马东，55岁，遭遇了网络暴力。
评委的节目操作频繁，逐渐显得不太体面。
而且，在节目中他也戏弄了沈腾和黄渤。
依然与中国喜剧巨匠周星驰展开强烈对抗。
事实上，郭德纲当初的说法确实是正确的。
职场现形记
有句俗话说娱乐行业的竞争极为激烈。
这一点在马东身上展现得淋漓尽致。
明明是从爱奇艺起家的。
却在家里遭遇困境时，毅然选择投向腾讯的怀抱。
新节目的开场时，黄渤没有放过马东。
坦白说，为什么会突然更换平台。
高情商的马东罕见地出现了「卡壳」的情况。
随口说了几句客套话应付过去。
从爱奇艺的现状中，我们能隐约得知一些信息。
例如最近的一场男子足球比赛。
爱奇艺「击败」央视，获得了比赛的版权。
比赛一开始。
它明显推行「收费制」，毫不掩饰地表达对金钱的渴望。
这也就算了，但偏偏平台的服务器却出现了故障。
已付费的观众根本无法观看比赛。
由此可知，原单位确实有些力不从心。
难怪马东决定逃走，另寻出路。
面对曾经的合作伙伴突然的背叛。
爱奇艺作为一个如此庞大的平台，自然不可能丝毫没有作为。
它转身向周星驰伸出「橄榄枝」。
全新综艺节目【单口喜剧之王季】即将上线。
连节目档期都经过精心挑选，恰好与马东「重叠」。
「对打」的含义已不言而喻。
马东特别在【喜人】中大幅度地展示了自己的面容。
「你难道不已经在隔壁搞砸了吗？」
半开玩笑的方式中似乎隐含着「危机」。
嘉宾刘旸连忙表达了自己的忠诚。
他说这里才是他永恒的住所。
能够促使员工接连出现一系列的恭维之词。
马东真是个出色的老板。
难怪他会要求节目组删除学员们的作品。
这就是他受到批评的真实原因。
要明白，被删减的作品是决赛的「毕业演出」。
从情感和道理的角度来看，都应该让演员们完成最后一场演出。
而且，从第一季以来一直追随的忠实观众。
大家对毕业小品充满了期待。
可马东方提供的理由是。
小品可能存在「版权争议」。
这意味着节目组的资金短缺。
看到演员们日以继夜地进行排练。
心血却完全浪费掉了。
观众难道不会感到「替别人大声疾呼」吗？
此外，有人提到，没有版权就说明没有版权。
节目组故意引导观众认为「作品质量不佳」。
这种做法显然缺乏对事实的尊重。
此外，还有故意挑起争端的嫌疑。
此外，在节目的最后一场比赛中。
邀请了沈腾、黄渤和徐峥等人来助阵。
全国最知名的喜剧演员齐聚一处。
场面应该相当热闹。
马东担任主持人一职。
却偏要设置一个40分钟的「尬吹」环节。
观看节目的观众纷纷表示「无趣」。
「就像中年男性在酒席上敬酒。」
掀起众多争议的正是马东本人。
竟然自始至终都沉浸在其中。
职场现形记
在尚未「飘」之前。
马东曾经经历过一些艰辛。
别看他的父亲是相声名家马季。
马东并不打算接手父亲的工作。
他在初中时期就去国外求学。
毕业后在澳大利亚从事信息技术相关工作。
可以说与文学艺术毫无关联。
他之所以选择与父亲完全不同的道路。
我认为这与他的家庭背景密切相关。
马东回忆说，他的父亲马季几乎很少流泪。
父子重逢的那一天。
这是他第一次在儿子面前流泪。
经过诸多曲折，这个家庭的三位成员终于得以团聚。
可在日子变得稳定之后。
马季的相声声誉远播。
前来拜师学艺的人换个不断。
马季对他的徒弟们热情接待，毫不吝惜地传授经验。
把徒弟视作第二个儿子一点也不过分。
少年马东有时会感到一丝孤独。
尽管马季是相声的资深前辈。
那时艺人的薪资并没有如今这么「膨胀」。
因此，马东表面上看起来是在国外留学的光鲜亮丽。
实际上，在外出工作时要节约和勤奋。
