莲羊,85后,四川人,
毕业于中央美术学院,日本多摩美术大学,
曾被称为「中国最年轻的造龙师」,
她喜欢画龙,每条龙都有自己的名字。
后来,她专心创作和推广岩彩画,
这项在宋朝后几乎没落,
被误认为源于日本的中华传统艺术,
在她和一众学者的努力下,在国内重获新生。
岩彩,是把矿石磨成粉来画画,
古老壁画变成了架上艺术。
![](https://img.jasve.com/2024-4/25ed03d3e9969a49d4f0735feb20648b.webp)
▲
莲羊和她画的龙屏风
![](https://img.jasve.com/2024-4/dad1d7203233c5e0107aa7ca70687b03.webp)
▲
2024年新作【扎基拉姆9】,托着青龙的女财神
莲羊用岩彩画龙,
也画女财神、小仙、中国古代女英雄……
大受80、90后藏家欢迎,
还登上2022年央视春晚,成功破圈。
龙年大年初五,她在微博上发布
女财神托着青龙的新作,火上热搜。
![](https://img.jasve.com/2024-4/940fd047da5c35dcef577bfaba6fd351.webp)
▲
2023年作品【远山拾梦】及细节
「在海外留学,看到很多其他国家的龙,
比如西方的龙,大多邪恶,
日本的龙,表情有点狡猾或者奇怪,
中国的龙有自己的气场或灵魂。
现在认知的龙,它已经是一种力量,一种能量。」
自述:莲羊
编辑:蒹葭
![](https://img.jasve.com/2024-4/1b31d211a9f0ca7b6f8d99e507f831a3.webp)
![](https://img.jasve.com/2024-4/1ba91daa21c05068615f08a8b862a1a6.webp)
▲
岩彩艺术家莲羊
▲
【龙之浩松】
我一直觉得龙只不过是通过我的手来到这个世界,画完了它,给它写上名字的这一刻,它其实就活过来了。
岩彩画,其实是把千年前的壁画变成了架上艺术。大家刚开始看到颜色这么艳丽饱和的作品,第一反应这是日本的,是韩国的吧,大家不知道是中国传统艺术。其实敦煌壁画,原本就是色彩斑斓的。
岩彩画其实是一个立体作品,把矿石研磨成颜料,越画越厚,要从不同角度、不同光线去观赏。
![](https://img.jasve.com/2024-4/2d3a49a06a05dd33fb20513b2fe6fda1.webp)
▲
敦煌莫高窟和榆林窟矿石颜料表,图源【中国传统色:敦煌里的色彩美学】(郭浩 著)
![](https://img.jasve.com/2024-4/6ddae7a66dad6609bf37966358676126.webp)
▲
莲羊作品【龙之东昊】
用岩彩画龙很难,还不熟悉这种材料的时候,我觉得画的龙没有活过来,花了好几年,慢慢找到敦煌壁画、龟兹壁画那种色面构成的方式去画龙,用色块而不是用线条来表达。
比如说【龙之东昊】,黑色的龙,我用黑碧玺、黑曜石表达它的质感和能量。
![](https://img.jasve.com/2024-4/94fd6d335b5abe1d3d4466f11c0c16ff.webp)
▲
【远山拾梦】2023
画【远山拾梦】,是因为冬天,读仓央嘉措的诗集,「我骑上了我的白鹿,白鹿踏着尚未落地的雪花,轻如幻影,本来是去远山拾梦,却惊醒了,梦中的你」。
我夜里做梦的时候,这首诗浮现出来,画面感非常强了,第二天爬起来就开始画,前后画了2个月。小仙骑着一头鹿,去远方拾梦的路上惊醒了一条巨龙,但巨龙没有伤害它,而是继续守护它前行,追寻自己的梦想。
我20岁出头在法国参加过一个展览,展示了我画龙的作品,法国人就觉得很好奇,一个小女孩为什么喜欢画龙,龙在他们的文化中是邪恶的,是撒旦的盟友。我当时就回答,龙在中国,是吉祥美好的,虽然很有力量,并不是攻击我们,是守护我们的。
