前言：
最近，【无限超越班第二季】第一期节目播出，本意是给艺人一个重新出发的机会，却因为一位艺人的言论，掀起了导师席间的论战。
究竟是那位艺人言重了，还是导师们反应过度?
这不禁让人思考，这种明争暗斗的局面，什么时候才能尘埃落定?
锦超想要转型长剧，立场站不住脚
这期节目中，小生锦超在自己上台介绍后，表达了想要转型从短视频走向长剧的想法。
这一想法本不应引发轩然大波，但锦超的立场显然站不住脚。
他先是表露出对自己非科班出身的否定态度，认为和专业演员相比，自己的先天条件差，担心会掉队。
其实，锦超出身农村，虽然靠在短视频发家，但一直耿耿于怀自己的出身，以为这会限制自己在影视圈更上一层楼。
但在座的导师们，几乎没有一个是正规表演学校出身，他们中的许多人都是从影多年积累经验而成的，锦超这番话无形中否定了他们的表演造诣。
而且，锦超的成功其实很大程度上得益于短视频和网综节目的包装和铺垫。
他靠这些作品积累了300多万粉丝，收入好好的，生活水准也有了明显的提高。
可就在事业如日中天的时候，他突然表现出高高在上的理想主义态度，自称不在乎名利，只想潜心学习表演。
对于一个还没入行多年的小生而言，这番高调表态怎能令人信服?
参加这类综艺节目的艺人，难道不都是为了重回巅峰、收获更高人气吗?
最后，锦超的言论还透露出他心中的行业鄙视链。
他认为短视频市场低俗庸碌，想要通过专注长剧来获得认可。
其实他的这种想法也源于自己的出身。
因为很多长剧演员会看不起短视频艺人的出身和表演技巧，所以锦超想要摆脱这层标签，通过长剧转型让别人正视自己。
但他显然忘记，在座的导师中，不乏短视频出身或者不排斥短视频的。
这无疑触及了他们的敏感神经。
于是，锦超的这番言论很快招致导师们的质疑甚至攻击。
导师席间的争锋相对
首当其冲质问锦超的，是来自表演世家的老艺术家尔冬升。
他一向看重演技，听到锦超自诩演技不精，立刻火冒三丈，直截了当地问道:「拍了那么多短剧，难道一点表演经验都没学到吗?
我看短视频对你塑造人物和控制情绪的能力都有一定的锻炼。
你不是说自己先天条件不好吗，为什么不一边在短剧里积累表演经验，一边学习专业知识呢?」
锦超面对质疑，支支吾吾，答非所问。
其实他心里也明白，短视频和网大对演技的培养和锻炼还是有一定帮助的。
但他偏要摆出一副不屑和高人一等的姿态，这无疑打击了他原本就不坚固的立场。
紧接着，影坛老将曾志伟也加入了讨论。
他劝说锦超放弃这番不切实际的想法，不要三五年后才反应过来已经过气，重新在这个圈子站稳脚跟有多难。
其实，曾志伟看过锦超不少短视频作品，也对他这几年的发展有些了解。
知道这小伙子进步很快，如果毁在一时半会的理想主义上，实在太可惜。
但郝蕾却持不同意见。
或许是因为女演员总会比较敏感细腻，郝蕾立刻换位思考，站在锦超的角度，理解他想要通过长剧获得认可的想法。
郝蕾认为，短视频普遍质量不高，很难在其中获得表演上的进步。
而且长剧容易获得视觉和表演的突破，这对锦超来说也许是一个机遇。
于是不大不小的争执在导师席间升级。
曾志伟反问郝蕾，难道短视频就一定质量低下吗?只要制作团队用心，短视频也能呈现出精良的作品。
他举出自己参与演出的几部短剧例子，证明短视频也可以通过结构设计和表演赋予厚重的内涵。
而郝蕾则坚持认为短视频的环境终究限制了表演的发挥空间。
两位导师各执一词，毫不退让，场面一度僵持。
曾志伟痛批电影圈乱象
就在这时，曾志伟如梦初醒，突然找到了化解争执的突破口。
他正色道:「我去参演那些千万级投资的网大，也正是看到现在电影圈制作环境的严重恶化。」
郝蕾、锦超等人听了，都把话题引向了电影圈的现实情况。
曾志伟见他们终于安静下来，这才放慢语气，继续道:
「你们想啊，现在拍一部电影，两三个亿的投资已经很正常了。
一年能拍多少这样的大制作?几乎没有哪个小公司、小导演能掺和进来。
我们这些老艺人看得到机会，小鲜肉、新人们拿什么出头天?」
曾志伟这番话直指现下电影圈的症结所在。
的确，在资本화运作的推动下，电影投资额已经不断攀高，几个亿的大手笔已经司空见惯。
而背后运作这些巨资的，无一例外都是豪门制片公司。
他们非但占据了资源，还通过星光熠熠的顶级明星来吸金，导致这个圈子的生存空间越来越小。
小公司和导演们根本没法与之抗衡，也很难再在这个圈子立足。
「所以我选择拍那些千万级投资的网大。
它们开创新式的盈利模式，制作成本低，可以给更多演员创造机会。
这才是这个圈子现在最需要的。」曾志伟的判断一针见血。
网大的小成本、快拍模式不但降低了制作门槛，还为更多演员提供了发展空间。
这正是电影圈现在迫切需要的改革方向。
众人听了，都深有感触。
郝蕾和锦超也不再坚持自己的观点，态度软化下来。
曾志伟见所有人都能理解现实的困境，这才放慢语气，继续道:「我举个例子吧，就拿最近热炒的【红毯先生】来说，它的投资高达两亿六千万。
这些钱全都去哪了呢?」
「光是项目规划和前期开发就花了近4000万，这你们能想得到吗?
