今年的南韓電影，老是出狀況。
而且投資越多，陣容越厲害，翻車就越嚴重。
【釜山行】的導演延尚昊的新科幻片【貞伊】，就算有網飛的支持也不頂用。
黃政民和玄彬這兩位韓影頂流合作的【交涉人】，投資華麗、陣容王牌，結果到豆瓣上一看，才 5.9 分。
當下，「華麗翻車潮」總算迎來了巔峰。
全員都是演技高手，有薛景求、李荷妮、樸素丹、樸海秀、徐賢宇。
137 億韓元的巨額投入（差不多是 7200 萬人民幣）。
真真可真是夠大氣的！
對原著進行改編，而且這原著來頭可不小，是麥家的【風聲】。其授權費，一下子就重新整理了南韓電影的紀錄。
國產諜戰片是依據這本書改編的，周迅、李冰冰、張涵予、蘇有朋、王誌文、倪大紅、段奕宏、吳剛等大咖都在其中集結。
票房超 2 億，豆瓣評分 8.4 。
由於影片特別成功，後來就又弄出了一部由文詠珊、張誌堅主演的劇版，也獲得了不錯的反響。
當南韓電影人又一次翻拍這個故事，把故事發生的地點從汪偽政權的國民政府，挪到了日據時期的北韓總督府，就是現在的首爾，並改了名——
【幽靈】
這難道不是很有把握？
真沒想到，票房居然大撲街，觀影的人次才剛過百萬，離成本線差得遠呢。
口碑也是一片被嘲笑的聲音，國內版的評分從 8.4 分掉到了 4.8 分，正好反過來了。
這麽棒的一把牌，咋就輸了呢。難道真像南韓媒體說的那樣，南韓的抗日題材電影老是不行，就只是因為「題材不熱門了」？
長期以來，國內的觀眾對南韓影視劇老是有種極大的迷信勁兒，就連改編大獲成功的【三體】，都有觀眾表示，要是讓南韓來改，肯定能成經典。
但要是將這部南韓的諜戰神片【幽靈】跟咱們多年前的【風聲】一塊兒看，那只能得出一個最為簡單的結論——
要說拍諜戰片，南韓電影人跟咱們比，那差得遠了，連咱們的車尾燈都趕不上。
【01 諜戰神片】
南韓電影對國產片進行改編，往往是失敗的時候多，成功的時候少。
【無間道】被翻拍成了【新世界】，並成為了韓影的經典之作。
【英雄本色】翻拍成了【無籍者】，由劉德華、劉燁主演的【解救吾先生】被翻拍成為【人質】，結果徹底涼涼。
像【跟蹤】【毒戰】這類典型的警匪片，還有法庭片【全民目擊】都被翻拍了，表現還算可以。
不過翻拍不停出現，孫紅雷一個人就有兩部電影被南韓電影翻拍。就連周杰倫的【不能說的秘密】也被拍成了韓式小清新風格。
這部片子的導演李海英，正是因為翻拍了由杜琪峰執導、孫紅雷和古天樂主演的【毒戰】而一舉成名。
這部片子雖說套了原版的框架和橋段，不過簡直是去掉了好的自己弄出些壞的，整部電影後半段亂得不行，跟杜導相比差得遠著呢，可還是靠著原版的精彩橋段在本土市場受到歡迎，【毒戰 2】也安排上日程了。
不過【幽靈】不是依據原版的影視作品改編的，而是直接把原著買下來進行改編的，得說就是這個決定，早早地給影片的慘敗埋下了禍根。
在影片裏，1933 年那時候北韓被日本占著，北韓民間的抗日組織弄了個叫「幽靈」的間諜組織，偷偷藏在日本特務機關當中，悄悄傳遞情報，還執行了一連串的暗殺行動。
電影一開始，日本派來的新北韓總督剛到官邸，就被一名侍女行刺，不過沒成功，這侍女當場就被射殺了。
