一、鲜为人知的金庸与徐克不愉快事件
时光追溯至1992年，当热门影片【笑傲江湖之东方不败】如约闪亮登场时，没想到一场演员争夺大战竟然引爆了导员徐克与文学巨匠金庸之间潜在的矛盾。
这段过往堪称波澜壮阔，源自几年前的机缘巧合。当时，风华正茂的徐克，年仅27岁，已是影坛中闪烁的新星；而尊敬的金庸先生，已然53岁，在武侠小说的殿堂里犹如历经沧桑的圣灵。
他们因着杰出剧作家黄霑的引荐相遇，虽然年龄差距让人咋舌，然而文学艺术家间的惺惺相惜却是无法掩盖的，他们都对对方充满了深深的敬佩。
面对年轻人的期待和热情，尽管金庸内心存有疑虑，但也不禁为其才华所打动，于是以满怀期待的态度轻轻颔首。然而，随着电影拍摄工作的深入推进，一个关键性的角色选拔问题终于触怒了金庸。
尽管如此，【笑傲江湖之东方不败】这部电影在上映之后却取得了空前的成功，林青霞饰演的东方不败，其雌雄难辨、英勇无畏的形象成为了永恒的经典。
这无疑是金庸先生在那个年代无法预料的辉煌。
二、徐克的电影理念与金庸武侠世界的冲突
导演徐克与作家金庸对于武侠世界的理解存在着本质的分歧和偏差，这正是他们在合作过程中产生矛盾和争执的主要原因。
徐克是一位卓越的视觉营造大师，他热衷于在大银幕上展现出绚烂多彩的画面。在他的电影作品中，激烈的打斗场景、独具特色的人物造型以及华丽精致的服装道具，都是他极度重视并精心打造的元素。
他期望借助这些视觉元素，为观众带来强烈的视觉冲击和心灵震撼。
然而，金庸笔下的武侠世界，更多地蕴含着浓厚的家国情怀、深刻的政治寓意以及崇高的侠义精神。他的武侠小说并非仅仅是武打场面的堆砌，而是更加注重人物的精神内核和内在品质。
这种理念上的差异，使得徐克在执导过程中，往往会有意或无意地融入一些与原著相去甚远的情节设计，只是为了营造某种特定的氛围效果。
如同在【东方华尔街】的精彩演绎中，他竟然令尊贵的张曼玉毫无保留地在屋顶上放声歌唱，这种惊人之举在金庸先生的经典作品中可谓是无法想象的奇妙情节！
然而，对于如此大胆的做法，金庸先生并未心存异议，反而对此表示理解和肯定。他坦言徐克并非武侠小说的痴迷者，反而更注重视觉效果的呈现，而忽略了武侠小说所蕴含的深邃内涵。
当徐克决定将原著中不起眼的小角色东方不败推向电影的舞台中心，并由才华横溢的女演员林青霞来诠释这个「人非人，鬼非鬼」的独特形象时，金庸先生对他的期望瞬间跌至谷底。
在金庸先生眼中，这无疑是对他所构建的武侠世界的严重亵渎和误解。
因此，两位大师之间的矛盾和分歧逐渐公开化，这场导演与作家关于武侠世界理念的分歧，预示着他们未来的合作之路将变得愈发艰难。
三、【笑傲江湖之东方不败】的意外成功
尽管金庸先生最初对徐克的处理方式持有异议，但【笑傲江湖之东方不败】这部电影在上映之后，却以惊人的速度取得了空前的成功。
票房成绩斐然，口碑如潮水般涌动，观众们对这部影片给予了极高的赞誉。更为惊叹的是，林青霞在片中塑造的东方不败形象，竟然与原著后期人物的性格和形象高度契合，堪称神来之笔。
影片刚开始，镜头便带给人们强烈的视觉震撼。身穿红色战袍的林青霞英勇无畏，气势磅礴，犹如一颗璀璨的明珠熠熠生辉。
她一开口便是那标志性的「在下东方不败」的狂妄语气，瞬间将人物的性格和身份栩栩如生地展现在观众面前。
随着剧情的深入发展，观众们很快便被林青霞诠释的这个「人非人，鬼非鬼」的角色深深吸引。她时而阴森恐怖，时而风情万种，展现出一种矛盾的人物性格特质，正如小说中所描述的「雌雄莫辨」。
容貌英俊潇洒的林青霞，与原著中后期东方不败的形象逐渐重叠。再加上徐克导演独树一帜的视觉语言，使得林青霞在银幕上美艳动人，令人陶醉不已。
原本来并无特殊之处的角色，却在银幕之上焕发璀璨光芒，散发出耀眼的光芒！
"林青霞版东方不败"的形象迅速地在众多武侠影视剧中脱颖而出，成为了武侠影视剧史上永恒的标志性角色。此后，无数的影视作品纷纷效仿这一创意——由女性演员来诠释东方不败，展示了这一角色独特独具匠心的魅力。
然而，这一切的发展，却是当年的金庸先生所始料未及的。他最初坚决反对的原因，或许正是因为在原著小说中，东方不败仅仅是一个微不足道的次要角色，从未预想到它会得到如此广泛的关注和赞誉。
四、改编作品与原着的关系
每一部文学作品在进行影视改编过程中，都不可避免地需要对故事情节、人物塑造以及细节描绘等方面做出相应的调整，以更好地适应当今影视媒体的特性和表现手法。
