漫改剧赛道，被优酷打通了。如果这句话在2019年说，或许不少观众难以置信，漫改剧难拍已经成为公认的事实，谁敢说自己能力挽狂澜？但2024年，这句「狂言」已经成为既定的事实。从【少年歌行】到【异人之下】，再到刚收官的【少年白马醉春风】，优酷用「漫改三连」成功反转了大众印象。
选择漫改这条路，优酷是坚定的。这是条窄路，但再窄的路也要有人去走。网络剧尚未繁盛之时，悬疑剧同样是一条窄路，优酷蹚出了【白夜追凶】；从没有人想过主旋律剧能受到如此多年轻观众的青睐，直到【觉醒年代】在优酷播出。
漫改剧的「关键一棒」，交到了阿里大文娱优象工作室总经理周照中手上。周照中是85后，四川人，2019年加入优酷，加入优酷之前，他做了多年策划。
转型总是坎坷的。给有能力的人合适的机会，是优酷一直以来贯彻的原则。2022年年底，周照中交出了【少年歌行】这份答卷，「小少歌」奏响了黑马逆袭的最强音。紧接着，是【异人之下】【鸣龙少年】。
想象力、奇观、热血，这些词汇组成了优酷漫改剧的关键属性：少年感。找到适合平台、适合市场，自己又喜欢的赛道很难，优象工作室的「少年感」这条路，是不断试错蹚出来的。少年侠气，交结五都雄。在此过程中，优酷给了他莫大的信任。周照中说，这是一家尊重内容、尊重内容人的平台。
优酷和优象工作室坚定要做年轻人喜欢的东西。「周木楠少年江湖系列」要接着拍，【少年白马醉春风】之后，还有【暗河传】【少年歌行之南明离火】；悬疑剧也要做，赵浚凯「黑白系列」的新作【黑白决】【黑白局】也花落优酷；还有【掌心】【烽影燃梅香】，以及优象工作室的第一部自制剧【十万狂花入梦来】……
好酒越陈越香，周照中在优酷的5年，用这句话来形容最合适不过。2019年，是影视行业关键时期，现实主义复归——回归审美、回归内容、回归观众。影视行业5年一轮回，从2019年到2024年，优酷和周照中携手走过了一个新周期。
下文，是与周照中的对谈实录。
年轻人从未忘记武侠
周照中说，拍【少年歌行】的时候，他是用年轻人喜欢的方式打开武侠剧。吸收了大众正向反馈之后，【少年白马醉春风】更进一步。这是一部「回归本心」的新武侠剧，是具有中国韵味的少年热血剧。
Q：【少年歌行】拍摄之际，市场对武侠剧很不看好。前些年，有一些新武侠的探讨，也没有取得特别好的成绩。当年为何敢冒险去做【少年歌行】？
A：所谓武侠，一是武，二是侠。在每个人心中，都有家国情怀，只是过去大家把更多的精力放在了制作、特效上。当我看到【少年歌行】故事时，我觉得机会来了。我们能用年轻人喜欢的打开方式，把武侠剧做给大家看。从2019年筹备到2021年开机，两年来我们走了一些弯路，也进行了一些探索，怎么对武侠剧进行定调，最后我们得出的结论是回归本心。
一开始我们很焦虑，市场上太久没有成功的武侠剧出来了。我们最初做了很多加法，后来发现要求越多，压力就越大，于是决定做减法，讲一个简单的少年闯荡江湖的故事，拍一部面向所有年轻观众的具有中国韵味的少年热血剧。
【少年歌行】的主人公，都是刚刚成年的少年郎，他们心怀大志，想要跟兄弟一起闯荡江湖。观众看剧时，可能代入的就是自己的校园生活，回忆的是自己昔日的友谊。
Q：比起【少年歌行】，【少年白马醉春风】关于「侠 」 的定义有什么不一样？
A：【少年白马醉春风】整体人物会更加明亮，这群少年郎在纯净的环境中长大，但在人生的关键路口，会坚定站在家国大业这边，会为了家国大业舍弃自己的一些东西。这也是「新武侠」系列始终统一的原则。
百里东君相对于萧瑟来说，成长环境更好，是那种一眼就能看出在幸福家庭里长大的孩子，没有受到太多外界环境影响。我们希望通过这个少年的形象，向大家传递，当下的年轻人应该少一些束缚，多一些洒脱。不论是面对困难，还是和自己的朋友相处，都要保持积极乐观而又昂扬向上的心态。
漫改剧，为什么总出在优酷？
周照中说，他一开始就认准了国漫这条道。只有那些破釜沉舟、一条道走到黑的人，才能在风雨过后迎来彩虹。也只有在优酷，创作者能得到这么大的扶持力度。在优酷，他经常被陌生同事的留言感动，自己参与创作的作品能给到大家精神慰藉，他觉得，来优酷来对了。
Q：能否介绍一下「周木楠少年江湖系列」的整体规划吗？
