曾在【西遊記】中扮演孔雀公主的金巧巧曾在一次采訪中表示：「讓我扮演公主沒問題，我的氣質與之十分契合。但如果讓我演一個農村人，那我就有些吃力了。」
由於外貌過於「洋氣」，只能扮演公主的角色，金巧巧言談中的「優越感」幾乎難以掩飾。
此後，這番言論引起了不小的爭議。多數觀眾認為，即使金巧巧再美，如果演不出農民的角色，只能說明她的演技不足，跟是否「洋氣」沒有關系。
畢竟，許多影帝影後級別的演員，曾憑借出演農村角色而驚艷觀眾。越是「土到掉渣」，反而越能展現出他們的非凡演技，就如同下面這位一樣。
鞏俐
鞏俐憑借她強大的氣場，總給人一種女王般的感覺，因此一直被稱為「鞏皇」。即使如今57歲，她走在紅毯上依然氣場十足，即便是最簡單的服裝和妝容，也無法掩蓋她的獨特氣質。
由於出色的演技，鞏俐成為張藝謀最為得意的「謀女郎」。兩人多年合作，從無名之輩一路走到事業巔峰，彼此陪伴，共同見證了人生中最輝煌的時刻。
鞏俐之所以能夠成為國際巨星，正是因為她無論什麽樣的角色都能輕松駕馭，無論是皇後還是農民，她都能演繹得淋漓盡致。
鞏俐剛剛出道時，參演的首部電影便是張藝謀執導的【紅高粱】，她在片中飾演了九兒這一角色。
那時，年僅20歲的鞏俐，自幼在城市中長大，對農村的生活完全陌生。然而，為了展現真實的情感，她不僅學會了田間勞作和種植高粱，還每天堅持練習用扁擔挑水，甚至肩膀都被磨破了。
最終，鞏俐展現在眾人面前的，是一個真實質樸、堅韌不拔的農村女孩形象。這並非憑空塑造，而是她深入農村、逐步體驗農民生活後所呈現出來的結果。
鞏俐憑借「九兒」這一農婦角色一舉成名，張藝謀看到她將農民的形象詮釋得如此逼真，於是在拍攝【秋菊打官司】時，再次邀請她出演「秋菊」一角，而這次的農婦形象更是質樸到極致。
當時，鞏俐已小有名氣，並且在香港參與張艾嘉導演的電影【夢醒時分】的拍攝，她在片中飾演了一位性感嫵媚的美麗女性。
在香港期間，她得到了劇組無微不至的照顧，不僅出行有豪車接送，居住的也是五星級豪華酒店。
如果是換作其他演員，可能會選擇以光鮮亮麗、輕松愜意的姿態出現在鏡頭前。然而鞏俐在拍攝完【夢醒時分】後，不僅推掉了其他片約，還直接趕赴陜西的貧困山區，毫不猶豫地投入到新的工作中。
這裏與之前在劇組時的條件形成了強烈的反差，不僅吃不好住不舒服，所在的隴縣石堯村甚至貧困到連水電都沒有通。
然而，面對如此巨大的反差，鞏俐展現了演員的職業素養，從未訴苦或提出任何特殊要求。由於她比其他人晚了一個月入組，便刻苦用功，加快進度。不久之後，她便將陜西話模仿得惟妙惟肖，針線活也做得麻利嫻熟。
鞏俐在劇中細膩地揣摩了諸如吃面、擤鼻涕等細節。她在采訪中提到，陜西人吃飯時常常發出聲音，而自己平時吃飯時是沒有聲音的，因此她必須反復練習，力求呈現出一種吃得津津有味的效果。
最具靈魂之處在於，劇中秋菊每次吃完東西，都會用寬大的袖子隨意地擦嘴，擤完鼻涕也是直接用手一抹，再用袖子一抹。據說劉佩琦剛進組時，看到鞏俐時竟然沒認出來，還以為她就是當地的村婦。
此外，由於天氣寒冷，鞏俐在大部份戲份中都是在感冒發燒的狀態下完成的，最嚴重的時候，她甚至直接昏倒在雪地裏。