改编作品与原着之间存在差异，这是无法完全避免的现象。
然而，问题的关键在于，这种改编是否恰到好处，是否能够充分展现作品的精神内核。如果处理得当，某些改编作品甚至有望成为经典之作，赢得广大观众的热烈好评。
例如，朱茵主演的【射雕英雄传】电视剧尽管与原著存在较大的差异，但是凭借朱茵精湛的表演技巧、周星驰等人风趣幽默的演绎，该剧仍然取得了良好的口碑和收视率。
然而，也有一些改编作品质量参差不齐，甚至低劣至令人捧腹大笑的地步。比如【神雕侠侣】的多个版本，质量优劣不一，部分版本甚至遭受了观众的疯狂吐槽。
由此可见，改编成功与否的关键，在于导演能否准确地把握住作品的精神内核，并将其淋漓尽致地呈现出来。如果改编不当，未能抓住作品的核心内涵，那么很容易导致作品面目全非。
另一方面，也有一些改编作品虽然看似扑朔迷离、跌宕起伏，但却恰恰赢得了观众的喜爱，例如王家卫执导的【东邪西毒】、王晶执导的【东成西就】等等。
这是因为这些导演在作品中融入了自身独特的艺术理念，而非一味地模仿原作，从而使得作品焕发出全新的活力。
故此，对于徐克导演对金庸原着的创新演绎手法，观众们在起初亦持有观望和质疑态度。然而，经过时间的沉淀和结果的证明，他所运用的处理方式堪称妙手偶得，令人赞不绝口！。
这无疑是对徐克独树一帜的电影语汇的一种至高无上的赞誉与肯定。
五、金庸对徐克的禁令及未来展望
回溯到1992年，徐克导演在【笑傲江湖之东方不败】中的大胆尝试，却引发了金庸老先生的强烈不满与深深忧虑。
在这次并不愉快的合作经历之后，金庸毅然决然地发出了一道禁令：「自此以后，你不得再染指我的任何作品！」
身为作家的金庸，自然期望电影能尽可能地呈现原著的精髓与内涵。然而，徐克作为一位视觉艺术大师，其创作理念与金庸先生的观点相去甚远，因此在合作过程中产生分歧与争议在所难免。
尽管金庸对徐克的处理方式颇有异议，但仔细思量之下，似乎又显得过于果断了。毕竟，文学作品改编成影视作品，与原作必然存在差异，而双方理念的差异亦是无可避免的。
更为重要的是，即使是这部曾遭金庸严厉批评的【笑傲江湖之东方不败】，如今已被誉为武侠片的经典之作，林青霞饰演的东方不败形象更是深入人心，成为后人传颂的典范。
这充分说明，无论影视改编抑或原着小说，只要能够触动观众的心灵，赢得广泛关注与尊重，作品便必定长盛不衰，其生命力得以永恒延续。
这才是文学艺术的真正价值所在。
因此，尽管当年金庸与徐克之间发生了一些不快之事，但随着时光流转，金庸先生终究还是将【神雕侠侣】的影视改编权交给了徐克。
从这个角度来看，这恰恰体现了金庸对徐克独特电影风格的一种认同与赞赏。
对于徐克未来将如何重新诠释【神雕侠侣】这部武侠巨制，我们翘首以盼。但无论如何，只要处理得当，必将再度缔造一部震撼人心的武侠传奇。
六、结语
我们深感遗憾的是，金庸老先生已经于2018年10月安详地离开了这个世界，但是他留下的那些独具匠心的武侠故事却深深地铭刻在人们的心中，永不磨灭。
同样令人敬仰的电影大师徐克，如今也已经步入了人生的后半程，他正在筹备以自己独特的视角，对金庸的另一部武侠巨著【神雕侠侣】进行全新的改编和拍摄。
回顾当年的那场选角风波，金庸对于徐克将东方不败这一角色由女性出演的创新之举持有强烈的不满态度，甚至一度愤怒地发出禁令，坚决拒绝与徐克继续展开合作。
然而，谁又能够预料到，【笑傲江湖之东方不败】这部电影竟然取得了巨大的成功，林青霞塑造的东方不败形象更是成为了一代人心中的经典，影响深远。
身为原著作者，金庸自然是希望影视改编能够尽可能地还原出他笔下那个充满魅力的武侠世界。然而，导演徐克毕竟是一位视觉营造的大师，他对视觉语言和艺术理念有着自己独特且深刻的理解和诠释。
这种创作理念上的差异，无疑使得金庸与徐克在合作过程中不可避免地会出现矛盾和争议然而，有一点却是毋庸置疑的，那便是任何一个优秀的艺术作品，只要能够引起观众的共鸣和重视，它便必定能够长久流传，其生命力得以永恒延续。
谁曾想过，当年被金庸严厉批评的【笑傲江湖之东方不败】，竟然能够跻身武侠影视的经典之列？而徐克对林青霞一角的大胆选用，也终于得到了业界的广泛认可，并被后人不断传承和发扬光大。
如今，金庸已经离世无法亲眼见证徐克的【神雕侠侣】问世，但我们坚信这位电影大师必将以自己独特的视角，再次呈现出一部震撼人心的旷世佳作，并最终赢得金老爷子在天之灵的赞许和认同。