在最艰难的时刻，他在小作坊里处理袋鼠皮。
每天的工作环境弥漫着一股刺鼻的异味。
马东成为IT从业者后，收入可观。
家里人都认为他会在国外定居。
没想到马东竟然决意辞职，毫不犹豫地回到了北京。
当时，大家都在问他脑海中究竟想的是什么。
马东对此并不认同，只表示他希望「重新开始」。
马东首次对命运生出信任。
他不能不承认。
有些事情他注定要去实现。
正如艺术家陈丹青所指出的：
「爱画画？这可是无法阻挡的。」
然而，三十多岁开始学习相声。
这也显得有些不切实际。
马东将注意力集中在了播音与主持领域。
后来因缘巧合成为【有话好说】节目主持人。
刚到这里的马东对幽默和效果并没有什么了解。
他明白，要做好节目，就必须做到内外一致。
因此，随着马东的到来。
节目的社会议题覆盖面日益扩大。
这也可能是由于过于「敢于直言」。
因此遭到台里多次警告。
仅经过两年的播出，便迎来了停播的结局。
他汲取了经验，继续努力。
不再仅仅满足于「主持人」的角色。
而是将注意力转向了「节目制作人」。
马东顺势推出了网络综艺节目【奇葩说】。
「当今人们能争论一件事半天，为何不索性推出一个吵架类的综艺节目呢？」
这是他创办【奇葩说】的初衷所在。
观众观看节目的议题后仍感到意犹未尽。
还特意在帖中争论，影响了节目之外的氛围。
观看人数和讨论热度始终保持在高位。
其中，有一个话题至今依然是网络上的热门讨论。
「如果着火了，你会救蒙娜丽莎的画作，还是去救猫？」
李诞身为反方，他的辩论表现使他一举成名。
「我决定拯救猫咪，因为在美丽之上，燃烧的蒙娜丽莎更为动人。」
网络上热闹非凡。
主办方马东收获颇丰，笑得喜形于色。
那时的他已经年过四十。
观众需要马东
凭借【奇葩说】的成功经验。
原以为马东将完全告别语言类节目。
没想到，他又一次颠覆了之前的经验。
伸手进入了完全陌生的「摇滚世界」。
于是，【乐队的夏天】应运而生。
让众多小众乐队成名。
至今，依然有不少观众在留言催促。
「马老师，【乐队】的新作品快要发布了吗？」
在这里，音乐领域是否就是他的极限呢？
「国人对快乐的追求是永无止境的，每一场喜剧表演都仿佛是在填补失去的欢乐。」
这样精准的评估，难怪马东又赚了一大笔。
然而，任何作品都无法逃脱质量逐渐下降的法则。
马东也是如此。
更多的明星，更多的广告植入。
商业化色彩越浓，观众感到的真诚度就越低。
正如郭德纲所指出的，马东早已领悟了人生。
这句话表面上似乎是在赞美。
实际上更像是一个人对另一个人的真实评价。
「活得明白」的马东，无法避开「丢失初心」的指责。
有人士也进行了客观的评论。
他们提到，在节目录制期间观看了所有的小品。
演出结束后现场气氛冷淡。
并且，在比赛前，节目组进行了多次交流。
直接说明因版权原因需更换剧本。
然而演员完全不愿意服从或配合。
因此才不得不以「一剪没」来处理。
老板马东的运气更是糟糕透了。
请问，他花费如此巨额的金钱邀请了一批明星。
目的是什么？
首先，最普遍的就是收视率的问题。
其次，我也希望借此机会。
向业内大佬推荐那些不为人知的喜剧演员。
没想到有些人完全没有珍惜这个机会。
用劣质的作品来「应付」和「敷衍」。
连平时温和的沈腾也忍不住出言反对。
还导致马东被指责「不合人情」。
我认为，无论是「换工作」还是「过度追求商业利益」。
马东身上引发的争议可以用一句话来解释。
也就是说，从头到尾，施加各种迎合的对象「甲方」始终是观众。
尽管这有些言过其实，但从现在的情况来看。
观众离不开像马东这样的制作人。