影片中有一場鞏俐在雪地裏奔跑的戲。高海拔地區的嚴寒和厚重的積雪，讓正發著高燒、氣管發炎的她幾乎無法行動。然而，如果不盡快拍攝，下午積雪就會融化。鞏俐只能硬咬著牙堅持完成拍攝。
她以極致的投入，完美地融入角色，一轉身便成為了【秋菊打官司】中那個穿著花棉襖、系著綠頭巾、挺著大肚子、皮膚粗糙的陜北村婦。從造型到氣質，她完全展現出村婦的形象，與鞏俐平日所飾演的角色相比，差異之大不言而喻。
鞏俐拍攝【秋菊打官司】時年僅27歲，她在片中完全以素顏出鏡。只要她一站在那裏，便是一個80年代毫無見識的鄉村女性的生動寫照。
鞏俐深信，想要演繹好每一個角色，不僅僅是要去扮演，而是要全力以赴融入其中，真正變成那個人物。
正是因為鞏俐的這份堅持，【秋菊打官司】在北京試映時，許多觀眾看了十幾分鐘後仍未察覺她已經登場。當有人提醒秋菊就是鞏俐時，全場頓時爆發出一片驚嘆之聲。
在全體劇組成員的共同努力下，【秋菊打官司】最終贏得了國內外的眾多獎項，而鞏俐則憑借對秋菊一角的精彩演繹，成為首位榮獲威尼斯電影節最佳女主角獎的華人演員。
劉德華
除了鞏俐將西北農婦的形象演繹得惟妙惟肖，劉德華在影片中飾演的農民也同樣出彩。在電影【失孤】中，劉德華以顛覆性的角色形象，讓眾多觀眾重新認識了這位巨星。
在劇中，劉德華飾演的「雷澤寬」是一位年過五旬、衣衫襤褸的農民。由於兒子被拐賣，他毅然踏上了漫無盡頭的尋子之旅。
為了更貼近角色形象，劉德華每天頂著烈日暴曬兩個小時，且不采取任何防護措施。就這樣，在開拍前，他成功地使自己的皮膚變得粗糙而黝黑。
為了保持那頂長期被摩托車頭盔壓扁的發型，劉德華即便在戲外也總是戴著帽子，每天早上起床後，他都會立刻戴上帽子前往拍攝現場。
劉德華表示那是最真實的狀態。為了更貼近角色原型，他特意將頭發染白，留起胡子，並在臉上加了斑點，使人物形象更加精準。
劉德華甚至不惜用銼刀磨損雙手的指甲，再塞入泥土，每天塗抹藥水，只為在指甲上留下傷痕。然而，戲拍完後，他的雙手卻因此留下了永久的傷痕。
當導演見到劉德華時，仿佛親眼目睹了一位多年失去孩子、始終在路上苦苦尋找的父親。
在影片中，劉德華始終穿著一身農民兄弟送給他的衣服和鞋子。
此外，劉德華隨身攜帶的包也經過了精心設計。因為對於劇中角色來說，包裏的尋人啟事、身份證和少量零錢幾乎是全部家當，所以劉德華特別設計了自己的形體語言——他始終將包背在身前，手則時刻緊緊護著包。
在表演方面，劉德華徹底放下了天王的身段。
電影中有一場令人揪心的挨打戲。拍攝魚檔戲份時，劉德華被一名農婦揪住頭發猛扇耳光。為了追求真實的效果，劉德華堅持要求群眾演員全力以赴，真真實實地扇他耳光。
這個鏡頭真的是實打實地挨打，盡管臉被扇得又紅又腫，劉德華最後卻只是輕描淡寫地說了一句：「我們是在掌聲中完成了這場戲。」
還有一場戲是在南昌火車站拍攝的。由於火車站的人流量較大，劇組為了避免引起混亂，便將攝影機隱藏起來進行拍攝。
當警察看到劉德華正在張貼尋人啟事時，立刻大聲制止，警告他不要在公共場所隨意張貼告示。劉德華楞了一下，隨後意識到警察真的把他當成了在車站亂貼廣告、擾亂秩序的人。
被驅趕的劉德華頓時慌亂不已，像普通農民一樣匆忙逃離，不料一腳踩在路邊的馬路牙子上，結果扭傷了腳。
劇組的人感到非常困惑，詢問劉德華：「你為何不說明自己的身份，解釋我們是在拍攝電影？」
