1、畫畫的群體不同。古代畫畫的人主要有三種：一是皇家畫院的畫家，如李唐、馬遠一類；另一種是官員、士大夫，如蘇軾、董其昌一類；還有一種是落魄的文人，如唐寅、徐渭一類。這些都是文化修養很高的人。
吳鎮作品
現在畫畫的人呢，一是相關藝術機構的人，二是美術專業的學生，三是愛好美術，以畫畫為消遣或以畫謀生的人。裏面真正有較高文化修養的沒幾個。連各級官員也沒什麽文化，題一個畫也錯字連篇。
八大山人作品
2、欣賞群體不同。
古代第一流的畫除了皇家收藏外，大都在一流的收藏家、士大夫手中。畫家和欣賞者眼界都高。
現在博物館、美術館免費向大眾開放，普通人都有欣賞作品的機會。但人群中能欣賞一流作品的人不多，大部份人喜歡雅俗共賞一類的東西，不喜歡真正大師的作品，比如八大山人、徐渭、黃賓虹等。畫畫的人會自覺不自覺地迎合欣賞人的口味。
黃公望作品
3、人心不古，畫畫與名利掛鉤。
古人畫畫大都為了修身養性，為風雅，為詩之余。如今這種高雅之事被名利牽絆，成了工匠制作，充滿銅臭。
黃賓虹作品
4、學畫方式變了。古代是師父帶徒弟，有繪畫天賦的學生才能得到名師傳授，而且學畫的人是學習技法和古代文化雙管齊下。
現在是美術學院招生，只要素描、色彩過關，文化錄取線也低得離譜 。 教育中忽視了中國畫傳統最重要的文學、詩詞和書法。這種教育方式導致學生難以深入理解中國畫的精髓。
石濤作品
5、商品經濟時代，人心浮躁。大家都希望上午學畫，下午就可以賣錢。
不肯下苦功夫做學問，搞研究，而熱衷於包裝、炒作。一些＂名家＂的畫也空洞蒼白，沒有內涵。
徐渭作品
6、要振興國畫，多出人才，出好人才，還是要靠專業培養。除了技法，思想境界、學識修養也同樣重要。
美協、畫院等一大群＂不下蛋的雞＂被國家長期養著肯定不行，不如大刀闊斧來個改革，把這些人放歸山野自己找食物。像現在這樣悠閑安逸，每月上交兩張畫就算打卡上班，是出不了什麽人才的。