新上任的警衛隊長高原海鬥（樸海秀 飾），為了不讓「幽靈」再次刺殺北韓總督，在總督府裏布了個引蛇出洞的局。
他故意放出了一份假情報，借此確定「幽靈」在總督府的情報科裏，能接觸到這份情報的人，就是嫌疑最大的「幽靈」。
很快，有 5 名可能是「幽靈」的人被帶到了處在懸崖邊且與世隔絕的酒店裏，這 5 個人分別是：
日本警察村山淳二由薛景求飾演，他跟高原合不來；通訊科的紀錄專員是樸次景，由李荷妮飾演，情報科秘書叫吉永百合子，由樸素丹飾演，負責通訊與密文解讀的千課長是徐賢宇，還有通訊科的年輕職工李白虎，由金東希飾演。
就角色而言，兩個女角色對應的是顧曉夢和李寧玉。李荷妮所演的角色還摻雜了一些吳誌國那種動作擔當的職能。
樸海秀所飾演的大佐和黃曉明的角色比較接近。
薛景求所飾演的角色特別容易讓人覺得是吳誌國，可事實並非如此，這裏面另有門道。
在這個故事中，警衛隊長得在一天那麽短的時間裏搞清楚「幽靈」到底是誰。
只有把「幽靈」是誰給交代出來，其他人才能夠活著走出飯店。
樸次景的身份沒多久就暴露了，白小年手下那個年輕職員李白虎早就知曉她的身份，生性膽小的他，在遭受刑訊逼供的時候把秘密說了出來。
不過高原隊長不單是想抓「幽靈」，還想趁機幹掉自己的對頭村山，而村山也清楚對方的心思。為了擺脫身上的嫌疑，村山開始以「幽靈」同誌的身份去接觸樸次景，以此試探對方的態度。
在要緊的時候，藏得最深的吉永百合子先是挑唆千課長跟村山互鬥，接著在關鍵節點對高原出手，把樸次景給救了。
得說導演差不多把影片給分成了兩半，上半部的懸疑片這就算基本完了，接下來差不多一個小時就到動作片的部份了。
先是這兩位女主角在酒店裏大展神威，聯手對付好幾十個日本憲兵，一路猛沖猛打才突出重圍。不過敵人太多了，吉永百合子把生的機會留給樸次景，自己犧牲了。
不過樸次景很快又殺回來了，把附近的燃油庫引爆弄出混亂，順勢救走了受傷的吉永百合子，還挑起了一直在爭地位的高原隊長和村山的內鬥。
最後高原反倒被村山給打敗了。
你覺得這就結束啦？那你可大大低估了導演在抗日神片這條路上一條道走到黑的決心！
死裏逃生的兩個女主，沒去告知同誌們修改聯絡方式，而是馬上振作起來，聯手把到處搜捕「幽靈」組織成員的村山給射殺了。
殺到這兒還沒完呢，接下來的情節，國產抗日神劇都不敢這麽弄，差不多趕上印度神片的水平啦——
全面爆發、宛如北韓黑寡婦的兩個人，最終在黑夜裏行動，把北韓總督給刺殺成功了。
觀眾起初還琢磨著到底誰是顧曉夢誰是李寧玉，一直看到最後才明白，她倆既都是又都不是，實際上兩人真正的角色定位是神奇女俠雙人組。
而整部電影，猶如諜戰片、抗日神劇以及印度神片的大雜燴。
【02 神奇女俠】
很容易就能明白，【幽靈】跟【風聲】屬於完全不同的兩類影片。
雖說都是改編自同一本小說，故事也都以抓間諜的主線沖突為主，可【風聲】屬於標準的密室推理類別，把特情、偵破等跟小說裏的懸疑、對人性的發掘融合到了一塊兒。
然而韓版對故事進行了大振幅的改編，角色間鬥智較量被削弱了，懸疑感和驚悚的氣氛大振幅下降，反倒增添了不少動作打鬥的場景，兩位女主角慢慢變成了超級英雄，上演了像打鬼子那樣的「諜戰神劇」。
