看【 哈尔滨一九四四 】， 期望有多大，失望就有多大。
你要是没啥期望呢，可能看着还不错。
但怎么可能没有期望呢？ 导演可是张黎啊。
就是拍出 【 大明王朝1566 】 和 【走向共和】 的那个张黎啊！
期待了这么久，你就给我看这个？谍战版【白夜追凶】？
这开头让我怎么往下看？
故事一上来， 先给我们来了一个大bug。
哈尔滨警察厅特务科成功抓捕了一个地下党，不是别人，正是在【黎明之前】里把 吴秀波 折磨得死去活来的李伯涵。
伯涵老兄在这部剧里演正派，宁死不屈的那种。久攻不下，特务们打算上科技狠活，他们找了个中医大夫准备给伯文老兄搞一搞针灸。
见多识广的朋友应该知道，在谍战剧里，针灸是严刑拷打的利器，据说它可以放大人的痛感。
电影【风声】里，吴刚扮演的六爷就是靠针灸逼供的高手。当时张涵予扮演的 吴队长 扛过了一整套针灸手段，这让六爷也不得不竖起大拇哥： 吴队长不是凡人。
书归正传，特务科请来了一位合作过几次的针灸大夫，几针下去，伯涵老兄直接就挂了。
没办法，科长关雪有言在先，是死是活跟大夫没关系，于是只好把大夫送走了。
结果大夫半路下车引起了关雪的警觉，原来这位大夫也是地下党同志，他利用针灸让伯涵老兄诈死还生，既挽救了同事又夺回了情报。
那么bug在哪呢？就在 特务科怎么会请一个并不是知根知底的中医大夫，来从事这么恐怖又专业还需要保密的严刑逼供呢？
你看 电影【风声】 里，这么 专业的事儿要交给六爷这样的专业人士来做 。怎么能在大街上随便请人呢？
就算在大街上请人， 怎么偏偏就请了一个共产党？ 这是多小的概率啊？要么是整个哈尔滨的中医针灸都被我党垄断了。要么是张子贤扮演的潘股长吃了回扣。
这段情节给我的感觉，一个是哈尔滨警察厅特务科特别业余，另一个是我党这次营救同志属于撞大运——万一特务选中的针灸大夫不是我党同志呢？
有了这样的情节漏洞，你就很难不对这部剧的观感 大打折扣 。
而后来的剧情也一再证明，很多次化险为夷都是建立在巧合和运气上。
但是好的惊险故事不能将主人公涉险过关都放在巧合上，你得展现 主人公的运筹帷幄和面对突发状况时的急智 。
这部剧里也就是宋卓武丢了证件那段情节展现了宋卓文的急智。面对关雪的逼问，宋卓文来了一段儿小男人的坦白：面对敌人，他怂了，跪了，把证件拱手相送了。但是男人的尊严不允许他跟关雪说出实情。
表白完自己是个怂货之后，宋卓文又乘机把不吃锅包肉的漏洞给堵上了。这感情牌一打，关雪一上头，宋卓文的答案听起来就特别合理，还特别有人情味儿。
最有意思的是， 这个答案只对关雪好使，换个人都不上当。
这才是有意思的情节，既在意料之外，又在情理之中。
但这样的剧情，在 剧中显然太少了 。
剧集里还有些 常识性错误 ，虽然无伤大雅，但却像秃子头上的虱子十分显眼。
比如下面这份 密电 。
「内鬼」 这个词，出现在2002年的香港很合适，但是出现在1944年的东北就很违和，除非卧底抗联内部的奸细松鼠是个广东人。
「兄弟互换」既老套又不高级
情节上的漏洞还属于细枝末节，更大的问题出在了 编导宏观调控 这一块。
这部剧在剧情上最重要的设定就是 秦昊一人分饰两角，一对儿孪生兄弟。
剧情也基本围绕着这个设定展开。首先是关雪认错人，宋卓文将计就计。然后宋卓武登场，兄弟俩相互配合。
这当然不是什么新鲜设定，别的不说， 潘粤明 主演的 【白夜追凶】 就珠玉在前。这部剧还复刻了【白夜追凶】里为兄弟割自己一刀的经典桥段。
你要是再往前找，还有 成龙 的 【 双龙会 】 ，还有 金庸 的 【侠客行】 ， 大仲马 的 【铁面人】 ，都是这种设定。
所以，这个设定并不新鲜，剧情在这个设定上也没有什么突破。而从戏剧的角度看，这个设定也不高级。
金庸 在 【侠客行】 的后记里就说过： 「由于两个人相貌相似，因而引起种种误会，这种古老的传奇故事，决不能成为小说的坚实结构。虽然莎士比亚也曾一再使用孪生兄弟、孪生姊妹的题材，但那些作品都不是他最好的戏剧。」