劉德華笑著回應道：「因為他是一名盡職盡責的好警察，只是在履行自己的職責。我們確實妨礙了他的工作，所以無需多做解釋，趕緊離開就好了。」
最令人感動的是，這場戲拍攝結束後，劉德華特意找到導演，懇請她一定要保護好那位打他的女演員，因為他擔心自己的粉絲可能會做出過激的舉動。
張藝謀曾經表示，那個光鮮亮麗的劉天王無法詮釋農民角色。然而，即使國師也有看走眼的時候，劉德華不僅勝任了這個角色，還憑借這一表演贏得了華表獎，這個獎項是對電影官方和從業人員的最高榮譽。
此外，值得一提的是，劉德華不僅零片酬出演這部電影，甚至還自掏腰包投資了三分之一，其目的就是為了支持那些失去孩子的家庭。
電影【失孤】上映當日票房便突破了四千萬元，張藝謀對劉德華飾演的農民角色也表示高度認可，激動得一時語塞。
劉德華展現了真正的敬業精神，同時也體現了作為演員應有的道德素養！
此外，除了劉天王能夠出色地演繹農民角色，「四大天王」中的另一位巨星同樣毫不遜色。
郭富城
作為「四大天王」之一的郭富城，自出道以來便以英俊瀟灑的形象深入人心，幾乎無人會將他與農民形象聯系在一起。然而，這位天王巨星不僅出演了農民角色，還詮釋得栩栩如生，廣受好評。
在顧長衛執導的電影【最愛】中，郭富城飾演了一位因賣血感染愛滋病，最終遭到家人和村民孤立嫌棄的農民。
盡管郭富城一直以偶像明星的形象示人，但在劇中他完全拋開了偶像包袱，徹底顛覆了以往帥氣時尚的造型，身穿最樸素且不合身的衣服，頭發亂糟糟的，嘴裏叼著煙蹲在地上，把角色形象詮釋得十分到位。
此外，郭富城在劇中展現出的那張歷經風霜的面容上滿是心酸，他那深邃而飽含滄桑的眼神更是讓觀眾深感共鳴，幾乎無法將此刻的他與那位天王巨星郭富城聯系起來。
為了呈現最佳效果，郭富城可謂費盡心思。他不僅花費兩個月專門學習陜北方言，還為了更加貼近農民偏瘦滄桑的形象，選擇每天只吃一頓或幹脆不吃，並且經常熬夜，讓自己磨礪出滄桑的外貌。
最終，功夫不負有心人。郭富城透過這個角色，不僅成功顛覆了大家對他以往的認知，還獲得了金雞獎和羅馬國際電影節最佳男主角的提名，足以證明他對「農民」一角的詮釋確實具有極大的說服力。
除此之外，除了那些影帝影後級別的大牌明星外，一些新生代演員的表現同樣十分出色。
黃軒，熱依紮
在【山海情】中，黃軒飾演的基層幹部馬得福，其出色的表現令人眼前一亮。
黃軒在劇中的形象徹底顛覆了以往的儒雅書生風格，變身為改革時期貧困山區的農村青年。而熱依紮則飾演女主角水花，他們在劇中呈現出臉龐幹裂、皮膚黝黑的形象，穿著簡樸，並操著一口流利的方言。
在此之前，黃軒和熱依紮從未有過農村生活的經歷，這是他們首次出演農村基層幹部的角色，也是第一次用方言進行表演。
作為陜北人的黃軒雖然面臨方言演戲的挑戰，但對他來說並不算太大問題。相比之下，熱依紮作為外地人，完全不懂陜北方言，能演得如此出色，足以證明她在背後確實付出了相當多的努力。
拍攝的環境極為惡劣，劇組在偏遠荒涼的戈壁灘上進行工作，演員們不僅要忍受烈日的炙烤，還必須時刻提防突如其來的沙塵暴。
不僅如此，【山海情】在八月開拍前，黃軒、熱依紮等演員便於七月前往寧夏的農村，和村民同吃同住，體驗當地生活。因此，劇中我們看到的皮膚幹燥、粗糙自然、臉上泛紅的印痕，都是他們在風吹日曬中真實呈現的結果。