就娛樂性來講，這部片子延續了韓影一直以來的長處。
制作出色，節奏平穩，動作不斷。
導演親自編劇和執導，那野心可不小，像【風聲】的導演高群書加上陳國富，那是拼了老命給原著做刪減，就挑了小說的精華部份來改編。
可韓版那是拼命做加法：密室裏逼供+從孤島突圍+雙女主去復仇……
這情節的密度可大了，拿來拍成一季電視劇那是完全沒問題的。
整部片子最出色的要數攝影美工了，鏡頭把孤島的幽閉感營造得特別到位，諜戰片的那種氛圍靠美術給弄出來了。
善於借鑒華語片的導演，存在不少偷師的跡象。
存在「借鑒」這種情況的。
就像【風聲】裏的經典場景，一推開窗，外面就是根本沒法逃出去的大海。
也有研究鏡頭的。
在【風聲】裏，金生火老是一副唯唯諾諾的樣子，可最後竟然拔槍指向對手，還開槍把自己腦袋打穿了。
在這部片子裏，徐賢宇演的千課長也有差不多這樣的鏡頭。
影片的氛圍也是跟著別人照葫蘆畫瓢。
狹窄的景別，恰當的停頓，不管看多少回都會讓人後背發冷。
這種攝影手法，讓空氣好像都不動了。
各種各樣的細節，使得焦慮情緒和恐慌氣氛愈發嚴重，把畫面的張力完全拉足了。
在動作戲方面也具有十足的港產動作片的特點。
打鬥、爆炸、追逐……作為一部諜戰類的片子，南韓影片徹底拋開了「諜」，一門心思營造出了一場規模超大的「戰」。
【03 演技完敗】
問題在於，以上說的那些就是它所有的優點了。
【幽靈】這部作品的爽點、爆點還有燃點，實際上都是靠動作的部份給支撐起來的。
但這些稍微精彩點的地方，也僅僅是停留在奇觀式的展現上。
【幽靈】的編劇跟導演想要把原著裏的懸疑故事提升為一部間諜動作的爽片，費了好大勁在故事裏加了不少商業娛樂的成分，可太多的動作戲反倒搶了風頭，把諜戰片本來的味道給弄沒了。
暴風雪山莊算是個引子，可最大的懸疑點一開始就沒勁兒了，沒了【風聲】那種緊張壓抑的氛圍。女主一個個跟黑寡婦似的，槍戰前的文戲輕松得就像在玩劇本殺，一開打又很快變成「黑狐式」那種「抗日神劇」。
和【風聲】的克制不一樣，這部影片想展現的東西太多啦，像懸念、排查、逼問、逃跑、絕殺，還想把動作、諜戰、愛國情懷都湊一塊兒，可最後卻是心比天高，實際不行，情節不光俗套，還很敷衍。
既然是爆米花那種大片，俗套點也就不計較了。
最要命的，在於情節不合理。
為啥這倆女主能在守衛嚴密的酒店裏玩密室逃脫呢？女主一開始既然都發現竊聽器了，為啥還要躲開被竊聽，平白給自己增添嫌疑？
樸次景事先根本不清楚還有另一個幽靈。村山騙女主，女主不信，可另一位女主說幫忙，她咋就馬上信了？
在【風聲】裏，差不多所有人都被關在自己房間，傳遞訊息得靠唱家鄉的小曲。可【幽靈】裏的各個嫌疑人到處溜達，集中審查就跟度假似的，愛幹啥幹啥，想去哪就去哪，數十個衛兵根本不管。
兩個主要的反派從開始到結束一直在忙著窩裏鬥，最後互相殘殺，讓女主跑掉了。
然而這兩位女主在經歷了槍林彈雨以後，竟然還能身著華服、面容姣好，擺好架勢把所有敵人都給消滅了。
在【風聲】裏，稍微出點差錯就有可能全盤皆輸。
「老鬼」無一不是神經質，被失眠折騰得夠嗆。
就算這麽小心了，可還是被發現了漏洞。
