当前位置: 华文天下 > 国风

有声有色|孙茜讲中国美术馆藏品【秋水无边】

2024-03-20国风

秋水无边

杨云龙

水彩 53×77.5cm 1994年

杨云龙,1919年生于无锡,1942年毕业于国立艺术专科学校,后在各高校任教数十年,出版多本著作,是我国著名的水彩画家和美术教育家。2019年在中国美术馆举办的「水云映彩—杨云龙水彩画展」展出后,艺术家本人将该作品捐赠给中国美术馆。

该作品是杨云龙晚期写生的小型风景画,这个时期,画家对水彩语言的理解更加精深,将由英国舶来的画种与中国传统水墨进行了结合。画家充分发挥了水彩画「水汽」的作用,加之其浑厚的书法功底,水、色、形、意一气浑融,兼有东西审美之意趣。作品画面干净明快、清新朴素,构图主次分明,虚实相生。湖水与天空的淡色留白使得画面十分透气,天水相接,有「秋水共长天一色」的意境;饱和度较高的蓝紫色调的运用也提高了整体调性,与片片晚霞、点点红叶的暖色交相呼应;湖水重色微妙的氤氲变化,自然地呈现出作品灵秀内敛的气质。画面主体的三两棵树虽落尽枝叶,但并无枯树老藤的垂败感,它们的枝干硬挺朝天,根根分明,天空中飞着候鸟,更是增添了秋色独有的勃勃生机。

「毛笔在手,挥洒自如」,杨云龙所言也正是他作水彩画独有的方式。他的写生不是「描摹」现实,而是「书写」自然与心境。这幅作品中的树、天、湖、鸟,更多是画家根据现实所见,提炼意象而来,这些元素都源于杨云龙寄情于景的情操与能力。他将江南文脉中特有的细腻、含蓄、浪漫、诗韵外化成视觉形象,再结合扎实的绘画与书法技巧将所看所想表达了出来,方才完成了这样一幅小而精的水彩佳作。

上百度百科搜索【中国美术馆】