文丨阿醒
看完五集紀錄片【了不起的中國顏色】，我最大的感覺正如它片名，了不起。
這裏有幾重意思。一重是它並非來自傳統的院線，或電視，或長影片平台，而是由短影片平台抖音所策劃主導。為什麽要強調抖音，不僅因為這套紀錄片多次登上抖音熱榜，而且因為這三年來，在抖音上線的紀錄片就有兩千多部，當中不乏【妖怪傳】【下酒菜】【穿越時空的古籍】等等人氣精品，整體形成了年輕視角下備受熱捧的紀錄矩陣。
另一重是，它的著眼點實在特殊，竟然是五種傳統的中國顏色：胭脂、月白、石青、松花黃、黛色。
顏色也能成為紀錄片的主題，並且它們背後的文化意義、歷史內涵如此豐富，這肯定是超出了很多觀眾的預料。
節目收官之後，隨便翻看社交媒體，這部作品贏得的盛贊可謂層出不窮，「主題新穎」「形式不落俗套」「制作精良」「情感真摯動人」，但最主要的還是說它「發揚了中國傳統文化元素」，「呈現出東方美學的核心精神」。
如果你還沒看過【了不起的中國顏色】，那我們強烈建議你一定要抽出這100分鐘。
具體說來，創作這套紀錄片的初衷，是要提煉和總結中國傳統顏色的來源，及其代表的東方美學。
顏色，每個人都不陌生。畢竟目之所及，都是顏色。在現代化學工藝得到普及之前，生活中運用的色彩顏料從何而來？答案是天地自然、世間萬物。
對古人來說，想要提取顏色，使用顏色，那就需要對自然界進行充滿智慧的轉換，譬如礦物染料取自山石，植物染料取自草木，再經過層層加工，精制而成。
這個充滿工匠精神以及人文情懷的過程，實際上代表了中國人的一種生命態度，即把人和包括人在內的自然界視為一個生生不息的有機系統，衣食住行甚或一呼一吸皆源於此。
因此中國人對大自然有一種獨特的敬畏和愛慕之心，並頻繁地體現在各種詩詞畫作當中。
片中提及的元稹是唐代大詩人，擅長從對物的描摹、歌詠中，表達個人情感甚至時代情緒，我們熟知的【行宮】有「寥落古行宮，宮花寂寞紅」，【櫻桃花】有「花磚曾立摘花人，窣破羅裙紅似火」。雖然都是一個「紅」字，卻傳達了完全不同的情感，寂寞是一種紅，如火的羅裙又是一種紅。本片中所介紹的「胭脂」，也是一種紅，它所蘊含的又完全是另一種情懷了。
又如王希孟，一幅【千裏江山圖】，借鑒李思訓、李昭道父子畫作的青綠山水，卻極富創造性地的用石青在絹布上分染群山之巔，壯闊巍峨，又有奮守江山的悲壯。宋徽宗激賞，是因為他畫出了北宋末年的一種集體精神裏，而石青的亮與明，居功至偉。
中國人熱愛山水自然，也熱愛萬千色彩，這些意義透過藝術的發酵、流傳，體現的是獨特的審美趣味和對世界的認知，尤其是那種敬畏但踏實、洗練但波蕩的風韻，對應了中國人含蓄雅致但相容並包的性格特點。
落到細處，一草一木都有寄寓的能事，何況既有實際知覺又有精神指涉的顏色，豐富多彩，冷暖自知，更能在此當中寄托對生活的熱愛，對人世的熱望，諸如愛國、愛人、思鄉、戀舊、自立、自重等等喜怒哀樂的充沛情感。
【了不起的中國顏色】順應這樣的方向，講顏色，也講人情，不管是往事翻開，抑或是藝術展演，我們都能從中直觀地、強烈地體會到中國人對情感文化和對萬事萬物的感悟。
比如才女薛濤，有過一段轟轟烈烈的異地戀，風靡一時的桃花箋就是明證。之後她想轉用松花黃印染，說是松花雖然比不上牡丹雍容，比不上芙蓉艷麗，但是從不因人忽視而自輕自賤，就別有一種風流。只是世事難料，沒想到情路不順，這段話也成了她對自己的評嘆，松花黃也有了情感之上的氣節。
一個個故事輪轉，我們對顏色也有了很多關乎情感的感知，而紀錄片的視角還在繼續擴大，顏色與藝術、與人情的關聯不止停留在古代視野，放到當下，它展露的是今人承繼古人在衣服、器物、藝術上的作為，並進行復原、改良和推廣，甚至從國內走向國外，煥發新生。
