義大利畫家奧拉齊奧·真蒂萊斯基四十九幅光艷靚麗細膩唯美經典名畫作品賞析
藝術是一個「悟到」的過程，需要不斷地學習和實踐。成功的藝術家必須具備獨特的個性和深刻的思考能力，同時不斷地嘗試新的方法和形式，讓藝術更加豐富多樣。只有保持對藝術的熱愛和激情，才能成為一名真正的藝術家。
——題記
歐洲文藝復興盛期的美術（16世紀上半葉）：盛期文藝復興是歐洲文藝復興的全盛時期，這時由於種種的社會及政治原因，藝術家們已不再滿足於個人技巧和手藝，競爭激勵他們在自然科學和文化藝術各領城中廣泛探索，力爭獲取更大的成就。他們在前輩藝術家探索的基礎上進行了概括和總結，使藝術在16世紀初達到了高度成熟完美的境界。
不但題材從宗教內容擴大到現實生活，而且對自然景色也開始加以關註，他們塑造的形象更完美，更具有復雜的個性和心理待點。如果說早期文藝復興藝術家主要探索透視、解剖等科學法則，那麽盛期大師在把握了這些法則後不再受其限制，而是更強調視覺效果，探索作品的戲劇性和新的藝術語言。可以說，盛期的美術是藝術與科學的完美結合。
這時期出現了許多經典的大師，如達．芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、提香、布拉曼特等等。他們不但把美術技法發展到前所未有的高度，而且對於美術理論的建設，也建下了不朽的功勛。
今天我們分享歐洲文藝復興時期藝術家著名畫家奧拉齊奧·真蒂萊斯基主要繪畫作品有：【聖西西莉亞和天使】【大衛和勇士歌利亞】【聖母領報】【魯特琴彈奏者】【逃亡埃及路上】【猶迪和仆人】等。
下面我們分享16世紀中葉義大利的傑出畫家奧拉齊奧·真蒂萊斯基繪畫作品
真蒂萊斯基（OrazioLomiGentileschi，1563年-1639年），義大利畫家。生於披薩，早年隨哥哥奧雷利奧·洛米學畫，學習雅各布·卡魯齊·蓬托爾莫和安傑洛·布龍齊諾的矯飾風格，1585年赴羅馬。1621年去熱那亞，1623年赴法國，1626年定居倫敦，成為宮廷畫家。他的女兒艾爾泰米西婭·真蒂萊斯基亦是著名畫家。
他受到卡拉瓦喬現實主義風格影響，使用強烈的明暗對比，羅馬時期即創作了大量繪畫，有名的作品有【聖西西莉亞和天使】等。晚期畫作多以神話做題材，著名作品有【大衛和勇士歌利亞】(1610)、【聖母領報】(1623)、【魯特琴彈奏者】、【逃亡埃及路上】兩幅、【猶迪和仆人】等。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【幸福】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【幸福】創作於1625年，是矯飾主義（文藝復興晚期）風格的傑出代表，現藏於法國巴黎盧浮宮。這幅作品以其寓言式的構圖和生動的人物描繪，展現了「幸福」這一概念的多重含義。
畫面中央，一位女士坐在別墅的台階上，她的姿態自然優雅，仿佛正在享受著片刻的寧靜與和諧。她的雙腳裸露，身著米黃色外套，左肩袒露，外披一件藍色披肩。這種色彩組合既顯得柔和又富有層次感，使得人物形象更加立體生動。
女士的右手持有一支箭，左手則放在劍包上，這種武器與和平並存的象征性元素，暗示了幸福並非總是平靜無波，而是需要面對挑戰與困難。她的面龐圓潤，小嘴高鼻，一雙藍色的大眼睛閃爍著智慧與深邃，擡頭向遠處張望，仿佛在尋找著幸福的真諦。
畫面背景是藍天白雲，這種明亮的色調與前景中的人物形成了和諧的呼應，營造出一種寧靜而愜意的氛圍。同時，藍天白雲也象征著廣闊無垠的天空和無限可能的未來，為整個畫面增添了一抹樂觀與希望的氣息。
綜上所述，【幸福】這幅作品透過寓言式的構圖和生動的人物描繪，成功地傳達了幸福的多重含義。它讓我們思考幸福不僅僅是一種狀態，更是一種面對生活挑戰時的態度與智慧。奧拉齊奧·真蒂萊斯以其精湛的繪畫技巧和對人性的深刻洞察，為我們呈現了一個充滿魅力與深度的藝術世界。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【魯特琴手】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【魯特琴手】奧拉齊奧·真蒂萊斯於1615年創作的【魯特琴手】是矯飾主義（文藝復興晚期）風格的傑出代表。這幅作品不僅展示了畫家對卡拉瓦喬同類作品的深入研究，更以其獨特的藝術視角和細節描繪吸引了眾多觀者的目光。
畫面中的年輕婦女正全神貫註地聆聽梨狀樂器——魯特琴所發出的悠揚聲音。她的姿態優雅而專註，仿佛在偵錯魯特琴的音高，期待與桌上的小提琴和木管樂器在音樂會上完美配合，完成一場精彩的演出。樂譜擺放在她的前方，無聲地訴說著即將到來的音樂盛宴。