由於馬得福的形象難以刻畫，隨著他在成長過程中的一系列變化，演員不僅需要出色的演技，還必須表現得非常接地氣。
因此，黃軒每天都在琢磨如何演繹、如何展現這些內容。最終，他憑借不懈的努力，成功塑造出深受觀眾喜愛的馬得福形象。而在這背後，為了詮釋好這個角色，黃軒所經歷的辛苦可謂不少。
女主角熱依紮深知拍攝方言戲的難度，因此一有空就向黃軒請教陜北方言。在塑造「水花」這個角色時，她傾註了大量的心血。
熱依紮深知，身為來自西北山區的一個村婦，即便再聰明，依然受限於教育水平糊見識。因此，每一個表演的細節都必須克制到位，恰如其分。
人們常說，在苦情劇中哭戲表現得好，但其實比起哭，演好笑更難。而熱依紮在劇中的笑容就能展現出苦難，這不僅充分體現了她作為演員的敬業精神，也展現了她將自己完全融入角色的態度，使得這部劇更加出色。
熱依紮塑造的水花樹立了一個絕佳的標桿，證明了表演與顏值無關。即使是外表出眾的女明星，依然能夠將鄉村婦女的形象詮釋得淋漓盡致。透過提升自身的演技和對角色的深刻共情，她依舊能為觀眾呈現一個完美的村婦形象。
在當今的眾多流量明星中，農民形象的塑造並非不相似，而是顯得過於誇張。農民這一角色看似簡單，實則最難演繹，然而許多明星的演技沒有提高，對劇本角色的理解也不夠深入，因此所呈現的農民形象僅停留在表面。
就像前段時間在央視熱播的電視劇【人生之路】中，一直以可愛和清高形象示人的李沁，顛覆了以往的風格，扮演了一位80年代的農村姑娘。
在劇中，她向觀眾展現了自己「全新的形象」。雖然膚色黝黑，但一口潔白的烤瓷牙，再加上劇情中的諸多不合理之處，令觀眾覺得她所扮演的「農民」形象並不成功。
很多人還指出，她是在貶低農村姑娘的形象，把「村花」和「土黑醜」聯系在一起，精準觸碰了觀眾的雷區。一出場，她那比普通人深好幾度的膚色，幾乎讓人認不出來。
更讓人難以接受的是，她的演技往往顯得過於誇張，說話時總是大起大落。隨便截一幀畫面，整張臉就緊皺在一起，眉眼間滿是用力的痕跡，仿佛生怕別人看不出她在演戲一般。
然而，當真正需要表達情緒時，她仿佛變了一個人。頂著一頭顯得格格不入的假發，配上一張被過度美黑的臉，一旦開始爭論，就展現出一種咄咄逼人的態度，毫不退讓。
最為關鍵的是，她的爭論更像是一場個人的獨白，眼神空洞，仿佛完全遊離於場景之外，而非真正與人爭吵。
原本，許多人是沖著原作去看的，結果卻被李沁飾演的「村花」勸退，網友們紛紛吐槽，認為李沁演的農村婦女只停留在表面，缺少神韻和內涵。如今，要成功塑造農村人物形象，已經不再是簡單地化個土氣醜陋的妝容就能達成的，最關鍵的還是要展現出人物的靈魂。
結語
當下令人遺憾的是，在整個影視圈內，真正能夠尊重自己所詮釋的每一個角色，並且完全融入其中，與角色融為一體的演員，已寥寥無幾。
鞏俐表示："角色就是一個靈魂，我堅信她會來看我演繹的她。這份信念始終在我心中，我一定要把她的故事呈現給大家，一定要讓這個人物鮮活地展現在大家面前。"
這才是演員的至高境界，為了藝術而存在，為了作品而奉獻。希望演藝圈中有更多像鞏俐一樣的演員，能夠真正沈浸於角色之中，為我們呈現更多優秀的作品。
