张宏（公元1577年-1652）字君度，号鹤涧，吴县（今江苏苏州）人，明代绘画大师。善画山水，重视写生，笔力峭拔、墨色湿润、层峦叠嶂、秋壑深邃、有元人古意。他的山水画以石面皴染结合为特色，乃明末吴门画坛之中坚人物，吴中学者尊崇之（【明画录】记载）。他主要宗法沈周、文徵明，并上追元四家和米芾、董源、巨然，又兼学北宋李、郭和南宋李、夏融合而成自身风格。 张宏平生喜好游历名山大川，注重外师造化，汲取绘画养分，藉以开拓创作视野和体悟艺术真谛。所作人物画，线条疏朗，形神俱佳，散聚得宜，皆具天然逸趣。
张宏的绘画继承了吴门画派的文人画风格和特色，并在写生的基础上搞创作，外师造化，中得心源，在画中体现出清旷幽深的精神境界，使山水画活了起来。他在绘画中所使用的透视法与西方立体画法不谋而合，故宫博物院专家也称张宏的山水画笔墨精湛，世所罕见。他曾登高画鸟瞰俯视图，更是 当时 罕见。张宏经常携笔墨进入山林中作画，在那个时代，去名山大川写生者不多见，可见张宏是非常难得的一位重视写生的绘画大师。他所画山石质感坚硬，仿佛敲击有声，云山烟树之间，流水清澈，涓涓而下，使人身临其境，恍若隔世。他的山水画用渲染的手法烘托出深远高逸的气氛，奇峰怪石、浓密古木、清泉飞瀑共同构成了清新典雅、气韵生动的画面。
张宏的画风师法沈周和文徵明，兼学元四家和米芾、董源、巨然等，在前人的基础上加以创新，融合而成自身风格。既具有吴门画派的典型风格，又有新的艺术语言在其中。张宏作画风格创新，倾向于描绘特定的实景，以之取代历来传统山水所推崇的形式和固定造型。这样画出来的山水画给人一种动态的感观，仿佛置身于画面之中，去体会那峰峦起伏，绵延奔腾，江河湖港，烟波浩渺，气象万千的自然景观。一般的理念认为中国山水只描写理想山水，而不表现特定实景。实际上，山水画可说是根源于对特定地方实景的描绘，而且是在经过了几世纪以后，才在五代和宋代的大师手中，一变而为体现宇宙宏观的主题。然而，即便是这些大师所作的画，也不全然偏离山水的地理特性，相反地，他们是根据自己所在地域的特有地形，经营出各成一家的表现形式，后来，这些自成一家的表现形式成了区分不同地域派别的标准。
明代是中国历史上一个极为辉煌的时期，在文化艺术领域出现了许多杰出的人物。其中，张宏作为一位著名的明代画家，以其唯美自然的作品风格而著称于世。
张宏的山水画作品以自然景色为主题，注重表现大自然的壮丽与宏伟。他擅长运用墨色，将山川河流、云雾飞瀑等元素巧妙地融入作品中，给人以一种宁静、恬淡的美感。他的画风独特，既注重细节的刻画，又重视整体的构图，使得他的作品显得非常具有层次感。
张宏的山水画作品在明代及后世产生了深远的影响。他的作品不仅在国内广泛流传，而且也受到了国外艺术界的高度评价。他所创造的艺术风格被后来的画家们所借鉴和发扬，成为了中国山水画的重要流派之一。
张宏的作品以其唯美自然的风格和精湛的技巧而广受赞誉。通过他的画作，我们可以感受到大自然的神奇与壮美，体悟到自然之美的无穷魅力。他的艺术成就不仅在国内造就了一大批山水画爱好者，也在国际上树立了中国山水画的崇高地位。让我们一同珍惜和传承这份独特的艺术遗产，将张宏的山水画带入更多人的视野，让更多人欣赏到这一绝世的艺术之美。
