尹山湖美术馆馆长朱金风受访者供图
本报记者 陆飞龙
「最初爱上苏州，爱的是这里的文化底蕴。现在爱苏州，因为我觉得这是一座真正包容的城市，给人以不断前行的温暖和力量。」朱金风是一名新苏州人，10多年来，她在吴中区尹山湖边耕耘着一家民营美术馆。
人物名片
朱金风，尹山湖美术馆馆长。她创办并运营尹山湖美术馆，携手中国美协、中国书协、UCCA、北京画院等艺术机构，举办了「诗意江南」「运河系列」「国际系列」等100余场展览和1000余场艺术活动，每年接待观众超20万人次。她曾获全国「巾帼建功标兵」、江苏妇女儿童慈善「杰出贡献个人」、姑苏宣传文化重点人才等荣誉。
「不务正业」的路上越走越远
朱金风与艺术结缘，是从收藏开始。身为一名企业家，她经常参与慈善活动，在一场慈善拍卖上，她与艺术撞了个满怀。「当时现场有很多本地艺术家捐赠的书画作品，我觉得很多画特别好，而且艺术家们也很有爱心。」后来，朱金风陆续收藏了很多艺术品，心里萌生了开一家美术馆的想法。「独美不如众美，不如把自己收藏的作品陈列出来，分享给朋友，分享给公众。」2012年，她开始着手筹建工作。2014年，尹山湖美术馆正式开馆。
一家民营美术馆如何从众多公立美术馆中突围，开辟一方天地？办馆初期，朱金风为了办展四处奔波联系，电话打到发烫，可是鲜有人问津。因为并非艺术圈内人，加上新馆知名度不高，在邀请艺术家时，朱金风没少碰壁。「为什么要把作品拿到那么偏僻的地方展览？」很多青年艺术家在受邀后发出质疑，而身边的亲友也不理解朱金风的执着。「从企业家的角度，办美术馆这事既费力，又长期得不到回报。我被家人和朋友评价为‘在不务正业的路上越走越远’。」苦干两年，收效甚微，但朱金风不肯放弃，「既然开始做了，就一定要把这件事做成。」
挫败的同时，她不断寻求突破口。「不能把眼光只局限在身边范围，必须勇敢地走出去。」从尹山湖畔出发，她带着团队一步步走向中国美术家协会、中国书法家协会、中国文物交流中心以及法国造型艺术协会等国内外艺术机构，吸引越来越多的高水平作品在苏州展出。「每一次展览下来，团队所有的小伙伴就好像脱胎换骨，褪了一层皮。」2017年，在年末复盘的时候，朱金风惊讶地发现，全年竟然举办了33个展览。
用艺术赋能「诗意江南」
展览数量上去了，但能够被观众真正记住的又能有几个？朱金风开始着力提升展览的品质。她精心对待每一次展览，并逐步形成完善的展览体系。
一次当代艺术展览中，按照艺术家的要求，团队在馆内展出的作品前搭了一堵高墙。开幕式前一夜，艺术家经过思考，临时提出要拆除这堵墙。尽管时间紧张、任务艰巨，朱金风还是答应了艺术家的要求。凌晨1点，朱金风和团队找来工程队拆除了这堵墙，按照艺术家的想法重构现场。最终展览取得了成功，10多万人次从长三角各地过来参观这场展览。
目前，尹山湖美术馆打造了四大品牌展览，包括与中国美术家协会长期合作的「诗意江南」系列，与法国造型艺术家协会等欧洲艺术机构合作的「运河系列」，与尤伦斯当代艺术中心、北京画院等机构合作的「现当代系列」，以及与中国文物交流中心等机构合作的「国际系列」等。「长期以来，我们立足于江南文化的本土精神，挖掘江南意蕴的深刻内涵。这些品牌展，一方面为苏州艺术家提供全国性、高水准的展示平台，另一方面，也让越来越多的全国艺术家甚至是国际艺术家，去关注并描绘苏州，用艺术赋能‘江南文化’品牌塑造。」朱金风说。
助力「美美与共」的城市生活
从最初开馆门可罗雀，到现在成为网红打卡地，目前尹山湖美术馆年接待观众超20万人次。10年来共举办了100多场展览、1000多场公共教育及艺术活动。
推进展览提质升级的同时，在空间设计的审美上，朱金风不断与时俱进、推陈出新。「在当下，美术馆对于年轻人，不再仅仅是静态的陈列空间，更是变成了生活方式和社交场域。年轻人乐于在这里打卡、与朋友交流，形成社交圈。而我们要做的，是把展览、活动做得更好、更有趣味性和吸引力。」每次展览，她都请来专业的设计师团队，更新美术馆的空间格局，让美术馆不只有专业性的学术高度，还有拍照出片的网红热度。「我认为美术馆与城市生活是‘美美与共’的，每个人既是美育的受益者，也是美育的创造者和传播者。希望以空间为原点，通过展览、教育活动成为连接城市公众审美、教育的多维空间，展示苏州这座城市的精神气质。」朱金风说，下一阶段，会从当下年轻人关注的多媒介、数字化入手，通过信息技术、数字科技与艺术作品的跨界融合，用展览、公共艺术项目、公共教育活动持续为公众提供美育平台。
