近日，张艺谋导演的电影【第二十条】引发了广泛的关注与讨论。其中，一场强暴戏因其直面现实、深刻反映社会问题而成为了舆论的焦点。在我看来，这场戏的存在是必要的，它不仅为影片增添了现实主义的深度，而且对于推动社会对于强暴问题的关注和反思具有重要意义。
首先，这场强暴戏是对现实的一种写照。强暴是一种普遍存在的社会问题，它对受害者及其家庭造成了无法估量的伤害。然而，由于种种原因，这个话题往往被社会所忽视或者轻视。【第二十条】通过一场强暴戏 ，将这个问题推向了前台，让观众直面这个难以启齿的问题，从而引发更深层次的思考和关注。
其次，这场强暴戏的存在也是对受害者的一种支持与声援。在现实生活中，许多强暴受害者因为种种原因而选择了沉默。电影作为一种具有广泛影响力的艺术形式，可以通过具象化的表达，为这些受害者发声，传递出对他们的理解和支持。电影中的强暴戏虽然令人痛心，但也是对受害者勇敢面对现实、寻求正义的一种肯定和鼓励。
当然，有人可能会认为这场强暴戏过于暴力、过于直白，会对观众造成心理上的不适。然而，我认为这是一种必要的「不适」。只有当我们正视这种「不适」，才能真正找到解决问题的方法。张艺谋导演通过这场戏，挑战了社会的敏感点和道德底线，引发了观众对于强暴问题的深入思考。
此外，电影作为一种艺术形式，本身就具有反映社会问题、推动社会进步的责任。【第二十条】中的强暴戏，正是张艺谋导演履行这种社会责任的一种体现。他通过电影，呼吁社会关注强暴问题，反思现有的法律和社会环境，寻求更好的解决方案。
最后，我们必须认识到，保留这场强暴戏并不是为了满足某些人的猎奇心理或者制造耸人听闻的新闻效应。相反，它是为了引发更广泛的社会关注和反思，推动社会的进步和改变。这是一场戏的必要性和艺术表达的完美结合。
综上所述，【第二十条】中的强暴戏是必要的、有意义的。它不仅为影片增添了现实主义的深度，而且对于推动社会对于强暴问题的关注和反思具有重要意义。我们应当正视这个问题，而不是回避或者美化它。只有这样，我们才能真正找到解决这个问题的办法，保护更多的受害者，让社会变得更加公正和进步。