真蒂萊斯在這幅作品中巧妙地運用了明暗對比效果，顯然受到了卡拉瓦喬風格的啟發。這種對比不僅增強了畫面的空間感，也使得人物形象更加立體生動。此外，畫家還從一個出人意料的視角展現了這位優雅的音樂家——從她的身後向前望去，盡管如此，魯特琴的輪廓依然清晰可見。
在細節描繪方面，真蒂萊斯同樣表現出色。他精確地描繪了布料、發型以及樂器的紋理和質感，使得整個畫面顯得栩栩如生，令觀者仿佛置身於音樂會的現場。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【埃及之旅】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【埃及之旅】【埃及之旅】是奧拉齊奧·真蒂萊斯創作的一幅深受聖經新約四福音書啟發的畫作。此畫描繪了耶穌降生後，為逃避大希律王對伯利恒兩歲以內男嬰的屠殺，約瑟和馬利亞攜帶著幼小的耶穌逃往埃及途中的一幕。
在畫面中，約瑟疲憊地沈睡，馬利亞則溫柔地為耶穌餵奶。這一平凡而溫馨的場景被畫家以精湛的技藝展現出來，使觀者仿佛能感受到母子間的深情和旅途的艱辛。值得註意的是，耶穌這個小小的嬰孩卻偷偷地看向畫外的觀者，這一細節不僅增加了畫面的趣味性，也似乎在訴說著一種神秘而深邃的資訊。
這幅畫的構圖頗具特色，畫面被一堵粗陋的破磚墻一分為二，這種處理方式不僅增強了畫面的空間感，也巧妙地隱喻了聖家庭所面臨的困境和艱辛。同時，上部那顯著的驢子腦袋也象征著他們逃亡的艱辛和不易。
此外，【埃及之旅】還有一個引人註目的特點，那就是它描繪的是聖母瑪利亞在家之外的哺乳場景。在14世紀的宗教藝術作品中，聖母瑪利亞的哺乳畫像通常都發生在家中。而真蒂萊斯卻選擇了一個相對開放和不確定的空間來展現這一場景，這無疑是對傳統宗教觀念的挑戰和創新。
這種處理方式不僅展現了畫家對聖經故事的獨特理解，也反映了他在藝術創作上的勇氣和創新精神。同時，透過對乳房這一符號的重新詮釋和呈現，畫家也似乎在探討和反思著乳房在人類文化和宗教中的多重意義和象征。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【朱蒂絲與荷諾芬尼】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【朱蒂絲與荷諾芬尼】呈現了猶太女英雄朱蒂絲的傳奇事跡。故事背景設定在兩河流域的亞述王國強大時期，朱蒂絲為了拯救被圍困的彼士利亞城，孤身進入亞述軍營，巧妙地割下敵軍將領荷諾芬尼的頭顱，最終振奮全城軍民士氣，成功擊退敵軍。
在這幅畫中，真蒂萊斯刻畫了兩個猶太女英雄的形象，一個按住待宰的荷諾芬尼，另一個手持長劍準備割下他的頭。令人震驚的是，這兩位女殺手並沒有表現出任何通常意義上的殺戮者的情感，如猶豫、憐憫或仇視，而是像在做一件日常家務般冷靜和專註。這種獨特的表現方式，賦予了畫面更深層次的含義，使得朱蒂絲的英雄形象更加鮮明和震撼人心。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【麥當娜和兒童在聖法蘭西斯羅馬納的願景】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【麥當娜和兒童在聖法蘭西斯羅馬納的願景】是由義大利畫家奧拉齊奧·真蒂萊斯於1619年創作的宗教繪畫，屬於矯飾主義（文藝復興晚期）風格。畫家奧拉齊奧·真蒂萊斯（1562-1639年）在其藝術生涯中，起初被視為樣式主義改革派的代表。
在這幅作品中，真蒂萊斯展現了他對宗教主題的深刻理解和卓越的藝術表現力。畫面中心是聖母瑪利亞，她身著藍色長袍，頭戴金色光環，神情莊重而慈祥。圍繞在她周圍的是一群天真無邪的兒童，他們或站或坐，有的手捧聖經，有的合十祈禱，有的則好奇地觀察著周圍的世界。
畫面的背景描繪的是聖法蘭西斯羅馬納的願景，這是一個充滿神秘和神聖的地方。透過畫家的巧妙構圖和細膩筆觸，這個願景被呈現得既莊嚴又神秘，讓人仿佛能感受到神聖之光的照耀。
真蒂萊斯的繪畫風格在這幅作品中得到了充分體現。他運用明暗對比和細膩的線條描繪，使得畫面既有立體感又富有層次感。同時，他對色彩的運用也極為講究，既保持了宗教繪畫的莊重感，又不失其細膩和豐富性。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【羅得和他的女兒們】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【羅得和他的女兒們】這幅畫作，屬於矯飾主義（文藝復興晚期）風格，現藏於德國柏林畫廊。在這幅宗教繪畫中，真蒂萊斯明顯受到了比他小11歲的卡拉瓦喬的藝術風格的影響。他在選題、構圖、造型和表現手法上，都以卡拉瓦喬的作品為典範，試圖展現出類似的深度和戲劇性。
【羅得和他的女兒們】描繪了【聖經】中的一個故事：羅得在逃離所多瑪和蛾摩拉兩座被神淪陷的罪惡之城後，與他的兩個女兒在荒野中生活。在絕望和孤獨中，他的女兒們使他醉酒並懷孕，從而產生了摩押和亞捫兩個民族。