龙的眼睛怎么画,直接影响到它的性格,这条龙的眼睛我们是先给龙头拍照,在PS里试了很多版本,往左还是往右瞟,现在这个感觉是,它被吵醒,有一点凶,但看到是小仙经过,按下了怒气。
龙须很难画的,小时候学画龙,老师说一定要找到鲶鱼须的感觉,但是去菜市场看,鲶鱼须那么短,我就想象龙是腾空的,它的须像飘带一样,哪怕龙是静态的,须也有自己的运动轨迹,让龙的形态更有张力。
龙身先用赤铁矿做了沥粉,就是浅浮雕,大概2毫米厚,再把它雕刻出来。
▲
倒入腐蚀液,铜箔锈蚀成绿色
有些地方用铜箔、银箔做一个色差。经过腐蚀液,金色的铜很快锈蚀成绿色,白银用硫磺和高温熏制,短时间有硫化效果,五彩斑斓的铜和银让整个画变得复古,壁画的感觉一下子出来了。
▲
雪山细节
中国传统绘画很少去表现光,龙和小仙之间有一个光柱,用整块的金箔贴,撒上碎箔,出现了金光灿灿的效果,龙在守护他,有这么一束光在指引他。
岩彩更多是用矿石本身的质感来塑造画面,像雪山,直接把水晶粉倒在上面,闪烁的光泽,很像阳光映在雪山上的反光。小仙坐骑下的云,有点暗色,因为接近晚上了,用了蓝铜矿,又黑又蓝的效果。
矿物本身很稳定,调颜料的胶也是用猪牛鹿的皮骨熬制,基本上一幅岩彩画放几百年没有问题。
▲
在古建筑中看龙
我两三岁在大白墙上涂鸦,就开始画龙,爸妈形容说,「像泥鳅一样的,四个脚,头顶两个角,肯定是龙」,他们发现我在绘画上与生俱来的兴趣,就一直支持我去创作。
在央美读本科的时候,每个人都有自己的兴趣,我喜欢画龙,用水墨、用电脑画,发在网上,一个帖子就有几十万点赞量,当时不到20岁,网友送了个称呼,「中国最年轻的造龙师」。
![](https://img.jasve.com/2024-4/a9319607c69bade815154791f6fb286e.webp)
![](https://img.jasve.com/2024-4/dd135ee477b40ce4d2c4c003865295f9.webp)
▲
莲羊早期插画
![](https://img.jasve.com/2024-4/2d57b812e1765724c96999cf1576653b.webp)
▲
【乘龙飞仙】初唐 莫高窟第329窟
也认真开始研究各个朝代的龙,早期的龙,像是汉代、魏晋南北朝到唐代,其实更像兽类,身体修长,有虎豹般的四肢,我会感觉真的有这么一个动物存在,唐代之后,加入了更多想象,四肢变短,更像蛇,头变大了,我更喜欢以前那种,有虎豹般的手臂爪子,更灵动。
央美毕业之后,我在文化部上班,后来发现一边工作,一边画画真的是不可能,我还是想画画。学习数码绘画的时候,我就在思考,电脑只会越来越厉害,我们存在的价值是什么?所以摸索了几年油画、丙烯、青花瓷,直到2013年遇到了岩彩。
▲
把矿石磨碎,变成颜料
![](https://img.jasve.com/2024-4/a5d19491c70def9e4876ca27527fe636.webp)
▲
莲羊在西北考察岩彩和矿物颜料
岩彩画的工序非常复杂,又很具有东方美。画的木板选择不容易开裂的,比如杉木板,铺上从唐代复原的麻纸,贝壳研磨成粉,把纸涂白,在这个基础上去画。
矿石很调皮,有时候磨成的粉,看起来灰扑扑,但在画上突然闪光了,有时候磨完很鲜艳,到画上变成灰色了,矿石有自己的个性,要想办法和矿石做朋友。
我们出去旅游,也会淘一淘矿石,产铜的地方一定会有蓝铜矿和孔雀石,它们是伴生矿,有火山的地方,有雌黄、雄黄,有溶洞的地方,应该有水晶这类。
▲
日本、西方绘画中的龙
▲
莲羊作品【龙之东潇】
各种信息告诉我,要把岩彩学透,需要去趟海外,当时周围人都说在北京挺好,你名气还可以,生活还可以,但只有父母说,想做什么你就去做,我就跑到日本,学习岩彩。那几年沉浸下来专心去研究和创作,收获很大。
