2024年1月7日晚,【歌手2024】首期节目在各大视频平台如约开播。
作为这档人气音乐竞技节目的代表作,此次开场无疑备受瞩目。但谁能想到,这场"国内歌手大战海外高手"的角逐,会演变成一场连观众都始料未及的"降维打击"?
直播刚开始,一个个实力强劲的海外歌手便登场亮相,将现场气氛推向高潮。Chanté Moore和Faouzia的出色演绎,令观众们目瞪口呆,纷纷赞叹"这就是格莱美级别的水准啊"。相比之下,国内歌手那英、杨丞琳等人的表现,便显得有些许捉襟见肘。
当最终排名结果公布时,这种落差更是赫然呈现。 海外选手包揽前两名,而国内歌手仅有那英勉强进入前三,其余选手则是鱼龙混杂,令人大跌眼镜。
这到底是怎么回事?为什么同样身为专业歌手,国内外选手之间会出现如此悬殊的差距?是否意味着,我国的流行音乐正在被全球化的音乐市场所"远远甩开"?
这场令人震惊的"降维打击"之战,无疑引发了人们的强烈关注和热议 。究竟国内歌手们将如何在接下来的角逐中扭转颓势,重新向观众证明自己的价值?这一独特的音乐赛事,又将掀起怎样的波澜?让我们一起拭目以待吧。
第一幕:谁主沉浮?
回顾【歌手2024】首期节目的精彩瞬间,不难发现,海外选手的出色表现确实令人叹为观止。
香缇莫•莫尔(Chanté Moore)和凡希亚(Faouzia)两位女歌手,从一开场就展现出了惊人的实力。Chanté Moore演绎的【If l Ain't Got You】,气息稳定、音准精准,层次丰富的声音犹如CD音质般完美。而Faouzia的【Crazy】,更是将现场气氛推向了顶峰,她精湛的控音能力和极具张力的演绎,让人不禁惊呼"这才是真正的实力派啊"。
相比之下,国内歌手的表现,就显得相形见绌了。 虽然那英的【默】音色动人,但个别音还是有些跑调;汪苏泷的新歌虽然不错,但整体感觉略显平淡;二手玫瑰的民族特色,也未能完全赢得观众的青睐;而杨丞琳的【带我走】改编更是被吐槽"拖沓"。
之所以会出现这种差距,一个重要的原因就是,海外选手普遍具有更扎实的专业功底。无论是气息控制、音准把控,还是音乐表现力的张力,他们几乎无一例外地碾压了国内歌手。
而且,需要注意的是,在这样一个全新的舞台环境中,专业功底的差异,也就更加凸显了出来。 毕竟,与以往录音棚的包装和后期处理不同,现场直播的表演更需要选手即兴发挥的能力。这也从侧面折射出,我国流行音乐人才培养的不足。
不过,也不能完全否认国内选手的实力。比如那英,尽管在首期有些紧张失常,但后半段还是逐渐找回状态,可见其实力不容小觑。又或者是二手玫瑰,他们虽然未能在这次直播舞台上一鸣惊人,但其独特的音乐风格,却也为整个节目增添了不少亮点。
可以说,这一次的"国际大战",无疑给我国流行音乐界敲响了警钟。在 全球化浪潮的冲击下,我们究竟应该如何提升本土歌手的实力,进而在国际舞台上站稳脚跟?这个问题,值得所有从业者深思。
第二幕:专业功底的重要性
通过这一轮激烈的角逐,我们不难发现, 专业功底对于音乐表演来说是何等的重要。
Chanté Moore和Faouzia两位选手之所以能够在现场表现如此出色,关键就在于她们储备的扎实基本功。从舞台呼吸、发声技巧,到音准控制、情感表达,无一不彰显出专业级别的造诣。这也正是她们能够稳定发挥,完美呈现大牌歌手风范的根本所在。
而相比之下,部分国内选手的表现则不尽如人意。 比如杨丞琳,在首期节目中就因为【带我走】的改编问题而备受争议。业内人士认为,她的声音本身并无太大问题,但是由于对这首歌的把握不够到位,导致整体感觉过于拖沓。
再如那英,其经典代表作【默】在现场也出现了几个小小失误。虽然其独特的嗓音魅力仍然闪耀,但个别音准偏差还是让人感到有些遗憾。这无疑再一次凸显了专业技巧的重要性。
实际上,无论是歌唱还是其他艺术形式,专业功底的打造都是长期而艰辛的过程。 从基础练习到应用运用,需要大量的时间和精力投入。一味追捧所谓的"天生才华",而忽视专业训练,这无疑是一种误区。
正如有业内人士所说,音乐演绎更像是一种体育竞技,需要选手平时勤于练习,积累足够的基本功储备。只有这样,才能在关键时刻发挥出最佳水准,在激烈的竞争中脱颖而出。
可以预见的是,随着【歌手2024】接下来的角逐,这场"国内外歌手大战"还将升温。 对于我国流行音乐界而言,如何通过专业训练,提升本土歌手的整体实力,将是一个亟待解决的紧迫课题。