真蒂萊斯在這幅畫中巧妙地運用了明暗對比和精細的線條描繪，使得畫面充滿了立體感和層次感。他透過細膩的光影處理，刻畫出羅得和他的女兒們復雜的心理狀態和情感變化。
同時，真蒂萊斯也借鑒了卡拉瓦喬的構圖技巧，將畫面布局得緊湊而富有張力。他運用對角線構圖，將羅得和他的女兒們置於畫面的對角線上，形成了一種強烈的視覺沖擊力。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【懺悔聖瑪麗瑪格達倫】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【懺悔聖瑪麗瑪格達倫】這幅宗教繪畫，屬於矯飾主義（文藝復興晚期）風格。作品展現了聖瑪麗瑪格達倫在悔過和祈禱中的情景，以其精細的筆觸和深邃的情感表達贏得了廣泛的贊譽。
真蒂萊斯的繪畫風格深受卡拉瓦喬的影響，這一點在他的許多作品中都有所體現。然而，盡管他的作品曾遠傳至巴黎和倫敦等地，受到了廣泛的關註和欣賞，但批評家也指出，他在摹仿卡拉瓦喬的過程中，似乎過於依賴前人的風格，而未能充分展現自己的個人創新和建樹。
盡管如此，【懺悔聖瑪麗瑪格達倫】仍是一幅值得仔細品味的作品。畫家透過對光影的巧妙運用，成功地營造出一種神聖而靜謐的氛圍。聖瑪麗瑪格達倫的形象被刻畫得細膩而生動，她的悔過之情和祈禱之誠都深深地打動了觀眾的心靈。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【神聖家族與嬰兒聖約翰浸信會】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【神聖家族與嬰兒聖約翰浸信會】這幅【神聖家族與嬰兒聖約翰浸信會】是由義大利畫家奧拉齊奧·真蒂萊斯於1608年精心創作的宗教繪畫，體現了矯飾主義（文藝復興晚期）風格的精髓。作品以神聖家族——耶穌、聖母瑪利亞和約瑟為核心，巧妙地融入了嬰兒聖約翰浸信會的場景，展現了深厚的宗教情感和寓意。
畫面中，耶穌和聖母瑪利亞坐在中心位置，他們的神情充滿了母性的溫暖和神性的莊嚴。耶穌的右手輕撫著聖母瑪利亞的膝蓋，左手則握著象征神權的權杖。聖母瑪利亞則低頭溫柔地看著耶穌，眼神中充滿了無盡的愛意。約瑟則站在一旁，他的目光堅定而虔誠，仿佛在守護著整個家庭。
畫面的背景是嬰兒聖約翰浸信會的場景。聖約翰是耶穌的忠實門徒之一，他在畫中被描繪成一個年輕的男子，正手持十字架，準備為嬰兒洗禮。這個場景不僅展示了聖約翰的虔誠和勇敢，也寓意著信仰的力量和生命的重生。
奧拉齊奧·真蒂萊斯在這幅作品中運用了豐富的色彩和細膩的筆觸，使得畫面既具有宗教繪畫的莊重感，又不失其生動和細膩。他巧妙地運用了明暗對比和光影效果，營造出一種神聖而靜謐的氛圍，讓人仿佛能感受到神聖之光的照耀。
此外，畫家還透過構圖和造型的處理，使得畫面充滿了動感和張力。耶穌、聖母瑪利亞和約瑟的形象被刻畫得栩栩如生，他們的姿態和表情都充滿了生活的氣息。而背景中的聖約翰和嬰兒洗禮的場景則與前景的人物形成了強烈的對比和呼應，使得整個畫面更加和諧統一。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【年輕女子肖像畫】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【年輕女子肖像畫】這幅作品屬於矯飾主義（文藝復興晚期）風格，現藏於美國休士頓美術博物館。在這幅肖像畫中，真蒂萊斯展現了其獨特的藝術風格和審美觀。
真蒂萊斯的人物造型在一定程度上保留了樣式主義的特色，他對形象的描繪細膩入微，不露筆痕，使得畫面呈現出一種高度的質感和量感。即使是普通的人物形象，真蒂萊斯也能賦予其高貴的氣質，這反映出畫家對於美的獨特理解和追求。
然而，與卡拉瓦喬的質樸風格相比，真蒂萊斯的畫作顯得更為精致和華麗。這種差異與畫家所處的社會地位和審美觀念有著密切的關系。作為一位享有盛譽的畫家，真蒂萊斯可能更傾向於透過細膩的表現手法來展現人物的優雅和氣質，而非追求卡拉瓦喬那種更為直接和真實的藝術風格。