觀眾心裏充滿了巨大的危機感，老是牽掛著主角。
這諜戰的把戲，要是輸了，那是會丟命的。
再看【幽靈】，兩個女主在室內室外都打，從郊區一直打到城裏，從酒店又打到會場，最後把敵人全都消滅了。
像這兩位女主這般張狂的臥底，恐怕再沒有能比得上的。
劇作上偷懶，直接導致緊張感沒了。
以至於到了劇情的後半段，兩位女主從豪宅突圍、在夜色中行刺，在觀眾眼裏，也就只是大家拿著槍互相掃射的一場鬧劇罷了。
這樣一來，故事在邏輯上沒法仔細琢磨，電影的質感還有角色的復雜程度跟原作相比都差了，角色壓根就站不住腳。
在【風聲】裏，最為出色的要數兩位女主角，那就是機智又堅韌的地下黨顧曉夢，還有冷靜且優雅的李寧玉。可【幽靈】中的兩位女主，前面鬧鬧哄哄，後面變成打女了。
相較而言，差別特大。
周迅的每一個眼神、每一個微表情，那可都特有韻味。
正是經她這麽一演繹，這個藏得最深的角色變得更為生動、立體，層次感十足。
真不愧是「每個細胞都能演戲的女人」。
就算一句台詞都沒有，也能一下子讓人明白她的心思。【幽靈】裏的那兩位女主的演技跟她差得太多了，根本沒法比。
樸海秀的表演在整部片子裏可以說是最出色的。
但跟【風聲】裏的黃曉明相比，還差得遠呢。
黃曉明飾演的日本軍官武田，那叫一個心狠手辣，還帶著守株待兔般的自信，以及近乎瘋狂的愉悅感，表現得特別出彩。
更別提那個打噴嚏的絕妙設計。
出演過【素媛】【不可饒恕】【那家夥的聲音】【茲山魚譜】的南韓國民影帝薛景求，其演技光彩竟完全被王誌文給蓋過去了。
比起薛景求的表現平平，王誌文演的特務處處長王田香，對誰都皮笑肉不笑的，還帶著冷冰冰的敵意。
就瞅見顧曉夢的時候，那眼神裏透出來的曖昧勁，觀眾可都瞧得明明白白的。
最厲害的是顧曉夢一心想死的時候，盡管黃曉明大喊「別開槍，別開槍」，可王田香還是把顧曉夢給開槍打死了。
看似在護著武田長，實際上卻是遂了女神求死的決心。
主角竟然被吊著打，這也就罷了。
就連配角這方面，【幽靈】也完完全全被【風聲】比下去了。
就隨便拿一個開場時的小角色來舉例。
段奕宏飾演的漢奸，才說了幾句台詞就下場了。
但鏡頭猛地朝向他，光從下往上照，那張陰沈的老臉跟鬼魅似的。一句假惺惺的恭維話。
實話說，就這一場戲的演技，在整部【幽靈】裏我都沒瞧著。
也能這麽講，整整一部【幽靈】，那麽多南韓演技派呢，可角色居然都沒有完整的成長變化過程，演技居然被【風聲】裏出場還不到三分鐘的跑龍套的段奕宏給比下去了。
【風聲】確實厲害，可韓影年度諜戰片咋就敗得這麽慘呢？答案只可能是：劇本挖的坑，靠演技填不平。
【04 韓影迷信】
看到這，大夥可能就犯嘀咕了：【幽靈】輸給【風聲】還算正常，可為啥差距這麽大呢？
就算一開始就把這部片子當成女性動作片，可混亂的故事以及剪輯，還是讓電影該有的緊張感和悲壯感一點兒都沒了。
導演本想讓電影變得更偶像化、商業化、本土化，可這改編實在太一般，沒了原著那種懸疑感，硬生生拍成像【暗殺】那樣的純抗日動作爽片，沒了好故事做核心支撐，整部電影自然就讓人覺得失望了。
兩個鐘頭過去了，這電影基本上就沒啥情感的推動力。
純粹就是讓咱們瞧了個熱鬧，重復的動作場景看多了就沒啥意思了。
