在2024年的【川渝春节联欢晚会】落幕之后， 许多观众的感受似乎还停留在「嗯， 就这？」的阶段。虽说这已经是四川和重庆携手打造的第三个春晚了，目标明确——展现这两个地方浓厚的文化底蕴，但放在全国的春晚大家庭里，它的吸引力似乎还是稍显不足。尤其是和辽宁台的春晚一比，川渝春晚的收视率和话题度似乎都有点力不从心， 很难在观众的心里留下什么深刻的印象。 更直白点说， 很多人觉得今年的节目还是老样子， 没啥新意，这种「还行吧」式的评价已经不是第一次听见了。
历来， 春晚的亮点多半在于那些笑料十足的语言节目， 比如相声、小品啥的， 这些节目往往是春晚成功与否的关键。北方春晚之所以年年能吸引一大波忠实观众，很大程度上就是因为它的语言节目做得好。 辽宁台的春晚能成为热门， 背后也是这些语言节目的杰出表现。 但川渝春晚在这块儿就显得有点力不足，尽管他们也试图请来了本地的语言艺术家，像是李伯清和沈伐这样的大腕，但是因为年纪大的原因，他们在2024年的春晚上并没有出现， 这直接导致节目缺乏亮点。
讲真，川渝地区其实有着非常丰富的喜剧传统，完全有实力和北方的喜剧一较高下。从1998年的第一届巴蜀笑星擂台赛开始， 巴蜀喜剧就展现出了其独到的魅力和广泛的影响力。 但随着时间的推移，尤其是面对方言禁令和喜剧大咖相继离世这些挑战，巴蜀喜剧逐渐失去了往日的辉煌，这也直接影响到了川渝春晚的质量和吸引力。
但说到底，川渝春晚的问题并不是没有潜力，而是因为方言的限制和喜剧人才的流失。巴蜀喜剧曾经依赖方言电视剧作为一个重要的传播渠道，但自从方言禁令执行后，这条渠道就被堵死了，导致巴蜀喜剧失去了生长的土壤。很多有才华的喜剧人才不得不转行做其他的，比如开饭馆，这也反映了巴蜀喜剧在当代社会的挑战和困境。
要想让川渝春晚焕发新生，最关键的是要解决喜剧人才的培养和方言文化的传承问题。川渝地区有着丰富的文化资源和多样的方言特色，这些都是喜剧创作的宝藏。通过开设喜剧工作坊、举办喜剧培训班等方式，可以有效地培养出具有地方特色的新生代喜剧演员和编剧，给川渝春晚带来新鲜血液。
此外， 川渝春晚还需要更开放和创新的节目策划理念。 不仅要有传统的相声小品，也可以尝试街头喜剧、即兴喜剧等新形式， 利用新媒体技术如短视频、直播等新渠道，让节目形式和观众接触方式更加多元化。这样既能吸引年轻观众， 也能让川渝春晚的内容更加丰富多彩， 提升节目的吸引力和观赏性。
而且，加强与其他地区春晚的交流合作，邀请其他地区的知名喜剧演员参与， 或者把川渝地区的优秀节目带到全国各地的春晚舞台上，这不仅能增加节目的多样性， 也有助于促进不同地区文化的交流和融合。
最后， 川渝春晚应该更加注重与观众的互动。通过社交媒体平台收集观众意见、举办线上投票选节目等方式，让观众参与到春晚的策划和制作过程中，这不仅能增加观众的归属感和满意度，还能帮助制作团队更好地了解观众的需求，及时调整节目内容，确保春晚更贴近观众的喜好。
虽然川渝春晚目前面临不少挑战，但只要我们勇于探索和创新，就完全有可能突破现状， 让川渝春晚成为展现巴蜀文化独特魅力的一场文化盛事。 期待未来的川渝春晚不仅是地方性的文艺演出，而是成为展示中国文化多样性和地方特色的一次盛会，让更多人了解和喜爱巴蜀的文化和艺术。
各位看官，你们觉得川渝春晚接下来该怎么做呢？欢迎在评论区留言，分享你的看法和建议哦！