在這幅【年輕女子肖像畫】中，真蒂萊斯成功地捕捉到了年輕女子的神韻和氣質。透過精細的筆觸和深邃的色彩，畫家將女子的美麗、溫柔和自信展現得淋漓盡致。同時，畫面中的光影處理也極為出色，為整個作品增添了更多的層次感和立體感。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖天使弗蘭西斯】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖天使弗蘭西斯】1603年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【兩個帶鏡子的女人】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【兩個帶鏡子的女人】1620年作，矯飾主義（文藝復興晚期），風俗畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【朱迪思和她的女仆】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【朱迪思和她的女仆】1624年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖凱瑞斯托弗】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖凱瑞斯托弗】1620年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【拉小提琴的年輕女子】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【拉小提琴的年輕女子】1624年作，矯飾主義（文藝復興晚期），風俗畫。在中世紀的宮廷文學作品中忠誠化身為一位女子絲苔特—「絲苔特」意為「持久不變」，絲苔特穿的就是一條藍色的裙子。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【報喜】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【報喜】1623年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖塞西莉亞瓦萊萊恩和蒂布提烏斯】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖塞西莉亞瓦萊萊恩和蒂布提烏斯】1620年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖母瑪利亞】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖母瑪利亞】矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。曾有一個傳說，講的是長有細小天藍色花瓣的菊苣﹙此詞在德文中的字面意義為「路旁等待之人」﹚原本是一個少女，為了等她的愛人回來，長久地立於愛人與她告別的路旁，直至最後變成了一朵花。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【麥當娜與孩子】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【麥當娜與孩子】矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【西比爾】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【西比爾】1638年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。忠誠與長遠相關，因為只有當不忠誠的機會出現時，忠誠才能證明其存在。忠誠並非一種需要證明給人看得品德，比如那些不引人註目的藍色的花朵：紫羅蘭、婆婆納屬﹙此詞在德文中的字面意義為「男人的忠誠」﹚、勿忘我，它們都是忠誠的象征。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【尋找摩斯】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【尋找摩斯】1633年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【約瑟和波第法爾的妻子】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【約瑟和波第法爾的妻子】1632年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【大衛對谷歌的頭】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【大衛對谷歌的頭】1612年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【丘位元與普賽克】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【丘位元與普賽克】1630年作，矯飾主義（文藝復興晚期），神話畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖母子】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖母子】1609年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖塞西莉亞與天使】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖塞西莉亞與天使】1621年作，矯飾主義（文藝復興晚期），風俗畫。