為什麽越久遠的古人書法就越有自然天真之氣？
文/佚名
很多學習書法的人都會有這樣一個感受，那就是在學習過程中，要去臨摹古人的作品，而不是臨摹現代人的作品？老師也可能會這樣說：時間越久遠的古人，他們的作品也越自然、質樸、天真。但這又是為什麽呢？其實原因很簡單，那就是時間越久遠的古人，他們在創造書法作品時，往往不會像今人一樣去刻意地裝飾，而是在現有的條件下，自然書寫出來，因此，古人的作品就沒有參雜一些外部更多的條件進入到書法中來，質樸、天真也就成為一種習慣了。
現在有很多人在學習書法，也有很多人為了急於求成，就去學習模仿現代人的書法作品，這個做法有沒有問題？當然是有的。模仿現代人可以從形式上找到書法作品的感受，但從書法本質上卻得不到任何好處。「取法乎上，僅得其中，取法乎中，僅得其下」，意思就是說，學習書法即使學了古人，但也只能得到一半的水平，但如果學習今人，就更學不到那一半了，最多也只能學個皮毛。這個原因很簡單，那就是今人在學習中已經漏掉了很多，如果你再學，也只能學個形式而已了。
唐代書法家張彥遠說：「失於自然而後神，失於神而後妙，失於妙而後精。精之為請帖也，而成謹細。」他強調書法的最高境界是它的自然、質樸之感，是一種「無為」的狀態。時間越久遠的人，因為他們在書法中沒有人為的、刻意地添加於形式、情緒以及外在條件，在書作中只有在現有的條件下寫字，不像現代人一樣，有物質、情緒、名利等各種因素的疊加，使得作品便有了更為復雜的情境。
北宋書法家米芾在學習書法過程中，剛開始學習唐楷，但後來為什麽要皈依於魏晉及「二王」書法？他認為，只有在這裏，才能找到書法中的自然、高古氣象。我們知道，王羲之的書法之所以被人們所推崇，其中一個重要原因就是他改造了書法的技法能力以外，還在他那個時代裏寫出了他本人和時代的「魏晉風度」，這樣的作品不僅會在當時被人們認可，因為它符合時代要求，而且還會被後世所推崇。
當然，我們不可能在學習古人書法的過程中，就會把古人的所有東西都繼承過來，這就是「僅得其中」的緣故，即使是這樣，古人的高古、自然、質樸，也會被我們所吸收一些。歷史上那些書法名家都是按照這樣的方法一路走過來的，他們並沒有放棄對古人書法的學習，而那些名家在學習過程中，還找到另外一個「出口」，那就是自成一家的風格。從這個角度來看，學習書法不僅僅是模仿於古人，學到了高古之氣後，還要變成自己的風格才是書法的出路。
那麽，現代人的書法能不能學習？當代是不能學的。但也不能說，現代人的書法就一點也不能學嗎？其實這也不完全是。我們在學習時，可以參考現代人對書法的理解與思路，例如，他對古人的書法是如何「改造」的？他的作品形式是如何安排的？為什麽要這樣安排？他把古人書法中的自然、質樸、高古是學到了多少？等等，這些方法是可以借鑒學習的，至少他也為我們學習趟了一條路子。
歡迎點贊+關註！
轉載聲明：本文系編輯轉載，轉載目的在於傳遞更多資訊，並不代表本網贊同其觀點和對其真實性負責。如涉及作品內容、版權和其它問題，請與我們聯系，我們將在第一時間刪除內容！
