莫札特是一位音樂巫師，他一生都在音樂上傾註了心血，他的作品以明亮、歡快、優雅等鮮明的樂風，對後世許多音樂家都產生了深刻的影響。
莫札特是一位著名的音樂家，他是歐洲古典音樂流派中的佼佼者，他為促進鋼琴曲的發展做出了卓越的貢獻，他也為我們留下了許多優秀的作品。 為促進鋼琴音樂藝術的發展，推動鋼琴音樂創作的創新，有必要對莫札特鋼琴曲的樂風和彈奏手法進行全面的研究，從而吸收其中的精髓，提高其藝術水平，從而推動鋼琴音樂藝術的創新。
一、論莫札特鋼琴作品的體裁
(一)悠揚的曲調
莫札特一生坎坷，最後英年早逝，但無論生活如何艱辛，他都能寫出一首首積極向上、樂觀向上、充滿希望的樂曲，讓人耳目一新。
以莫札特的鋼琴曲調為切入點，可以看出他的鋼琴曲調表現出一種 優雅、自然、流利 的風格特點。在音樂創作中，旋律起著舉足輕重的作用。莫札特的鋼琴作品形式多樣，主題鮮明，曲調流暢，充滿了藝術的無限魅力。
旋律十分自然，由於莫札特經常把他在遊歷和生活中看到的自然景色和音樂融合在一起，因此我們可以從他的音樂中感受到一種自然的氣氛。 由於莫札特的大多數鋼琴曲都采用了很完善的曲式，所以他可以把不同的鋼琴技術都用到最好，註重主題性的連貫性，因此，他的作品具有很強的立體感。
(二)具有濃郁的戲劇性色彩
莫札特是歐洲歌劇史上最偉大的四位歌唱家之一，他的【費加羅的婚禮】、【唐璜】都是他的代表作。 而歌劇音樂又對莫札特的鋼琴曲創作產生了一定的影響，這主要體現在莫札特將大量的歌劇創作思想和技巧，尤其是莫札特的鋼琴曲。
莫札特的鋼琴曲調很清晰，結構也很清晰，音樂語言也很親切，充滿了詩情畫意和歌唱的味道。 另外，莫札特在創作和表演的時候，都非常重視樂器的作用，因此，要想將莫札特的音樂演奏得很好，就必須保證鋼琴和樂器之間的完美結合。
莫札特的一大特色，就是透過音樂的表現和描繪，來推動故事的發展，所以，演奏者既要有邏輯思維，又要有個人的感情，才能將戲劇的元素表現出來。 莫札特的許多奏鳴曲都如同一場精彩絕倫的戲劇演出，為我們帶來了一種新穎而別具一格的音樂享受。
(三)創新和融合
莫札特的鋼琴作品被譽為天才創作的結晶，它的創作風格是融合和多元的。 從音樂形式上來看，他的鋼琴作品，包含了歐洲不同的音樂形式，也包含了不同的民謠，這是因為莫札特從小就跟著他的父親周遊世界，遊歷歐洲各國，學習了不同的音樂思想，不同的音樂風格，不同的民族，為他以後的音樂創作打下了堅實的基礎，也為他提供了豐富的創作素材。
莫札特在【D大調奏鳴曲】中，將法國人的「優雅」與「優雅」完美地結合在了一起， 他將 【回旋波蘭舞曲】 的音樂風格融入到了他的音樂之中，讓他的音樂風格變得更加鮮明，讓人耳目一新。莫札特經常使用各種裝飾性的音符，比如 斷音，顫音，連音，倚音 等等，並且在同弦音之間，還會有更多的過渡音，這樣才能讓音樂的旋律更加的流暢。
莫札特在創作中，對艾爾貝的低音有很強的借鑒作用， 他的作品在低音上表現出很強的節奏感，他還從法國庫泊蘭古鋼琴上看到了一種優雅的裝飾性音符，他的作曲家既是對傳統裝飾性音符的一種改造，又是一種新的樂曲。
從樂曲的情感表達來看，莫札特在創作鋼琴音樂時，自覺地將自己的心境和人生經歷融入到了音樂之中，給音樂增添了許多的感情色彩，例如：快樂純真、無奈哀嘆、沈痛悲憤、堅強樂觀等等。 莫札特的鋼琴作品，感情豐富，喜怒哀樂交織在一起，使人在情緒的沈浮中感受到音樂的魅力。
(四)哲學性思維
莫札特的鋼琴作品不僅在世界上享有很高的聲譽，而且在哲理層次上也有其獨到的見解。 哲學的最大特點就是辯證和理性，莫札特的大多數音樂作品，都表現出了一種冷靜的態度，他的音樂，自然，流暢，優雅，歡快，很少會讓人感覺到他的音樂裏有太多的憂郁。這也是為什麽很多人都把莫札特的作品看得很簡單的原因，那就是他們沒有從莫札特的音樂中感受到它的精髓。
實際上，他的作品中隱藏了角色的多維性和復雜性，其中還蘊含著許多理性和現實的因素，這些都在等待著人們去挖掘。 另外，莫札特的作曲理念與那個時代的傳統作曲理念不同，他將自己獨特的哲理融入到了鋼琴曲中，增加了鋼琴曲的風格，比如，莫札特在作曲的時候，吸收了法國，義大利，澳洲，德國等多個國家的鋼琴藝術，這就使得他的作曲更加貼近人們的心靈，表達人們的心聲。