他的作品曾遠傳至巴黎和倫敦各地，但因為只限於對卡拉瓦喬的摹仿，而沒有更多的個人建樹。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【一個女人的頭】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【一個女人的頭】1636年作，矯飾主義（文藝復興晚期），肖像畫， 畫板, 油彩。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【麥當娜和孩子與聖塞巴斯蒂安和法蘭西斯】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【麥當娜和孩子與聖塞巴斯蒂安和法蘭西斯】
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖母子】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖母子】1607年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫，畫布, 油彩。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【大衛沈思歌利亞之首】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【大衛沈思歌利亞之首】1610年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫，油彩, 畫布，博爾蓋塞美術館藏。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖法蘭西斯卡羅馬納的幻象中的麥當娜和孩子】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖法蘭西斯卡羅馬納的幻象中的麥當娜和孩子】1618 - 1620年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【麥當娜和孩子在一個風景】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【麥當娜和孩子在一個風景】1622年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【基督割禮】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【基督割禮】1605 - c.1607年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。畫布, 油彩。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【瑪莉亞抹大拉】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【瑪莉亞抹大拉】1628年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖塞西莉亞】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖塞西莉亞】巴洛克，宗教繪畫。油彩, 畫布。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【飛往埃及航班上的休息】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【飛往埃及航班上的休息】1620年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖塞西莉亞玩旋轉網】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖塞西莉亞玩旋轉網】1618 - 1621年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫，油畫、畫布，縱90厘米橫105 厘米。