第三幕:系统培养的重要性
在这场"降维打击"式的角逐中,我们不难发现,专业功底的差距正是国内外歌手表现悬殊的根本原因 。究其本质,这也凸显出了我国流行音乐人才培养体系的不足。
相比之下,海外选手往往经历了长期、系统的专业训练。不论是在声乐基础、情感表达,还是stage presence等方面,她们都有着扎实的功底储备。这也使得她们在即兴发挥时,能够充分发挥自己的实力,在现场竞技中占据绝对优势。
而我国的很多歌手,虽然也经历了专业训练,但往往缺乏全面的系统性。 有的偏重声乐技巧,忽视了台风塑造;有的则过于注重形象包装,忽视了内在的音乐内涵。这种存在偏差的培养模式,很难培养出真正能在国际舞台上一展身手的优秀歌手。
当然,这并非意味着我国就没有优秀的流行音乐人才。比如那英,其独特的嗓音魅力和对音乐的深厚理解,在整个节目中都明显凸显了出来。又或者是二手玫瑰,他们尝试融合民族元素,在音乐风格上别具特色。
但问题在于,这些优秀的个体,往往更多依赖于天赋和个人追求,缺乏系统性的培养。 而要想在激烈的国际竞争中立于不败之地,单靠个人努力是远远不够的。
因此,我国流行音乐界亟需建立起更加完善的人才培养体系。不仅要注重声乐基础、演绎技巧的训练,还应该注重台风形象的塑造,以及对音乐理论知识的学习。只有这样,才能真正培养出一支可以与国际歌手抗衡的优秀力量。
当然,这对于我国流行音乐界来说,无疑是一个全新的课题。 它不仅需要政府、企业等各方的大力支持,也需要从业者们的共同努力。只有这样,我们才能在激烈的国际竞争中,为祖国的音乐事业添砖加瓦。
第四幕:互鉴共生的新机遇
当前,随着全球化进程的不断深化,世界各国的文化交流也日益频繁。 在这样的大背景下,我国流行音乐的发展,也迎来了新的机遇。
一方面,我们可以充分吸收和学习海外优秀歌手的经验。通过对比分析,了解他们在专业训练、舞台呈现等方面的优势所在,这无疑能为我国歌手的成长提供极大的借鉴。
正如前文所提到的,海外选手之所以能够在【歌手2024】首期节目中表现抢眼,关键就在于她们扎实的基本功储备 。我们应该认真总结、吸取这些经验教训,在人才培养的体系建设中,注重全方位的专业训练。
与此同时,我们也应该主动展现中国流行音乐的独特魅力。正如二手玫瑰所展现的那样,将民族音乐元素融入流行音乐形式,不仅能彰显本土文化特色,也能让国际观众感受到中国音乐的独特魅力。
可以说,在全球化的时代背景下,中国流行音乐应该谋求与国际音乐文化的互鉴共生 。一方面学习海外优秀音乐人的长处,提升自身实力;另一方面则大胆创新,展现中国特色,最终在国际舞台上独当一面。
只有这样,我们才能在激烈的全球竞争中,为中国流行音乐注入新的活力,让中国音乐的声音,越传越远。
当然,这需要业内各方的共同努力。 政府层面要加强扶持力度,为流行音乐人才的培养提供更多支持;行业内部也要加强交流合作,共同推动行业的整体提升。只有这样,我们才能在与世界音乐强国的较量中,越战越勇,续写中国流行音乐的新篇章。
第五幕:乘风破浪,期待重振
经过这一轮的"降维打击",我国流行音乐界无疑正面临着巨大的挑战 。但我们也不能因此而灰心丧气,相反,应该以此为契机,认真反思,为未来注入新的动力。
正如前文所述,我们应该着眼于建立更加完善的人才培养体系,通过专业训练,全面提升歌手们的综合实力。同时,还要鼓励他们勇于创新,充分展现中国音乐的特色魅力,在国际竞争中占据一席之地。
当然,这需要全社会的共同参与。 政府层面应该出台更多优惠政策,为流行音乐事业的发展提供有力支持;行业内部也要加强相互交流,推动行业整体水平的提升。只有这样,我们才能真正实现中国流行音乐的"弯道超车",重塑在全球市场上的影响力。
此外,对于普通观众而言,也应该以更开放的心态去欣赏不同风格的音乐。不要对本土歌手有过多的成见,多去了解国际音乐文化,这对于提升自己的审美眼光,同样会有很大帮助。
总之,这场"降维打击"虽然令人震惊,但也为我国流行音乐注入了新的发展动能。 让我们共同期待,在未来的角逐中,国内选手能够凭借自身实力,重新展现中国音乐人的风采,为这片热土谱写新的篇章。
您对此有什么想法吗?欢迎在下方留言分享您的见解, 让我们一起为中国流行音乐的腾飞贡献力量。#海外势力降维打击，华语歌手承压#
