抽象畫家 郭連章
試論郭連章的抽象藝術
——青年藝術理論家 王倩撰寫
抽象畫是一種獨特的形式主義藝術，它不依賴於具體的形象和細節，而是透過形狀、線條和顏色的組合來傳達情感和情緒；透過對色彩和形狀的大膽運用，創造出一種與現實世界截然不同的視覺效果。這種藝術形式強調藝術家的主觀表達，而非對自然物象的客觀描繪，追求形式美。
抽象畫的一個重要特點是它與自然物象之間的差異性。在抽象畫中，我們很難找到具體的形象和細節，這使得抽象畫具有一種獨特的神秘感。正是這種與自然物象的差異性，使得抽象畫能夠更加容易地表達藝術家的情感和情緒，同時也開啟了藝術發展的廣闊前景。
在抽象畫中，曲線、直線、圓形、方形或其他不規則的形狀傳遞出藝術家的感性認知——形狀和線條的交織，形成了獨特的視覺語言，表達著藝術家情感和情緒的起伏變化；透過明亮、鮮艷、暗淡和沈穩的色彩，賦予作品以豐富的情感內涵，激發出觀眾不同的情感反應。
抽象畫家們透過對形狀、線條和顏色的自由組合，創造出一種強烈的形式構成面貌，創造出一種形式主義的形式美，使觀眾能夠深入地體會到藝術家的內心世界。
郭連章先生作為一位傑出的抽象藝術家，他突破了傳統抽象藝術理論，創造了一種全新的抽象藝術風格——符號抽象主義。這種風格打破了傳統抽象藝術的形式主義束縛，為藝術創作帶來了新的思考和可能性。
在符號抽象主義作品中，他巧妙地融入了中國元素，透過運用藝術符號，將中國傳統文化與現代藝術相結合。他不僅僅是簡單地將中國元素作為繪畫符號，而是深入挖掘其中的內涵和精神，將其轉化為獨特的藝術語言。
首先，為了解決人與動物抽象畫的區別的困惑，郭連章先生研究了人與動物在思維和行為上的差異性，采用了滿幅背景色，而這對人類來說則是輕而易舉，動物則是不可能做到。這樣就使人類的抽象藝術回歸於人類，而不再受所謂的動物抽象畫的困擾。
其次，為建立符號抽象主義的藝術風格，郭連章先生采取了增加背景框的方式。這種背景框不僅僅是一個簡單的邊框，而是透過對建立背景框，為畫面增添了繪畫作品思想的深度和廣度。這樣一來，觀眾可以更有利於理解畫面中的內容，同時也能更有利於感受到畫面所傳達的思想、意義和境界。
他在背景框中的四種顏色的選擇是經過深思熟慮的。整體上代表了我們偉大的祖國，代表了他對祖國深厚的情感和眷戀。
白色代表著中國西部壯麗的高原雪山，那些巍峨的山峰，終年積雪，仿佛是大自然的守護神，靜靜地守望著這片土地，又象征著國家的威嚴和崇高，給人一種莊嚴而神聖之感。綠色代表了我們華夏的廣袤平原，那裏是糧食的搖籃，是文明的發源地，是我們華夏民族的根基，是無數辛勤農民耕耘的地方，象征著國家的繁榮和發展。黃色代表了孕育中華民族的母親河——黃河與長江，兩條巨龍奔騰向前，勢不可擋，象征著祖國歷史的源遠流長，兩大流域象征著祖國的蒸蒸日上，前途無量。藍色代表的是浩瀚無垠的海洋，中國的東海、南海，以及連線世界的廣闊海域，它們不僅承載著貿易和交流，也是我們國家的重要屏障，象征著國家的廣闊和無限，讓人感受到祖國的遼闊和深邃。
這個背景框還象征著他對祖國的希望和夢想。白色的高原雪山代表著國家的未來，綠色的土地象征著國家的繁榮，黃色的黃河、長江代表著走向世界的決心，藍色的海洋則代表著國家發展的無限可能。他透過這個背景框，向人們展示了他對祖國的憧憬和期待，他希望能夠與觀眾一起見證祖國的更加美好的未來。