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖傑洛姆】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖傑洛姆】矯飾主義（文藝復興晚期）， 宗教繪畫，油彩, 畫布，縱152 厘米橫126.5厘米。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【摩斯的發現】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【摩斯的發現】1633年作。矯揉造作（文藝復興晚期），宗教繪畫，油畫、畫布，西班牙馬德裏普拉多博物館藏。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖凱瑞斯托弗】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【聖凱瑞斯托弗】1620年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【無題】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【無題】矯飾主義（文藝復興晚期）宗教繪畫，畫布, 油彩。比他小11歲的卡拉瓦喬的藝術風格深深吸引住了他，在作品的選題、構圖、造型和表現手法上都以卡拉瓦喬的作品為典範。
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【戴安娜女獵人】賞析
義大利畫家奧拉齊奧真蒂萊斯【戴安娜女獵人】
義大利畫家真蒂萊斯【達娜厄】賞析
義大利畫家真蒂萊斯【達娜厄】奧拉齊奧·真蒂萊斯基( Orazio Gentileschi，1562-1639)，起初是一個樣式主義改革派的代表畫家。
義大利畫家真蒂萊斯【羅得和他的女兒們】賞析
義大利畫家真蒂萊斯【羅得和他的女兒們】
義大利畫家真蒂萊斯【瑪塔蓮娜】賞析
義大利畫家真蒂萊斯【瑪塔蓮娜】奧拉齊奧·真蒂萊斯基（OrazioLomiGentileschi，1563年－1639年），義大利畫家。
義大利畫家真蒂萊斯【聖母升天】賞析
義大利畫家真蒂萊斯【聖母升天】真蒂萊斯基生於披薩，早年隨哥哥奧雷利奧·洛米學畫，學習雅各布·卡魯齊·蓬托爾莫和安傑洛·布龍齊諾的矯飾風格，1585年赴羅馬。1621年去熱那亞，1623年赴法國，1626年定居倫敦，成為宮廷畫家。他的女兒艾爾泰米西婭·真蒂萊斯基亦是著名畫家。
義大利畫家真蒂萊斯【聖母與聖嬰】賞析
義大利畫家真蒂萊斯【聖母與聖嬰】他受到卡拉瓦喬現實主義風格影響，使用強烈的明暗對比，羅馬時期即創作了大量繪畫，有名的作品有【聖西西莉亞和天使】等。
義大利畫家真蒂萊斯【蘇珊娜與驚訝的長老】賞析
義大利畫家真蒂萊斯【蘇珊娜與驚訝的長老】晚期畫作多以神話做題材，著名作品有【大衛和勇士歌利亞】（1610）、【聖母領報】（1623）、【魯特琴彈奏者】、【逃亡埃及路上】兩幅、【猶迪和仆人】等。
義大利畫家真蒂萊斯【逃亡埃及途中休息的神聖家族】賞析
義大利畫家真蒂萊斯【逃亡埃及途中休息的神聖家族】1628年作，矯飾主義（文藝復興晚期），宗教繪畫，縱157 厘米橫225厘米，法國巴黎盧浮宮藏。
義大利畫家真蒂萊斯【耶穌在十字架上睡著了】賞析
義大利畫家真蒂萊斯【耶穌在十字架上睡著了】
奧拉齊奧·真蒂萊斯基是義大利文藝復興時期的傑出畫家，他的繪畫作品代表了當時藝術的最高水平。以下是對他的繪畫作品的評析：
人物造型：真蒂萊斯基的繪畫作品中的人物造型非常獨特，他透過細膩的筆觸和豐富的層次感來表現人物形象，使得畫面中的人物形象栩栩如生。他的人物造型不僅具有高度的藝術價值，還能夠深刻地反映出人物的性格和內心世界。
構圖與色彩：真蒂萊斯基在構圖和色彩方面有著獨特的處理方式，他善於運用色彩的對比和搭配，以及富有層次感的構圖，使得畫面更加生動和富有表現力。他的作品在構圖和色彩方面往往具有鮮明的個性和獨特的風格。
情感表達：真蒂萊斯基的作品中充滿了強烈的情感表達，他善於透過畫作來傳遞情感和內心世界，使觀眾能夠深刻感受到他所要表達的情感和主題。他的作品往往具有深刻的情感內涵，令人動容。
歷史背景：真蒂萊斯基的作品反映了當時的社會和文化背景，他透過自己的畫作向觀眾傳達了當時社會的價值觀和信仰。因此，他的作品不僅具有藝術價值，也具有重要的歷史和文化意義。
賞名家繪畫，悅從容人生。讀者們，觀賞了奧拉齊奧·真蒂萊斯基這些作品，大家有什麽看法呢？歡迎在評論區留言哦
