潮新聞客戶端 記者 陳宇浩
最近，268歲的莫札特「發新歌」成了轟動古典音樂圈的大新聞，全球樂迷翹首聆聽的同時，也深深感慨這位天才作曲家那愈久彌新的音樂魅力。10月18日晚，杭州愛樂樂團弦樂和管樂兩組室內樂組合攜手被公認為當今古典樂壇最出色的雙簧管演奏家拉蒙·奧爾特加·奎羅，在杭州大劇院為杭州樂迷帶來了一場名為「映像莫札特」的室內樂，以音符重塑上帝寵兒的映像世界。
關於拉蒙，如果對雙簧管有所愛好的樂迷必知其大神之名——兩次獲德國「古典回聲」大獎、不滿19歲摘得ARD慕尼黑音樂大賽桂冠、19歲成為巴伐利亞廣播交響樂團雙簧管首席、被「歐洲音樂廳聯盟」票選為「明日之星」等等。璀璨的履歷讓他年紀輕輕就足以氣淩雲漢、管窺寰宇。此次是拉蒙與杭州愛樂樂團的首次合作，樂團共安排了2場音樂會，除了本場室內樂，還有一場樂季音樂會，不僅從小而精的重奏去分絲析縷古典作品，還從龐大的交響音樂中體悟和感知器樂協奏之美。
當晚室內樂的上半場，拉蒙攜手杭州愛樂樂團樂隊首席袁泉、中提琴演奏家董方以及大提琴首席翟慧莉率先帶來兩首作品——莫札特的F大調雙簧管與弦樂四重奏（K.370）和布列頓的幻想四重奏（Op.2）。
當四位演奏家站立於舞台之上，彼此簡短互望，然後在默契十足的喘息間奏響了莫札特的古典音符。F大調雙簧管與弦樂四重奏是莫札特為雙簧管演奏家佛烈德利赫·拉姆而作，不僅巧妙地運用了雙簧管的特性，充分發揮了其音色的魅力，同時也對演奏者的技巧提出了極高的要求。現場，活潑跳躍的旋律讓每一個樂器都得以飽滿地展示各自的特色，同時也呈現出雙簧管與弦樂器之間的對話和互動。拉蒙的雙簧管在第二樂章中以對氣息和手指的絕對把控，精彩地呈現出作品獨特的彈性，音色柔和而富有筋骨，節奏輕緩而無限彌遠。而杭州愛樂樂團的三位弦樂演奏家也絲毫不遜色，他們以弦聲追逐管聲，音色克制卻又滴水不漏地互輔互奏，演繹出小提琴、中提琴、大提琴的各種聲色之妙，卻也保持了整體的和諧與平衡，為整首作品增添了回味無窮的厚度。
隨後上演的布列頓的幻想四重奏是為雙簧管、小提琴、中提琴、大提琴而作。依舊是拉蒙與杭愛這三位優秀的演奏家搭檔，但一改前一首作品中莫札特那純正的古典氣息，他們聯合演繹出了布列頓作品中既古典又現代的音樂結構。
布列頓的幻想四重奏十分獨特，它展示了這位年輕作曲家的驚人才華和對音樂的深刻理解，不僅僅是對傳統四重奏形式的一種探索，更是布列頓個人音樂語言的一次大膽展示，巧妙地融合了奏鳴曲式、變奏和幻想曲的元素。現場以一個充滿節奏感的進行曲開端，奠定了一種堅定而有力的基調，四位演奏家以手中的樂器彼此交織前進，創造出一種既復雜又透明的音樂紋理，尤其是引人註目的抒情部份，更是展現出他們對旋律的敏感和對和聲的細膩處理，在短短十三分鐘的單樂章中完成了幽默的戲仿以及滑音、花舌、迴圈呼吸等現代演奏技巧的探索，也帶領觀眾經歷了從抒情到詼諧、從平靜到激昂的音樂起伏。
音樂會下半場呈現的是莫札特的c小調小夜曲（K.388），由拉蒙攜手杭州愛樂樂團的管樂重奏組——杭愛雙簧管首席段練，單簧管首席趙珂、演奏家李宗翰，巴松首席黃劍、演奏家劉曉，圓號副首席昝玥濤、演奏家劉金鑫。
莫札特的c小調小夜曲是其作品中較為特殊的一部，因為大多數他的小夜曲作品都是以大調寫成，給人以明亮、歡快的感覺，而這首c小調的小夜曲則展現了一種較為少見的深情和戲劇性。全曲共四個樂章，現場，拉蒙與杭愛七位演奏家以c小調呈現第一樂章的戲劇性張力，旋律充滿激情與動力，隨後又轉入C大調的第二樂章，以溫柔、抒情與第一樂章形成鮮明對比，接著又是小步舞曲的第三樂章，帶著一絲復古的風格，在卡農的形式中彼此追逐，進而回歸至c小調的終章，在快速的節奏和充滿活力的旋律中迎來美妙的結束。這首小夜曲的特別之處就在於它的音樂情緒變化和對c小調的運用，不僅有著古典主義的嚴謹結構，也有著浪漫主義情感表達的預示。
結束後，當拉蒙攜杭愛演奏家一起對著觀眾鞠躬致謝，現場迸發出熱烈的掌聲，既送給拉蒙這位首次與杭州愛樂樂團合作的優秀雙簧管演奏家，也送給舞台上每一位出色的杭愛藝術家，正是他們彼此的默契合作才為現場每一位觀眾提供了如此美妙的音樂之夜。10月20日，拉蒙還將在著名指揮家李飈的帶領下，與杭州愛樂樂團帶來名為【紀念霍爾斯特誕辰150周年音樂會】。
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