更惊人的是，男主角刘德华的片酬就拿走了6000万!
导演宁浩的部分也有2400多万!真正用在拍摄上的成本才两千几百万!」
「要我说，这种运作模式已经严重失衡了!
它挤占了这个行业太多资源，影响了正常的生态环境!」
曾志伟一番真情流露，将在座的人都打动了。
郝蕾和锦超对他尤其景仰，纷纷表示坚决拥护他的判断。
而就在这时，一同参加节目录制的韩寒和贾玲也恰巧路过，听到了曾志伟最后的判断词。
韩寒和贾玲为自保，选择离开
他们二人脸色顿时变得很难看。
因为最近甫开拍的巨制电影【超越】，投资数额更甚，正与曾志伟口中「失衡的商业模式」如出一辙。
其实，韩寒和贾玲是【超越】电影的主演之一。
这个项目从一开始就是千亿级制作公司牵头，巨资烧钱，目的就是要制造出影史级的超大黑马。
所以两人一听到曾志伟如此直白地批评这种商业模式的弊端，立刻紧张起来，担心话里有话，是在影射自己。
郝蕾敏锐地察觉到韩寒和贾玲的不自在。
她赶紧上前，低声问道:「刚才曾叔说的话，是指我们的电影项目吗?」
郝蕾这样一问，韩寒和贾玲如临大敌，立刻紧张兮兮地回答:「那必须不是!
我们电影投资那么高，是因为要突破技术瓶颈、实现商业和艺术的双丰收!
绝不是曾叔说的那些问题!」
郝蕾讪笑:「那就好。
我也理解你们电影的立意，肯定不会是曾叔批评的对象。」
「那就好。」韩寒和贾玲松了口气，脸色缓和下来，这才转身离去。
明争暗斗，尘埃何时落定?
一场节目录制，因一位艺人的转型宣言，导致导师席间蝴蝶效应式的连锁反应。
事件由最初的争论升级至对整个电影圈环境的批判，牵扉面之广，令人咋舌。
而当曾志伟的批判之词恰巧点到韩寒和贾玲电影投资的痛处时，两人虽面上不动声色，内心的惊惶失措还是通过细微表情流露出来。
他们火速找人证实，终究还是为了自保，选择转身离场。
其实，郝蕾心里也明白，韩寒和贾玲多半是误会了曾志伟的意思。
因为【超越】电影的高投资，确实符合曾志伟口中「失衡模式」的条件。
所以二人紧张过度也情有可原。
不过郝蕾最后还是没有揭穿这层误会，因为她也不想节外生枝，多这一事。
于是所有的误会、质疑和攻击，都在导师和演员们的相互试探、迁就之下草草收场。
所有人都心知肚明地回避了问题的本质，这场争执的尘埃在他们有意无意的相互照应下落定。
但谁也没有注意到，这层尘埃下面埋藏着的问题与矛盾并未解决，而是继续在暗处发酵蔓延。
它们终有一天，还会以更大的爆发力，将这个圈子再次卷入难以收拾的风暴。
到那时，让我们拭目以待。
结语:
娱乐圈的种种弊端与乱象，源于整个环境的失衡与扭曲。
当局者迷、利益蒙蔽了太多人的眼睛，他们只想着自保与利益最大化。
但长此以往，积重难返的问题终会爆发，没人能幸免其难。
所以，唯有正视和解决这些深层矛盾，才是消弭风暴、回归正轨的唯一出路。