除了老掉牙的孪生兄弟设定之外，故事里还有一个重要「角色」被辜负了。这就是 故事发生的地点 。
最近哈尔滨太火了，我说的不是旅游而是在影视作品中。这些年有多少部剧都把地点放在了哈尔滨。
比如【白日焰火】，比如【无证之罪】，比如【悬崖】，比如【悬崖之上】，比如【极寒之城】……
【白日焰火】剧照
为啥哈尔滨这么受欢迎？
因为 异域风情的城市建筑 ，以及 漫长而萧杀的冬季 ，特别容易赋予一部作品温度和腔调。
这也是那些影视作品都把故事放在哈尔滨的冬天的缘故，有feel啊。
但是这部剧，如果不是名字里写着哈尔滨，接头的地点放在马迭尔饭店，你说它发生在40年代的上海滩，是不是同样成立呢？
这部剧里的哈尔滨，味道不浓、回味不永。
可能有人会说，同样讲东北的【漫长的季节】也没把故事放在冬天啊？
但那部剧最可辨识的特征，是 濒临倒闭的大型国营工厂 。这个庞然大物已经赋予了故事足够的 悲情色彩和地方特色 。
【漫长的季节】剧照
看剧的时候我就在想，如果编剧请【悬崖】和【悬崖之上】的 编剧全勇先 ，出来的效果会不会更好？
这个想法吓了我一跳，如果编剧不给力，那么导演张黎的作用又在哪里呢？
张黎没能雪中送炭
对于我个人来说，【哈尔滨一九四四】吸引我的 既不是杨幂也不是秦昊 ，而是 导演张黎 。
说起张黎，那真是 中国电视剧领域神一般的存在。
因为在他的履历表里，赫然陈列着 【大明王朝1566】 和 【走向共和】 这两部神剧。
一个导演能有一部这样的作品就足够吹一辈子了。更别说除了这两部，张黎的作品里还有 一部【人间正道是沧桑】 和 半部【少帅】 。
多年过去，【大明王朝1566】开场的那场内阁对账戏和【走向共和】开场的那场李鸿章吃鱼戏至今令人难忘。
品尝过这样的珍馐美味，冷不丁看到【哈尔滨一九四四】的开场，那肯定是食不下咽。
显然张黎这一次并没有化腐朽为神奇，这份答卷是否及格还在两可之间。
在浩如烟海的谍战剧中，能够成为经典的作品无不具有独特气质。
比如 【潜伏】 ，主打一个办公室政治；比如 【风筝】 ，讲出了地下党员的忍辱负重和时代的误解；比如 【无悔追踪】 ，那是一部披着谍战外衣的年代剧；还有 【黎明之前】 ，好吧，它的主要特色是初出茅庐的吴秀波。
但是张黎 没能赋予这部谍战剧独特气质 ，故事里既 没有让人过目难忘的鲜活特色 ，也 没有呈现出极富魅力的表演 。
或许是最近作品太多，秦昊的演技正在祛魅。这有点像张译，作品多了，就没法沉下心来揣摩人物。于是只能交「行活」。
同样，备受期待的 蒋奇明 也没有跳出观众对他俩的固有印象： 神经质和老油条 。
至于说 杨幂 ，选择饰演反派说明了她渴望拓宽戏路的决心，我们也能在表演中看到她的努力，但我从角色身上看到的，还是杨幂自己。
也只有 张子贤 一如既往地令人惊艳，尤其是当他药物戒断产生幻觉和被宋卓文顶替妒火中烧的戏份，那 演技配得上一个「炸裂」。
作品的气质和演员的调教是导演的工作，但显然这一次张黎导演有点儿丢手艺了。
这不免让我产生一个想法：对于【走向共和】【大明王朝1566】这两部神剧来说，谁的功劳更大？
是 导演张黎 ？还是 编剧盛和煜 与 刘和平 ？
【大明王朝1566】【雍正王朝】【北平无战事】编剧刘和平
或许对于电视剧这种艺术门类来说， 编剧的作用要比导演更大。
不用说美国和日韩那种编剧负责制的生产模式，即便是国内那几部经典，我们看到的也是编剧的风格。
比如 梁佐 和 【我爱我家】 ，比如 宁财神 和 【武林外传】 。
这或许就是张黎导演发挥不稳定的秘密。 他可以把一部优秀的剧本发扬光大成为杰作，但却无法拯救一部平庸的作品。
好消息是，张黎导演对谍战剧意犹未尽，与哈尔滨的缘分也没有结束。
在张黎的筹拍列表里，赫然列着 电视剧版的【悬崖之上】 。
这一回跟他合作的编剧，是那位最会写哈尔滨的 全勇先 。
