「希望有更多的导演和制片人关注我，我的档期非常充裕，谢谢。」
这句话并非出自某位新晋演员之口，而是站在微博电影之夜领奖台上的文淇说的。
在2024年微博电影之夜，文淇荣膺「年度表现力演员」奖。
此时的演艺圈，一方面是【玫瑰的故事】和【墨雨云间】等女性主角的剧集热播，仿佛在内地娱乐圈被「苛刻」许久的女演员们，终于迎来了春天。
文淇，早已荣获金马奖的童星，近日公开呼吁注意到一个现象：最近宣布的电影项目几乎全部由男演员主演。
网友们无奈地叹息，曾经的天才少女，如今竟然落魄到公开「推销」自己的地步。
为什么文淇会陷入「无戏可拍」的境地？
与当今内娱以流量为亮点的「惯例」不同，文淇曾经的辉煌是真正靠实力获得的。
2017年，年仅14岁的文淇凭借两部电影作品获得金马奖最佳女主角奖和最佳女配角奖提名，她的竞争对手均为多年来表现出色的老牌演员。
两部作品以黑马之姿跃入观众视野，使文淇的知名度大幅提升。
在【血观音】中，她呈现了教科书级别的「从懵懂少女蜕变成恶女」的精彩演技。
在电影中，文淇饰演的棠真出身于一个富贵之家，但她的整个家庭在权力与金钱的刺激下，呈现出严重的心理扭曲。
她虽然名义上是家里的小女儿，但实际上是姐姐的孩子。母亲曾安排姐姐与官场和商界的男人们交往，她便是在这种情况下出生的。
棠真在这样的环境中长大，耳濡目染家人冷酷无情的一面，也学会了她们残忍的手段。
在家庭突遭变故、她不得不肩负起这场风雨时，她的獠牙终于显露无遗。
最引人入胜的情节，当属棠真与她的闺密及其男友之间的三角恋。
她心怀嫉妒，因为她所爱慕的男人喜欢的竟是自己的闺密。因此，当闺密在病床上发病时，棠真只是冷眼旁观，看着她痛苦地死去，却无动于衷。
目睹闺密的死亡，她最初感到紧张、恐惧，身体止不住地颤抖，随后逐渐冷静下来，眼神中仅剩下冷酷和狠厉。
直到此刻，他才意识到，她已经成长为一个比母亲和姐姐更为阴险的「恶女」。
这个角色的表演难度颇高，特别是在拍摄期间，文淇年仅12岁。理解角色的复杂层次已经是一个不小的挑战，更何况还要与演技精湛的惠英红同台对戏。
父母原本并不希望她出演这部戏，担心这会给她带来心理压力或不健康的思想。
然而，文淇在看过剧本后说：「我不想让人生留下遗憾。」
仍然在随后的采访中毫不掩饰地表示：
我平时会观看一些相关的电影和读一些相关的书籍，以补充因为年龄较小而缺乏的经验和表演经历。
这并非客套话，若一部【血观音】不足以展现文淇的悟性，那么【嘉年华】足以证明她的天才演技。
【嘉年华】这部电影探讨了许多严肃的社会议题，如留守儿童、幼女被侵害以及外来务工等。
小米是文淇饰演的角色，她最初在一家旅馆打工，但却无意中卷入了一宗案件。
一名成年男子带着两个小女孩入住旅馆，偷偷溜进她们的房间并对其
为了不引起警察的注意，小米隐瞒了自己掌握真相的事实，并表示「这种事情不会发生在我身上」。
小米冷眼旁观他人的遭遇，却未曾料想到有一天自己也会受伤害。
小米直到身处相似的境况，才领悟到每个人的命运都是紧密相连的。
她决定揭露真相，终于让那些犯罪的人逐一受到了惩罚。
当她得知这些消息时，她正在一个房间里，精心打扮得成熟，以等待将自己的身体「拍卖」。
她在受到冲击后决定离开，最终的场景呈现在她骑着摩托车，目光坚定地驶向远方，她的目的地仍然是个谜。
如果棠真的成长轨迹是从天真走向残酷，那么小米则是从残酷逐渐觉醒。
两个角色都带有不同程度的阴暗色彩，光是表演这些人物已经相当不易。
在人人都渴望拥有一部代表作、希望演技得到认可的内娱界，年仅14岁的文淇已凭借两部金马提名作品脱颖而出，她的演技无须多言。
执行委员会执行长闻天祥指出：
大家对童星的定义已经无法适用于文淇。
在同一年上映的【心理罪之城市之光】中，她再次挑战复杂角色，饰演一位受害少女。这个角色深情复杂，她爱上了收养她并为她报仇的养父，她的表现获得了广泛好评。
文淇在连续三部作品中皆饰演暗黑角色，观众的记忆中，她似乎总是在最青春的年纪，展现最复杂的人性。
每一次的表现，无论是观众的反应还是市场的认可，都非常引人注目。
因此，影迷们一度将她视为天才少女，是华语电影界的未来之星。
没人预料到，那一年辉煌的开端，竟也是终结的起点。
紧接而来的便是下坡路。
文淇年少成名，早早登上事业巅峰，这对他来说不仅意味着更广阔的事业选择，也预示着更具挑战性的未来。
首先，在个人选择方面，文淇不可避免地要顺应流量时代的趋势，从小众电影转向大众舞台。
在2017年走红之后，【新神雕侠侣】的剧本递到了手中，这是一部观众早已熟知的经典剧情。
多年来，翻拍无数，毁坏也不少，文淇这一版同样未能幸免于难。
自从剧照发布后就饱受批评，那僵硬的定妆照令影迷们直呼眼前一黑。
