将作品的作者署名为「无名氏」。（难道是怕自己的知名度不够吗？）瓦维洛夫去世之后，参与当时伴奏的管风琴演奏家马克·沙欣对外宣称这是卡契尼创作的作品。自此后，这部作品便逐渐以朱里奥·卡契尼【圣母颂】的名字传播开来，并广受大众的喜爱和传唱。至今，这部作品的创作者是谁仍无法断论，笔者疑惑的是：当时为何瓦维洛夫对外宣称这部作品的创作者是「无名氏」？在瓦维洛夫去世后，马克·沙欣又为何立刻对外宣布说这是卡契尼的作品？最为不幸的是，瓦维洛夫在1972录制完这首【圣母颂】后，1973年就去世了，而事情的真相我们可能永远都不会知道了。