另外，這部電影存在風格混搭過度的情況。
比如說整部片子裏日韓文混在一起太嚴重了，讓人聽著稀裏糊塗的。
所有的故事線，都只是稍微觸及一下，沒挖出更深層次的東西。
而【風聲】的懸疑感呢，是把原著的精彩給弄到了頂點，就像一局狼人殺，在五個人裏邊，得找出一個「鬼」。
觀眾能輕輕松松地陷入電影的懸疑氣氛當中，對人物的命運牽腸掛肚，就跟自己的事兒似的。
更別提影片最後展現出來的那種巨大的悲壯氛圍。
你根本沒法想象，那個時期的革命者遭遇了啥樣的痛苦，又懷揣著多大的膽量。
就像陳國富講的：「要說英雄情懷這東西，要是不受點磨難，那是很難顯現出來的。」
影片大結局的昇華，到現在為止，我就只在像【風箏】還有【潛伏】這類頂級的諜戰劇裏面看到過。
但【風聲】所擁有的，恰是【幽靈】所沒有的。
回頭瞧瞧這兩年的南韓大片，可不是只有【幽靈】翻了車。
好比集合了孔劉跟樸寶劍這兩大頂流的科幻片【徐福】，在票房和口碑上都栽了跟頭。
主演的故事是有關「永生人」這般深刻的話題。
但劇情到最後落入了俗套，主題核心空洞得很，就剩下一堆讓人尷尬的特效。
就拿【貞伊】來說，豆瓣評分才 5.2 分。單瞅瞅這題材，原本是有可能成為南韓新的科幻大片的。
結果科幻成了陪襯，講的就是個沒啥意思甚至有點俗套的平常故事。
南韓影視作品的成功，大家都看在眼裏。
不過呢，國內觀眾對南韓影視劇的印象，從某種程度上講是源於幸存者偏差。意思就是咱們往往只是瞧見了它們那些成功的作品，可在成功的背後，像【幽靈】這樣失敗的作品多了去了。
在這些失敗裏，有咱們能夠吸取的經驗。
那就是它們光有野心，還有豪華的陣容和豐富的資源，但是根本沒耐心去打磨故事。
不上心，就沒法實作這份野心。
最後再來說說咱們自己的【風聲】，為啥過了好些年它依舊是諜戰片裏的頂級水準？
因為所有人都備受折磨。
蘇有朋練京戲練了兩個月，結果就用了一個鏡頭。
張涵予說：「身心承受了極大的折磨。」
李冰冰說：「每次喊停的時候都得哭上好一陣子。」
周迅說：「那段日子得吃安眠藥。」
不是有痛苦就能有好戲，不過好電影、好表演肯定不會輕松得來。
【風聲】到底憑啥跟別的不一樣？
陳國富說的有一句話讓我服氣：
不管是華語電影還是外國電影，如今都不再締造神話了，都覺得世界就這樣了，別再去信那些太美好、太有信念的玩意兒。可我覺著吧，電影就該提供有理想、有信念的內容。
來聽聽【風聲】裏顧曉夢的獨白
我不怕死，就怕我愛的人不曉得我為啥死。親愛的你們，我這般無情，
民族都到了生死存亡的關頭，咱們只能豁出去，盡力挽救哪怕一點點。
我的身子快要不行啦，可靈魂會一直陪著你們。敵人弄不明白，老鬼、老槍不是指某一個人。
而是一種精神、一種信念。
今天重新讀了讀，還是起了一身雞皮疙瘩。
這就是【風聲】能在諜戰片中出類拔萃的緣由，也是柳雲龍的諜戰劇到現在都沒人能比得過的原因。
但最叫 Sir 跟影迷們感到遺憾可惜的是——
在諜戰類別裏，【風聲】在整個亞洲電影中那是無人能比的。南韓電影就算在類別片方面算強的，也差得遠呢，其他國家就更甭提了。
但咱們中國電影自身呢，有誰能超越【風聲】？