A：下一部是正在拍摄的【暗河传】，同样的世界观，也是一群少年闯荡江湖的故事。这个系列以后还会延续这样的风格，这些人物在这部剧是配角，下一部戏就变成了主角，时间线上也会延续。我们准备每年推出一部新作，未来也会尝试剧影联动。
Q：你觉得漫改剧成功的关键是什么？
A：第一个原因可能是我们创作之初就很坚定。当时每个工作室认领赛道，我就说我想做漫改，而且坚定要做国漫。更重要的是优酷对内容有信心、有判断力，当时愿意用很高的扶持力度做【少年歌行】。第二个原因，可能是上一拨漫改剧兴盛时，整体工业技术水平不够，尤其是视效方面很难和海外大片相媲美。近两年我们也是从起步到大力投入，包括视效水平在内的所有科技手段都有了飞速提升。这也是我们比竞品走得要快一步的原因。有了这两个基础，好剧就源源不断冒出来了。
在优酷，只需要做内容一件事
周照中说，找到适合平台且契合市场的选题并不容易。在这个过程中，优酷和优象工作室的小伙伴给了他很大支持。围绕着创新往下走，是优象工作室始终坚持的准则。他们围绕着「少年」赛道，不断开掘新的、有价值的突破口。
Q：优象工作室一直在做关于「少年」的作品，选题的初衷是什么？
A：我们工作室产出的作品，主要还是面向年轻观众。像【鸣龙少年】想展现的就是当下年轻人关心的问题，我们能不能带给他们一些思考和启发。其实古装剧和武侠剧，是有贯通性的。【异人之下】是一些拥有超能力的年轻人，他们面对现实的诱惑、现实的不平做出了不同的反应。到了【少歌】【少白】，我们选择用武侠剧的载体构想年轻人应有的状态。希望当下的年轻观众可以从我们塑造的人物中，找到自己对现实的投射，给他们一些精神上的慰藉。这是我们选题的初衷。
拿「周木楠少年江湖系列」举例。江湖究竟是什么样子的呢？我们不想以说教的心态告诉年轻人这个世界应该怎么样，江湖应该怎么样，我们还是希望给出一些假设，抛出一些方向，让他们自己感受。【少白】里的百里东君、叶鼎之的成长环境不一样，人物性格也有很大差异。但当他们在面对一个新鲜的世界时，所展现的姿态是一致的：少年是不拘的，是无畏的，是对未来充满希望的。
Q：在优酷，从策划转型制片人，最大的感受是什么？
A：我从策划开始入行，我知道一个剧集从无到有多么艰难。从策划到制片人最难的一点，最初我只需要负责剧本上的创作，不管太多实际的落地。转型成制片人之后，我要考虑更多实操层面的东西，包括制作方面的取舍。
这是一个非常漫长的过程。加入优酷以来，我们也在找自己擅长且适合用户的核心母题。工作室的小伙伴，有我之前长期合作的，也有后面新加入的，大家特别契合。大家都是很有「少年感」的一群人。最早我们是想面对「二次元」的观众做一些比较年轻的东西，在这个过程当中，我们慢慢地开掘了这一核心母题。像【少年歌行】是大家想能不能在传统的武侠上做创新，像【偷偷藏不住】是制片人更喜欢青春、后现代赛道；像【异人之下】的出发点就是围绕着创新往下走；今年被大家称为「小黑马」 的【花间令】，也是从文本和视觉上做了符合当下年轻人审美的落地。
Q：阿里大文娱的「制片人中心制」战略，对你来说有何利好？
A：制片人中心制的最大好处，是权责更分明了。既然这个项目是制片人负责，那从前期开发生产到最后播出效果，肯定要由我们牵头，去和优酷的各个部门和外部合作方，包括导演、编剧在内的主创沟通。制片人作为核心纽带，所有的沟通都由此链接，沟通起来会更加顺畅。
我们能更全身心地投入内容创作，从前期IP版权的采买、原创剧本选题立项，到剧本孵化开发，再到整体的码盘制作、最终播出，我们可以甩开膀子只做「内容」 这一件事。
Q：怎么理解国剧精品化和多样化？
A：精品化可以从几个方面聊。一个是创作端，平台现在也有自己的编剧计划，在发掘新的编剧，希望能给市场更多新鲜的内容和血液；一个是制作端，平台在科技上持续发力，包括虚拟拍摄、视效等方面，可以让我们的剧在视觉呈现上更加精致。我有很多同学在国外，他们看到了【少年歌行】很惊讶，说国产剧真的打出了自己的特色，这些类型在欧美、在好莱坞是做不了的，因为他们抓不到我们传统文化的精髓。
至于国剧多样化，其实平台一直在做，包括我们工作室，也在开辟新的赛道，我们也在做类型短剧，可能不会像「少年」系列，会更短一点，更精致一点，制作周期更快一点。已经官