我不是回归成壁画临摹,或者文物修复,而是把传统的星星点点,揉成一个新的东西,在莲羊的手上展现出来。
在海外留学,看到了韩国、日本、东南亚很多国家的龙,西方的龙,表达的是邪恶,撒旦的同盟,日本龙的表情有点狡猾,有点奇奇怪怪。所以我更想强调中国的龙,它该有什么样的气势或者是灵魂。
像东昊、东潇都是八平米的龙,一条就画了半年,造型没有多复杂,但是它的爪子和眼神,是中国龙的气场。
▲
【龙女·重生】
▲
【龙女·重生】作画过程
【龙女·重生】某种意义上,把我自己的一些经历融入进去了,大家常叫莲羊「战士」,成为龙,一定是要经历很多挫折伤害的,不断地成长历练,我画的龙女,她是战斗过程中,从天上掉下来,身上还有伤,睡在湖边休息。
龙的鳞片,也是做了沥粉(浅浮雕),选用了一些非常闪的矿石,光一打上去像银河一样。
龙的取名和我的经历有关,早期在北京画龙,是「心」字辈,可能那段时间在读【心经】,在日本画的龙,都是「东」字辈,回国之后,开始画「逍」字辈的龙,逍遥潇洒的意思。
▲
【龙之浩松】
最近的龙都画得很放松,不过度强调它的霸气和力量,更多尝试展示它温柔的内核和守护的属性。
这和我的状态有关,六七年前,推广岩彩的阻力非常大,大家不知道是中国传统艺术,我最辛苦的那段时间,头发白的很多,身体也经常痛,但是到了现在,藏家越来越多,岩彩发展得越来越好,我自身已经从紧绷变成一种放松的状态,画的龙更多是一种调皮可爱。
今年的【龙之浩松】,就是一只小龙趴在松树上玩雪。
▲
【扎基拉姆9】局部
最新的【扎基拉姆9】,女财神扎基拉姆和龙在一张画上,2024年是青龙年,这只青色小龙,是蛮调皮年轻的感觉,很轻松,全是大笔触,甚至没有刻画细节,但是又觉得非常饱满。
现在一年也就画个十来张,可能两个月就在西藏发呆,或者在大理喝茶,节奏很放松了。我住在北京东三环,没有厨房,没有锅碗瓢盆,喜欢身外无物的感觉,说走就可以走。
三分之一时间画画,三分之一时间工作,三分之一放空。当画技越来越熟,更多可能要去感受这个世界。
▲
【且向花间留晚照】
▲
莲羊拜访赵孟頫管道升的墓地
像最近完成的【且向花间留晚照】,我想攒一个酒局,把中国历史上音乐、文学、绘画、医学、发明、天文的代表女性聚集在画板这一方天地,她们是蔡文姬、谢道韫、管道升、李清照、黄道婆、谈允贤、王贞仪,画的时候就出现问题了,我发现画不出来。
所以画到一半出去采风了,全国去拜访这些女性留下来的一些痕迹,墓地、纪念馆、故居……
寻找的过程竟然是非常心酸的,这些闪耀的女性们,她们的痕迹很少,很多地方无人问津、也不被重视,比如我们去找管道升的墓地,她是出色的书法家、画家,她很有名的那首【我侬词】,回应丈夫赵孟頫写词表示想要纳妾,她说「我泥中有你,你泥中有我……」,让赵孟頫不要纳妾。
我们开车到附近,搜不到她的墓地,要搜赵孟頫的名字才能找到他们俩合葬的墓,景点介绍的碑文上只有她丈夫的名字,没有她的名字,那时候我们都生气了,非常不平。
七个女性的遗迹,维护最好的是黄道婆纪念馆,在上海核心的地段,有专人在现场讲解,这正好是最后一站,到这一站心情才好一点。
▲
【且向花间留晚照】局部
这种感情饱满了之后,我突然有创作欲望了,如果没有去寻访七个女先贤的遗迹,这幅画的色调可能是阳光灿烂、花枝招展的红黄色,但是去到现场,感受到了其中的不平、遗憾,最后这幅画是清冷的紫白色调。
当然远处也有那种暖色的光。李清照手上托举的明月,被清朝的王贞仪拿着望远镜看到,黄道婆纺织出来的丝线连着的是蔡文姬的琴弦,大家不是独立的,而是相互有关联,对后人她都是光,有照亮的效果。
【且向花间留晚照】上也有一条龙,环绕在管道升身边,同样是守护的寓意。
从小就喜欢画龙,12年才能遇到一次龙年,本来想象今年会不停地画龙,但现在认知的龙,不是沉浸在它的造型造像上面,它已经是一种力量,一种能量。