四月以來，春意愈發盎然。而與氣溫一起回暖的，除了自然界的勃勃生機，還有遍布全球的各大藝術設計盛事。
眾所周知的米蘭設計周剛剛結束，還有波士頓設計周、秘魯拉丁美洲設計節、比利時布魯日三年展、冰島設計三月、西班牙洛格羅尼奧國際建築與設計節……即將輪番上演。
在每一個「節日」在呈現眾多作品的同時，也展現著當地獨有的城市氣質，被點燃熱情的觀眾不僅關註著設計前沿的趨勢，也樂此不疲地享受的每個地方。我們一起將目光聚焦在備受矚目的六個國際藝術設計節，回顧&預覽久違的全球設計「高峰期」。
今年的米蘭設計周，主辦方宣布了一個以人為中心的展館布局 Delfino Sisto Legnani
01
Crazy Milan Design Week！
與設計瘋狂約會的熱情南歐
被譽為世界家具設計&展示的「奧林匹克」盛會——
米蘭設計周
，無疑是四月最受關註的全球設計盛典。每到這期間，全世界的新銳設計與經典作品都會匯聚於米蘭這座匯集古典與現代的城市。雖然被稱為「米蘭設計周」，但其實，整個城市的對設計的狂熱追逐都起源於一個官方組織——米蘭國際家具展。
馬巖松與Amazon合作的「漫步」裝置，位於米蘭大學Cortile della Farmacia古老庭院中，采用可持續的鋁合金結構。
米蘭國際家具展
（意大利語：Salone Internazionale del Mobile di Milano，下簡稱Salone）原本是一年一度在米蘭舉辦的家具展覽會，從1961年開始創辦，並於1972年搬到現在的場館中，至今已經擁有62年的歷史。80年代初，人們開始自發將設計從單一場館帶入城市的不同區域，最終形成擁有一系列的城市關聯活動的「外圍展」（Fuorisalone）。
從布雷拉到5Vie，街區與街區間彼此互聯，同時探索設計與藝術、時尚、食品和科技之間的交叉領域。活動包括裝置藝術、講座、臨時展覽和快閃，從展廳、畫廊到私人宮殿和公共空間都有舉辦。
AMDL Circle工作室為意大利品牌 Ethimo 設計的 Cosmo涼亭。
在Salone期間，米蘭變成了一個熱情又成熟的設計遊樂場。今年4月16日-21日期間，來自全世界的40多萬參觀者匯聚於此，主辦方為此也將動線設計以人性化的形態對大眾開放。展覽的最初目標已經實作——現在，米蘭已經成為意大利乃至整個歐洲的重要設計中心。
2024米蘭設計周現場 Ph. Romano Dubbini
米蘭設計周
02
北美駐足
來波士頓感受設計海風
波士頓無時無刻不在向外界散發著迷人魅力。這個位於麻省中心的「美國雅典」素來以文化和歷史吸引著人們來旅行和探索，當然現在，設計正在成為另一個人們來此的原因。
2024年波士頓設計周 MIT List Visual Arts Center
每年的
波士頓設計周
（Boston Design Week）都會為設計師們頒布獎項，今年這個典禮將在5月3日進行。在波士頓，人們對於設計的關註是始終熱切的。不滿足於城市已有的歷史底蘊，人們堅信當今的設計師必須可以預見未來，這種設計趨勢的探索涵蓋在包括創新設計和歷史設計維護等在內的方方面面。波士頓設計周也同時將當下重要的社會議題解構進日常生活中。
今年4月23日至5月5日，第11屆波士頓設計周在整個城市和周邊地區以「為未來設計-為未來保護」為題舉行70多個設計活動，從建築與城市設計、景觀設計與戶外生活、社會影響、專業關註和手工設計等多個特別領域去匹配人們的特定興趣。
歷年波士頓設計周導覽手冊封面
波士頓設計周意圖打造一個強參與性的全城活動，堅持設計更應該在日常生活中發揮作用，公眾也在這一語境中被鼓勵去探索設計的多面。伴隨著微鹹的海風和現代與古典相融合的街道，我們能夠在且停且遊間體會波士頓不同以往卻又始終如一的風貌。
波士頓設計周
03
拉丁美洲的狂熱
一座會講話的「神城」
終年陽光燦爛，海風陣陣，建築與植物相映，也難怪秘魯的首府利馬被人們稱為南美洲的「花園城市」。橫跨阿普裏馬克河的南北兩岸，這座城市的名字即來源於此，意為「會講話的神」。藝術與設計和利馬的氣質如此相合，以此為基礎舉辦的
拉丁美洲設計節
（Latin America Design Festival，簡稱LADFEST）更成為了這座城市的又一張名片。
這個自2015年起每年都在秘魯舉辦的設計盛典如今再次回歸。情緒與色彩是設計節最顯著的特點，在此期間，新銳的設計師與藝術家，以及熱愛設計的觀眾們將充斥在城市的各個角落。LADFEST儼然已經是影響世界的大型設計盛典。
每一屆LADFEST都會有自己的主題和靈感。比如2017年，第3屆LADFEST的設計靈感來自卡倫達利亞慶典。設計節將天主教的虔誠與節日的喧囂融合在街頭，邀請來成千上萬的音樂家和舞者在城市中表演，給市民和參觀者帶來不同以往的視覺體驗。城市中洋溢著美妙的氛圍，舞蹈、音樂和明亮的色彩共同構成了利馬四月的城市設計底色。據統計，當年共吸引了超過2000名與會者。