再者，郭連章先生在他的主畫面中，還選用了等邊三角形這個元素作為他個人的藝術符號。等邊三角形作為一種基本的幾何圖形，不僅在數學領域有著重要的地位，在科技上、日常生活中還經常被使用，在藝術創作中也經常被賦予特殊的意義。
在他個人的藝術風格中，等邊三角形不僅僅是一個簡單的幾何圖形，還代表了他獨特的審美觀念和創作理念。等邊三角形的三個邊相等，這種對稱性和平衡感在視覺上給人以穩定、和諧的感覺。同時，三個頂點的角度均為60度，這種角度的分布使得等邊三角形具有一種內在的動態平衡，既穩定又充滿活力。等邊三角形最大的特征是：不依不斜的穩定性和唯一性。這是其它幾何圖形不能比擬的。這也是他選擇等邊三角形作為他的藝術符號，並賦予思想和意義的良苦用心。
在他的藝術創作中，等邊三角形的這種內在特質被巧妙地運用，從而傳達出一種對完美、和諧、平衡和穩定的追求。等邊三角形的抽象性也為他的藝術創作提供了廣闊的想象空間。透過對等邊三角形的解構和重組，他能夠創造出各種新穎、獨特的形象，從而展現出自己對現實世界的獨特見解和對未知世界的無限遐想。使觀者在欣賞作品的同時，能夠感受到一種深邃的思想內涵和情感表達。
總之，等邊三角形在他的個人藝術風格中扮演著舉足輕重的角色。透過對等邊三角形內部性質特性結構的抽象描述，他賦予了這一幾何形狀深刻的思想內涵和豐富的藝術表現力，使其成為了自己獨特藝術風格的重要標誌。
第四、在國內的抽象藝術領域，大部份作品都傾向於追求情感表達的抽象風格，註重美感體驗。與大多數抽象藝術家不同，在郭連章先生的創作理念中，最重要的是堅持理性創作，賦予抽象畫意義、思想和內容。他認為，僅僅追求抒情和美感是不夠的，抽象藝術應該更加註重思想內容的表達和傳遞。他的創作理念強調了對抽象藝術的理性思考和探索。他相信，透過理性的創作，能夠更好地理解和把握抽象藝術的本質，從而創造出更具有思想性和深度的作品，從而為抽象藝術在中國乃至世界的發展做出重要貢獻。
他的創作過程通常是從對現實世界的觀察和思考開始的。他會透過對自然、社會、人性等方面的觀察和思考，提煉出一些具有普遍性和深刻性的思想內容。然後，他會將這些思想內容轉化為抽象的形式，透過色彩、線條、形狀等元素的組合和運用，創造出獨特的抽象畫面，以增強作品的思想性和藝術表現力。
郭連章先生的這種藝術創作方式，既展現了他對祖國深深的熱愛和敬意，也體現了他對藝術的探索和創新。他的繪畫作品，給予觀眾的不僅僅是一種視覺的享受，更是一種對文化、對歷史的思考和反思。他的每一幅作品，都像是一首無言的詩，訴說著他對祖國的熱愛，對未來的期待，以及對人類社會的建構和發展的理解。
他的創作理念不僅在抽象藝術界引起了廣泛的關註和討論，也為中國抽象藝術的發展提供了新的思路和方向。他的理性創作方式，不僅能夠讓觀眾在欣賞作品的同時思考和反思，也能夠激發觀眾對抽象藝術的思考和探索欲望。
總之，郭連章先生的創作理念強調了抽象藝術的思想性和理性創作的重要性。他的作品不僅展現了抽象藝術的獨特魅力，也為中國抽象藝術的發展註入了新的活力和思想。他的創作理念和作品，對於推動中國抽象藝術的發展具有重要意義。
——王倩
2024年4月24日