世人皆知法國基利因藍風靡全球，但是中國上千年前的石青也毫不遜色，尤其是，文化的交融遠比我們想象還要廣，要知道，秦始皇兵馬俑的彩繪、雅典衛城的遺址，就都有石青的存在，而這只是人類文明共同誕生、相互影響的一個小小例子。
紀錄片裏反復提及的植物染已經成為國家非物質文化遺產，哪怕是在意大利米蘭、美國紐約的工藝博覽會上，也能見到它的蹤跡。文化需要傳承，中國古代的傳統顏色，需要在今天以全新的工藝，獲得新的生命，融入到世界範圍內的時尚潮流中。
整體上更重要的是，【了不起的中國顏色】不只是有這些加分的特點，而且它作為紀錄片本身，也存在多處新穎的突破。
剛才說過，這套紀錄片依托的是抖音這個短影片平台。但好玩的地方在於，它需要橫螢幕觀看，這就和我們平時在抖音養成的豎屏習慣形成互補，打破了抖音使用者的思維定勢，賦予了抖音在螢幕格式之間來回切換的自由。
而順應平台特色，【了不起的中國顏色】在體量上是短的。二十分鐘一集，更多人可以輕輕松松地刷完。但是麻雀雖小五臟俱全，這不是一以貫之的簡單娛樂，而是在適度的娛樂裏包藏很多知識與文化，即它能以文化科普節目的本質，顛覆大眾對抖音純娛樂的古板印象，開拓了抖音平台在內容生產上的更多維度。
所謂「適度的娛樂」，是指紀錄片會有虛構劇情的部份，作為調節情緒的存在，即它會先確定對每一種顏色的講述邏輯，再把與顏色相關的古人故事，讓真人演繹出來。
個中或詼諧或唯美的段落，就是非常「短影片」的內容，然後再借助這一部份虛構劇情，結合推薦人闡述、專家科普，在多層敘事空間中自由跳躍。
從方法論上看，顏色制作技術，典籍記載，具體套用，藝人推薦，當代運用等等按照層層遞進、互相補足的邏輯拼嵌而成，令觀眾的收獲遠遠多於看一個娛樂故事，進而在沈浸和間離審視的體驗中來回切換，受益匪淺。
與此同時，這個探尋古方新用的紀錄片，又與時俱進地凸顯了與色彩更為息息相關的東方女性魅力。
本片由曾黎、張藝凡、宣璐、蔣夢婕、張儷五位藝人講解的五個故事中，有四個都是圍繞女性展開，包括上官婉兒、湘靈、薛濤、卓文君，借此發掘了正統古代敘事中被埋沒的女性視點。
須知這些女性都不是男性知識分子的陪襯，不是愛情的客體，相反她們每個人都有強烈的自我，並且對顏色的審美標準作出了獨特且有趣的闡釋。薛濤察覺對方並不鐘情，不會死纏爛打，富家女卓文君因為愛情賣酒為生，不哼一聲，但若是對方淡忘舊情，也不會自艾自憐。
需要有這種清醒獨立的女性自覺，故事才更有時代性，也更有生命力、滲透力，她們賦予色彩的意義，也才更通透，更迷人。
上官婉兒被武則天砸出額上傷口，於是不卑不亢地呼叫胭脂畫出梅花妝來遮掩，引領洛陽一時風潮，暗含著一種進退有度的姿態，並且跟那胭脂色，形成了互文。
她們作為顏色生產工藝的發明者、改進者，顛覆了歷史記載中對古代科技和工藝由男性主導的刻板印象，證明東方女性的魅力還存在於許多我們未知的空間。
整體看下來，我還想到，如今圍繞中國傳統文化展開的紀錄片著實不少。講古代史的，講近代史的，講唐詩宋詞的，講山水風物的，都已經被創作者做到了極致。
中國古代文化，還有什麽題材、什麽角度沒被拍過嗎？
結果這套紀錄片居然是選擇了這些「國色」來切入，真稱得上慧眼獨具。
最終，它透過顏色——我們日常觀看行為的落腳點，或者說視覺文化最核心的要素——來表達生活當中原初、多元的美，又透過顏色來源、演變的考證，來呈現它如何深度參與構建中國式審美的底層邏輯。
相信很多觀眾看完【了不起的中國顏色】，再將目光收回到生活中時，眼前的日升日落，一草一木，都會和以前不一樣。因為我們發現美的能力，提高了。
這就是紀錄片對於我們日常生活的最大意義。