2017年的拉丁美洲設計節 Raul Matali
這個極具創意和啟發性的節日在今年4月11日至12日期間於利馬各地開展了一系列研討會、展覽和參觀活動，但部份活動將持續到五六月份。
拉丁美洲設計節
ladfest.org
04
西歐古城「畫布」
屬於大家的城市藝術
當代藝術應該如何與古城相結合？藝術的範圍是否必須被框定？這一系列問題的答案或許就藏在
布魯日三年展
（Bruges Triennial）中。
第2屆布魯日三年展著名作品，STUDIOKCA用5噸海洋塑膠垃圾打造的雕塑「skyscraper」（摩天大樓）。
盡管布魯日三年展的首屆在2015年，但早在1968年、1971年及1974年，這個城市就曾經有過三年展的傳統。新的城中展更像是歷史的延續，展覽一布魯日為核心，關註當代藝術與建築，並邀請全球範圍內的藝術家共同創作，在舉辦年份4月~10月期間內以布魯日城市街道肌理為畫布，創作屬於市民的城市藝術。
按照慣例，每屆三年展都會有一個大主題。第一屆以「大都會布魯日」（Bruges as a Megapolis）為題，提出了對於布魯日這座城市的想像：「當布魯日這一座充滿歷史感的小城市變成國際大都會時，將會是什麽樣的光景？」第二屆展覽則以「流動城市」（Liquid City）去聚焦布魯日的文化歷史如何當時的社會狀態下保有活力與韌性。到了上一屆，三年展一改之前的積極議題，以「創傷」以（TraumA）為題開始探討城市表象下的傷痕與往昔。
2024年布魯日三年展預告 Sumayya Vally
每一屆議題都與當下的社會環境息息相關，今年4月13日到9月1日期間，布魯日市中心和Zeebrugge海灘的公共空間將再次成為當代藝術和建築的平台。第4屆布魯日三年展也會繼續堅定地秉承展望未來的主題——我們如何以一種保護性的方式最佳化布魯日乃至更多城市的宜居性？在以保護為中心的聯合國教科文組織認證的歷史環境中，我們如何應對可持續性和變化等議題？
布魯日三年展
triennalebrugge.be/en
05
冰島的「三月」
雷克雅維克的色彩蔓延
冰島首都雷克雅維克並不是一個傳統意義上的北歐城市。鮮明的色彩和諧地被排布在其中，超越北極光成為這座城市不可被忽視的風景。2008年，冰島面臨破產，隔年便在首都雷克雅維克舉辦了首次
「三月設計節」
（Design March），以期透過設計之力重新復蘇城市活力。
Design March
盡管名為「三月」，但近幾年，這個活動的舉辦時間被推遲到了五月。事實上自2021年起，「三月設計節」已經連續三年被安排在五月的第一個周末舉行。今年的展期則被提前到了4月24日至28日。作為冰島首都的大型活動之一，人們展現出了超乎以往的狂熱。
活動除了設計和建築外，還探索時尚和各種其他設計範疇，比如家具、產品、平面和食品等。與此同時，人工智能也被引入了這個語境中。這些吸引來具有超前設計和創新意識的參觀者，以一種令人驚喜的方式為冰島、同時也是為北歐的設計創造平台。靈感和樂趣在這裏被反復提及，展覽以一種更廣泛的形式傳遞給觀眾，不論我們是否在冰島。
正如主辦者所強調的，展覽即是生活，從港口邊延伸至主要街道，工作室與畫廊都對外開放，每一種空間都值得被關註，展覽無處不在。如果這一期間你恰好在冰島，那麽這些代表了當代北歐設計的作品和論壇將讓你不虛此行。
三月設計節
06
埃布羅河畔
建築與藝術的聯歡
堂吉訶德與他的隨從桑喬曾在埃布羅河畔展開冒險，這個家喻戶曉的故事讓埃布羅河變得如此神秘又迷人。拉利奧哈首府洛格羅尼奧就位於埃布羅河畔，這個擁有悠久歷史的西班牙北部小鎮正在以另一個身份被外界熟知——
洛格羅尼奧國際建築與設計節
（Concéntrico）舉辦地。曾經，洛格羅尼奧因其為朝聖之路上的津要而發達，如今，它搖身一變，成為建築與藝術的新「聖地」。
Concéntrico旨在提出對城市和環境的反思。這個設計節每年都在西班牙小鎮洛格羅尼奧舉辦，今年4月25日-5月1日，古老的小鎮上又將聚集來自世界各地的新銳設計師和建築師。他們將展示一系列臨時裝置，每個裝置都可以自由地與城市公共空間發生關聯。
藝術家Camille Walala在城中用色彩「投射陰影」，meii estudio、Clara Torregrosa和Gabriel Millán在洛格羅尼奧城中建造「城市遊泳池」，藝術團體Plastique Fantastique在建築上套上充氣的銀色圓環......在Concéntrico期間，整個城市將使盡渾身解數傳遞歡樂。
洛格羅尼奧國際建築與設計節
concentrico.es/en/
你對哪個設計節最感興趣？有沒有去體驗過？
編輯— danz
撰文— boobam
圖— 各設計節官網
