深圳商報·讀創客戶端記者 祁琦
音樂作為一種全球性的藝術形式，拓展了民族和國家之間的交流和表達，打破了不同文化之間的壁壘與隔閡。每一種音樂都有著自己獨特而鮮明的表達方式，透過音樂的獨特性和多樣性，我們可以感受到世界各地文化的美妙動人之處。
4月26日20時於深圳音樂廳，深圳交響樂團將上演「匠心韶華·中西樂韻」音樂會，特邀香港中樂團藝術總監兼終身指揮、享譽國內外樂壇的知名中樂指揮家閻惠昌，旅美大提琴演奏家梁肖，上海音樂學院民族音樂系副教授鐘之嶽，管風琴雙博士沈媛，為觀眾獻上一場充滿各色民族風情的交響音樂會。
該場演出曲目精選喬治·比才【卡門序曲】、關乃忠【拉薩行】、趙季平【d小調大提琴協奏曲「莊周夢」】、王乙聿【簧】為笙與管風琴及樂隊而作、以及朱踐耳【黔嶺素描】交響組曲，帶領大家一起領略不同民族和文化之間的奇妙碰撞，體驗中西樂韻的精美華麗。
歌劇【卡門】完成於1874年秋，是法國作曲家喬治·比才的最後一部歌劇，也是當今世界上演頻率最高的一部歌劇。作品根據法國現實主義作家、劇作家、歷史學家普羅斯佩·梅裏美的同名小說而改編，比才用音樂為大家講述了一個歡快背景下的悲劇故事。
【卡門序曲】是歌劇【卡門】中的前奏曲，是該歌劇中最著名的器樂段落，常單獨演奏。樂曲開始呈示的快板主題選自歌劇第四幕的【鬥牛士之歌】，它是埃斯卡米羅所歌唱的詠嘆調，其濃郁的民族風情使之成為傳唱世界的經典。
由中國著名指揮家和作曲家關乃忠所作的【拉薩行】是一首四樂章民族管弦樂組曲。作品於1984年創作，同年12月於香港大會堂首演；曾兩度獲香港作曲家及作詞家協會「本地正統音樂最廣泛演出獎」及獲得樂團觀眾投票選為「年度精選樂曲」。
全曲包括【布達拉宮】【雅魯藏布江】【天葬】【打鬼】四個樂章，運用了現代的作曲手法，配器新穎，使用了多種敲擊樂器，使音樂更顯神秘、多彩，展現了聖域西藏美麗神秘的自然風光和人文風光。
作曲家趙季平在中國音樂創作領域獨樹一幟，被譽為中國樂壇最具中國風格、中華氣質和民族文化精神的作曲家。其完成於2006年的大提琴與民族管弦樂隊的協奏曲【莊周夢】，歷經10年，數易其稿，是作曲家對中國老莊哲學、中國民族器樂及大提琴長期思考的結晶。這部作品中，獨奏大提琴的音樂抒發和技巧展示都堪稱經典，充分體現了中國傳統文化中的韻律。
該場演出擔任大提琴獨奏的梁肖是活躍於當今世界樂壇的旅美大提琴演奏家，現任中國國家大劇院管弦樂團大提琴首席。此次他將運用大提琴豐富的表現手法，讓「莊周夢蝶」這樣一個古老的哲學命題變成音樂，讓道家思想在音樂中散放出新的色彩。據悉，【拉薩行】【莊周夢】均由香港中樂團委約世界首演。
王乙聿的【簧】由台灣國樂團委約首演，之後作曲家重編西洋管弦樂隊版，為笙與管風琴及樂隊而作。樂曲從傳統笙悠遠的長音揭開序幕，演奏者佇立於管風琴旁，兩個同⼀祖源的樂器，開始訴說出「簧」的過去、現在與未來。純音樂的寫作手法，只為引領觀眾心跳，以高難度的演奏技巧、狂喜的律動節奏，使每個音符都成為令人心跳加速的嗎啡，更讓這個古老的樂器家族，跨越古今東西的文化藩籬。
樂曲中最驚喜之處，則是邀請了大家族中的遠房始祖——口簧琴，用即興的方式穿插在樂曲當中，那份樸實與自然，或許才是「簧」家族在跨越古今東西後，最終的回歸。
該場演出特邀上海音樂學院高層次引進人才、民族音樂系副教授、碩士研究生導師鐘之嶽擔任笙演奏，國際著名管風琴演奏家沈媛擔任管風琴演奏。強強聯手，演繹笙與管風琴間的獨特對話，與簧樂器一起，展現震撼的交響樂章。
音樂會最後將上演朱踐耳創作的【黔嶺素描】交響組曲。該作1982年在第十屆上海之春音樂會上首演，含【賽蘆笙】【吹直簫的老人】【月色情歌】【節日】四個樂章。
第一樂章【賽蘆笙】創作受侗族民間賽蘆笙時幾個蘆笙隊在不同調性上重疊演奏的熱烈場景的啟發，氣勢粗獷宏大，極富民族特色和生活氣息；第二樂章【吹直簫的老人】以長笛和低音單簧管模仿直簫音色，表現出民間老藝人飄逸若仙、怡然自得的吹簫情景；第三樂章【月色情歌】以雙簧管恬美如歌的主題和大提琴熱情洋溢的對比性音樂，描繪青年男女傾心相愛、互訴衷腸的景象；第四樂章【節日】展現人們由遠而近、逐漸聚集而歡歌狂舞的熱烈場面。
樂曲將絢麗多姿的民俗內容、豐富多彩的民間音樂素材與各種現代音樂創作技法巧妙結合，是中國當代管弦樂作品中以傳統的、現代的創作技法與中國民族風格相結合的成功之作。