而「奏鳴式」的作曲方式，則是一種非常有特點的作曲方式，既保持了音色的對比，又增加了作曲的主題性，從而提高了作曲的實效性。 莫札特與眾不同的創作理念，使他的作品對鋼琴藝術的發展起到了巨大的推動作用，並使鋼琴樂曲呈現出一種獨特的風格。
(五)從審美角度看
莫札特的鋼琴音樂風格與歐洲思潮中鮮明的審美特征相一致。在歐洲的啟蒙運動中，各種新的思潮層出不窮，這些思潮對莫札特的音樂創作產生了很大的影響，使得他的作品中充滿了對現實生活的期待和向往。 莫札特的鋼琴作品充滿了生命的活力，體現了生命的本源之美，將現實的理性與浪漫的美感完美地融合在了一起。
另外，莫札特作品的審美特征主要表現為對 裝飾音、古典旋律和現代旋律 的綜合套用，同時，莫札特也很擅長將其它外部因素融入其中，並不拘泥於已有的一種形式和題材。
二、論莫札特鋼琴作品的彈奏技巧
(一)對作品感情的把握
對莫札特鋼琴音樂風格的研究，主要是為以後的音樂創作奠定基礎，而這就離不開對鋼琴音樂風格的掌握，同時也離不開對鋼琴音樂風格的深入剖析。 莫札特的鋼琴是一種發泄和有效表達自己情緒的方式，他的鋼琴作品在不同的時期都會有不同的情緒，所以，在演奏的時候，我們必須要對音樂進行深入的分析，才能更好地感受到音樂中所蘊含的情緒，才能更好地選擇和運用演奏的方式。
演奏者在彈奏莫札特鋼琴之前，必須要分析出這首鋼琴的作曲家和作曲家的生活環境，掌握好這首鋼琴的感情，才能將自己的感情融入到彈奏之中，才能讓觀眾產生共鳴。
就拿 【家鄉奏鳴曲】 來說，演奏者在彈奏這首曲子的時候，就必須要有一種行雲流水、行雲流水、行雲流水的感覺，這樣才能將樂手心中的喜悅和喜悅表現出來。在演奏 【a小調奏鳴曲】 的時候，演奏者要控制好自己的手的力道和起伏，利用和弦的作用，彈奏出一種哀傷的旋律，表達出母親的哀傷。
(二)強化對速度和力量的控制
在鋼琴的演奏中，速度和力度的控制是很重要的一環，也是決定演奏成敗的關鍵。 莫札特的鋼琴作品在情緒表達上既有節制，又註重主客關系的均衡。
莫札特的鋼琴曲在表達情緒方面比較明確，體現了一種樂而不淫，悲而不傷的審美特征，因此，他的鋼琴曲很少有太快太慢的節奏，讓人有一種平靜、享受的感覺。 所以，在實踐中，演奏者應使用平穩流暢的節奏，以創造一種放松、融洽的氣氛。
從力量的角度來看，莫札特鋼琴曲的力量介於 P與 F之間，沒有太強的聲音，也沒有太弱的聲音，這是因為他的演奏技術還不成熟。因此，在彈奏一首莫札特的鋼琴作品時，演奏者必須要掌握好力量的變化，要有一種輕柔而又有力的感覺，不能讓力量的強弱太過明顯， 要保持一種平穩的彈奏狀態，這樣才能更好地表現出莫札特鋼琴曲的特色。
(三)高效的觸摸方式
莫札特的鋼琴作品具有強烈的融合特性，這就需要我們在彈奏的時候，適當地使用不同的按鍵方式，並在其中穿插和交替，從而提高整體的使用效率。 莫札特的曲調是一種明亮、清澈、圓潤的曲調，需要演奏者在彈奏的時候，雙臂和肩膀都要放松，透過手腕和手指的動作，來控制每一首曲子的力道和長度。
同時，演奏者要確保自己的手指有一種敏感的感覺，不能太過用力地按在琴鍵上，並且要均勻而有力。 另外，演奏者在演奏時要特別註意樂曲的整體流暢性，以確保樂曲的音域過渡流暢。
(四)鋼琴腳蹬的正確運用
踏板技巧是鋼琴演奏中很重要的一項技術，直接關系到鋼琴演奏的品質。 莫札特的鋼琴曲主要是為了彈奏古琴，因此他的作品中很少有腳印。但對於現在的鋼琴來說，它的主要功能之一，就是為了讓音樂擁有更多的音色，更多的共鳴。
因此，在實際演奏活動中，表演者要適當使用點一下的方法，尤其是在有長時值音符的慢速音樂作品中，輕踩右踏板可以起到對樂句的連線、過渡和潤色的作用。 相較之下，左腳蹬的運用則較為少見，亦須引起玩家的註意。在運用踏板的過程中，演奏者要確保其運用的科學性，既不能破壞作品原有的音樂形象，又能有效地增強音樂的表達能力。
三、結語
莫札特為促進鋼琴音樂的發展做出了很大的貢獻，他所寫的大部份鋼琴曲都帶有強烈的歌唱性，表達了作者對人生的深切感受，有著十分鮮明的內向性。
為了更好地彈奏莫札特的鋼琴曲，更好地了解莫札特的鋼琴藝術，我們必須對莫札特的鋼琴藝術進行深入的分析，保證他的鋼琴藝術風格和彈奏方式的純正，這樣才能更好地展現出莫札特的鋼琴作品的原貌， 從而促進鋼琴藝術的發展，這樣才能為廣大的演奏家和學生提供有力的幫助。
參考文獻：
