这几天，媒玩反复观看龙年春晚的西安分会场【山河诗长安】片段，常看常新，每次都有新的观后感。
今天媒玩整理一下，爆红的6个秘诀：
秘诀1：借力打力
借力 去年爆红电影【长安三万里】。借鉴了电影里将进酒片段，那行云流水的跨时空吟诗，改为邀请艺术家吟诵诗句，同时呈现当代西安的成就。
此外，把李白的吟诗，改成了和当代人的「对诗」，这也是一种「发挥」。
借力 大唐不夜城，盛唐密盒、不倒翁姐姐、古诗词路都是全民级的IP。「网红」出镜但不抢镜。
这，又是一种懂「克制」的创新。
秘诀2：诗词为魂
如果要具象中华文化，你很难不绕过诗词。
据不完全统计，西安分会场里吟诵的诗，有【守岁】【元日】【南陵别儿童入京】【上李邕】【把酒问月】【将进酒】【寒夜怀友杂体】【登科后】【山居秋暝】【送柴侍御】。
两个主角，李白和曾饰演过「小范大人」张若昀，恰好又都与诗结缘。
天作之合，并非巧合，而是创作者和导演组的智慧组合。
秘诀3：用场景解构了晚会
任何表演都有结构，但西安分会场并没有专门的主持、演唱等晚会要素，而是从开城门迎宾开始，观众就被带入到一个古今融合的长安城场景中，一气呵成。
如果你要塞入任何「西安元素」，都可以是场景的一部分，就像游戏里的NPC一样，合理化了。
11秒特效变装，盛唐密盒，高跷唐舞、陕西话rap，几秒钟就能成就一个舞台。
秘诀4：尊重虚实关系、逻辑关系
电视前的观众，现场录制时是不是能真的看到李白？上次这样的讨论是在亚运会开幕式出现数字火炬手时。
对此，西安分会场有个重要的设计——李白与现场演员的第一次互动，源自一个手机特写。而每次李白和观众的互动，观众都举着手机。
或许这设计也有商业的需求，但它的确更符合AR（增强现实）的技术逻辑，也巧妙地让李白的出现合理，更解答了虚和实的关系。
秘诀5：过硬的技术
走入城门时，李白拍了拍路人肩膀。
在和张若昀互动时，李白也有一个拍肩的互动。
这两个虚实互动需要现场反复打磨和技术捕捉，足够到位的动画制作，也是成败的关键。
秘诀6：借用「他者视角」
对中华文化的自豪，除了根植于本身表达，还有要学会用好「他者」视角。
当你看到国际友人用西方乐器，与中华传统乐器共鸣。
看到他们和我们一起，朗诵着中国诗词「总把新桃换旧服」，对民族文化的自豪感，油然而生。
写到这里，我又带上耳机，看了一遍。
我又发现，在老人、小孩出现时，在小范大人和李白的对诗时，声音处理上有了强弱变化。
或许等我下一次看，又能看出新的感慨。
它显然不再是「现场直播」，也不再能定义成一个「舞台」， 无论是不是分会场，这都是一个高级的视听产品。【山河诗长安】，值得反复观看，我仍相信常看常新！
在你眼里，这段演出它打动你的，到底是什么？我们评论区一起聊聊！