这部剧迄今经历了多次定档日期的更改，尚未播出，目前看来这或许是件好事。
随后，2019年，文淇首次亮相综艺节目，参与了当时最具话题性的演技类节目【我就是演员】。
在众多选秀偶像构成的「学生」群体中，手捧金马奖杯的文淇无疑显得格外出色。
她对角色的理解一如既往地深刻，评委们在场时也毫不吝惜赞美，直言她「拥有成为演员的天赋」。
然而，如今看过众多演技综艺的网友们，似乎也已经很清楚了：对于这种需要话题度的综艺节目来说，出色的表演远不如「糟糕的演技」更能吸引眼球。
当时的文淇，受关注的程度甚至还不如在节目中表现糟糕的孟美岐。
进入2021年，经过三年的黄金时期过后，热度急剧下降的文淇正式开始涉足电视剧行业。
在都市题材剧【生活家】中，年仅17岁的文淇，饰演了一位职场女性。
饱受都市题材悬浮之苦的观众，一开始便表达了他们的不满：
照片虽然很有味道，但在电视上看起来仍然给人一种小女孩的感觉，所以不太合适。
尤其是剧中，她与已经40岁的邱泽上演感情对手戏，这更是引发了不少网友的吐槽：
「难道不给年龄相仿的姐姐一个机会不好吗？」
最后一集以得分6.1分的结局画上句号，结果并不令人乐观。
另一部【致命愿望】就更不用多提了，其评分仅为4分，实在是低分中的低分。
作为当年迷雾剧场中大名鼎鼎的烂剧，无论是科幻设定还是剧情逻辑，都存在诸多漏洞。
观众对此都感到稍感怜悯。
「淇，如果你再接这样的剧，我会很生气。」
2022年，文淇重回她最擅长的领域，拍摄了自2017年以来口碑最佳的作品【妈妈！】。
然而，正如影片的名字所示，亮点无疑集中在两位饰演母亲的资深演员身上。
去年被吐槽演技如同AI般的电视剧【仿生人间】，彻底摧毁了部分观众对文淇的最后期望。
天才少女的光环几乎彻底消失，文淇在一部又一部品质不佳的作品中耗尽了自己的口碑，成为荧幕上的遗珠。
观众当年的担忧果然应验，如今的文淇似乎真的只能接演这样的剧了。
但是，这一切真的是她自愿选择的结果吗？
当今电视剧领域仍然被套路陈旧的偶像剧所主导，最受大众欢迎的现代偶像剧和古装偶像剧中，85花和95花的女主角依然是观众的偏爱。
熟悉的面孔一张张地出现，接连在类似的情节中上演。
谁能带来一些新的东西，最终决定是「爆」还是「扑」。
电影行业的情况更加令人担忧，女演员们能够分到的资源，少得可怜。
周冬雨，作为电影界的一名资深从业者，不仅演技精湛、屡获奖项，虽然戏路广阔，近年却难觅出色的突破性角色和代表作品。
去年最引人注目的作品仍然是著名的男性群像戏【坚如磐石】，她虽然是主要女性角色，但戏份却仅仅是陪衬。
眼下情形显而易见，文淇并非故意要在烂片中虚度光阴，但在某种程度上，她的选择实际上并不多。
责任不应该完全归咎于外部环境或者文淇本人，这并非最佳应对之道。
尽管环境不尽如人意，女性创作者们依然坚持开创属于自己的天地。
近年来，许多女性创作者也创作了不少出色的影视作品。
近日，导演滕丛丛执导的【我的阿勒泰】在全网爆红，她成功地呈现了女性应被关注的一面。剧中的女性角色生动细腻，个性鲜明，随性且真诚。
滕导自编自导的电影【送我上青云】，先前因其深刻描绘中年女性生活境遇而广受赞誉，曾被提名金鸡奖最佳导演处女作奖项。
不仅是那些小众佳作，电影领域中还有许多广受好评的大众作品同样值得拍手称赞。
【你好，李焕英】上映后，贾玲迅速成为全球票房最高的女性导演。
整个故事以主人公与母亲的关系为主线，细腻地展现了女性情感的丰富层次，同时也让张小斐因饰演母亲一角而一举成名。
这部作品无疑是女性创作者强强联手的最佳代表。
今年的【热辣滚烫】上映后，那些不看好贾玲、认为她当年票房成功只是巧合的网友们 ，受到了狠狠的打击。
【热辣滚烫】不仅打破了前一年 国产电影票房前十名全由「男人戏」垄断的局面，如今依然稳居2024年票房榜首。
如今，贾玲从一个惯于通过扮丑讨好观众的谐星，蜕变为最具影响力的女导演，同时还赢得了Prada和lululemon的多项代言。
女性创作者可以开拓更广阔的天地，突破更多的障碍，书写属于自己的故事。
文淇也不例外，在那些被叹息为可惜的作品背后，她其实一直在积极探索。
她去年导演的处女作【她问】，专注于女性主义议题，播映后受到了良好的评价，并且荣获了平遥电影节最佳短片奖。
文淇对未来的道路也有自己独特的见解：
「作为演员，通常是处于一个相对被动的位置，因此我希望能实现全面的发展。」
最近，文淇的新片【想飞的女孩】已顺利杀青，她与【嘉年华】的导演文晏再度携手合作，让人难掩期待之情。
因此，请不要匆忙为文淇的「毛遂自荐」感到惋惜，她只是像许多女性一样，需要一个能够被看见的平台。
如果没有，那就要自己去创造。
