國畫一直是中國文化的重要組成部份之一，它以獨特的藝術形式和深厚的文化底蘊被譽為國粹。而中國的書法與國畫也是世界上罕見的沒有斷層過的文化，這些寶貴的文化遺產，是非常值得我們國人去了解與學習的。
或許是情懷所在吧，有時偶爾去看畫展，畫展中明明有著各種各樣的創作形式，但總是愛在國畫前多停留一會兒。
而在國畫之中，山水畫又是重中之重的組成部份，例如我們所熟知的【千裏江山圖】【富春山居圖】，都是非常具有代表性的山水畫作品。
這本書中收錄了十位重量級藝術家與美術史學者關於山水畫的對談，透過近200幅古今中外的藝術名作，為我們闡述了中國山水畫的魅力。
與此同時，這也是一本讓我們了解山水畫的入門讀物，書中的談話深入淺出，通俗易懂，完全不用擔心看不懂。
例如在第一講中，余暉與許欽松老師就談論了有關於山水畫的最基本問題，中國人究竟為什麽要畫山水畫呢？
——「中國的山水畫從一開始就跟人文修養緊密地聯系在一起。咱們中國人畫山水畫，你可以從筆墨裏面看出來作者是什麽樣的人，有沒有修養，書讀得怎麽樣。」
——「在山水之間玄談，在茂林修竹之間賦詩，這在中國人，哪怕是現代中國人眼中，都是一件很有意義、很風雅的事情。」
仔細想想的確如此，我們的古詩之中有關於山水的詩作簡直不勝列舉，我們的古人仿佛不論開心了還是失意了，都想要寄情於山水之間，他們在山水間喝酒吟詩、登高望遠，又或者放舟垂釣、懷古傷今。在山水中，可以有「飛流直下三千尺，疑是銀河落九天」的豪情，也可以有「孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪」的意境，更可以有「采菊東籬下，悠然見南山」的怡情。
在中古時期，文學對藝術的影響很大，所以這些藏於文字之中的對自然山川的贊美與感悟，自然而然地影響了人們對於繪畫的創作。
突然就想起王維的一首詩【畫】——「遠看山有色，近聽水無聲。春去花還在，人來鳥不驚。」讀這首詩，一幅山水畫仿佛已躍然於眼前。
而在山水畫的背後，終究要歸於一個終極的哲學命題——「山水畫從誕生那天開始，就對作畫和欣賞的人提出了很高深的哲學命題：人怎麽生活？人應該為了什麽生活？」而山水畫的最高境界是「道」的境界。它的最終歸宿是「道」。
「山水畫家讓自己的哲思、精神等無所不在的暢遊於宇宙、山水之間，寄托了自己最內在的一種情感。」
畫即是詩，詩即是畫，詩畫一體，境界合一。
所以讀這本書我們能夠了解的也不僅僅是山水畫，還有我們中國人從古至今的處世哲學與生命追求。讀這本書，讀的是詩畫、是藝術、是歷史、也是國人的性情。
談古論今，隨這些穿越了千年的古畫一起，了解獨屬於我們中國人的文化審美。
