梨園戲韻——國家大劇院邀您共賞戲曲油畫作品展

2024-02-03國風

戲曲是中華優秀傳統文化的瑰寶，具有悠久的歷史和豐富的表現形式。畫戲的傳統由來已久，在中國的繪畫傳統中很早就有，如宋人畫冊、元代壁畫、明清年畫等。

在20世紀前期現代美術運動的背景下，中國近現代美術史上出現了獨特的「戲曲人物畫」現象，如林風眠、關良等名家的水墨和油畫作品。近年來，中國戲曲人物畫創作保持活躍態勢，相關的畫家大多具有深厚學院派背景，他們在中、西藝術媒介中都顯露出藝術探索的純真追求，強調對於戲曲內涵的挖掘和形式美的獨特表現。

國家大劇院作為綜合藝術展示平台，曾成功舉辦三屆以戲曲為主題的視覺藝術展覽，在過往的展覽中主要是藝術家用水墨創作的戲曲人物畫，本次展覽首度將目光從水墨轉向油畫領域，匯集老、中、青三代藝術家的精品力作，如李天祥、詹建俊、靳尚誼、徐裏、閆平、王其鈞、於少非、嶽海濤、王珂等，不同面貌的戲曲油畫佳作齊聚一堂，相信會為觀眾帶來更加多元的審美體驗。

展評

中國美術家協會主席範迪安評價道：

「油畫與戲曲的結緣開辟了戲曲題材創作新的境界，以油畫的形式表現戲曲的台上幕後，展開了豐富的視覺世界。他們對戲曲的熱愛，體現了增加自身藝術修養、審美品味的自覺追求，也在繪畫藝術與戲曲藝術相互融合的研究中增進了油畫的表現力，在作品中展現出與戲曲藝術的文化共鳴。

在這個展覽中，可見幾代油畫家以戲曲為主題的創作風采，他們用自己獨特的視角擷取舞台的一角，用自己的心靈體驗戲曲的故事，在作品中傳達出戲曲豐富的內涵，塑造了有性格、有神采、有風範的戲曲人物，折射出他們深厚的文化學養和對真善美的謳歌。」

油畫作為外來的藝術表達形式，具有較強的敘事性作用，同時也具有極強的審美表現力，在中國逐步與傳統文化進行有機結合。藝術家們深挖京劇、昆曲、漢劇、秦腔等多個劇種中的傳統文化元素，用油畫媒材創作出更具中國特色的作品，進一步提升了油畫作品的文化內涵和藝術鑒賞價值，同時也借助油畫來傳承與弘揚中國優秀傳統文化，國粹藝術之醇厚與絢麗油彩之芬芳在碰撞融合中產生耀眼的火花。

展覽選取的作品中，既有展現戲曲演員台上唱念做打的大開大合，也有幕後準備工作的緊鑼密鼓；既有畫家以嚴謹精微的古典寫實語言表達戲曲細膩之美的作品，也有以寫意率性之筆法表現國粹精神內涵的作品，還有將作者觀念融入作品、傳達出更多社會文化意識的畫作。

藝術家靳尚誼的這幅作品取材於京劇【虹橋贈珠】，藝術家在其深厚油畫造型功力基礎上，融合中國藝術的寫意語言，強調書寫性的審美要求。同時作品色彩對比強烈，細致描繪了頭部裝飾和花紋樣式等，表現出舞台上淩波仙子婀娜多姿、英勇果敢的特點。