如今的歌曲歌词，毫无疑问是历史的倒退！清华教授王步高在感受到现代作词人「才华」时，忍不住发出严厉的斥责。
尤其是近些年，许多流行歌曲、口水歌的歌词不仅粗俗，三观也极为扭曲，令人难以忍受！然而，它们却能够在网络上引发一阵巨大热潮。
与过去相比，老歌依然容易让人上口。然而，并非所有广为传唱的老歌都可以称作「好歌」。有些歌曲历经岁月洗礼，依然芳香四溢，深深影响着一代又一代的中华儿女；而有些歌曲初听时并不觉得有什么不妥，但细细品味之后，却令人不禁感叹其颠覆三观！
如今，到底是糟糕的歌曲变老了，还是经典的老歌变糟了？
人有多疯狂，词就有多恶心
你知道吗？大S和小S竟然是以歌手身份出道的！早在1994年，她们便以「嘟比嘟哇」的组合名踏入娱乐圈，随后改名为ASOS。在别人还在校园读书的年纪，这对姐妹花已经在歌坛主唱流行歌曲了。
大S的前半生堪称一部不折不扣的励志剧，她从歌手的身份悄然转变为备受瞩目的主持人，随后又成功跻身知名演员的行列。
不得不承认，无论是从歌词还是婚姻来看，大S的疯狂程度都是首屈一指的。只要听过她的【爱你爱到死】，就能明白她绝对是个「狠角色」。
1999年，正值「酷龙组合」大红大紫，作为成员的具俊晔受邀来到台湾，意外邂逅了大S。两人四目相对，瞬间心生爱意，尚处情窦初开的她当即表露心迹，表示想要嫁给具俊晔。
当时，两人不仅公开了恋情，还频繁跨国互动。也许是因为初恋的缘故，大S还特别以歌手的身份亲自为具俊晔创作了一首歌曲，并发行了专辑【爱你爱到死】。
原以为这是一段极具浪漫色彩的情节，然而事实并非如此。歌名虽浅显易懂，但因过于庸俗而显得格外低级。等到细读歌词，更是让人大跌眼镜——大S有多疯狂，歌词就有多令人作呕。
单听前半句，画面感已经相当强烈，低俗且露骨，倒也与她一贯的风格相符。
这句话不仅显得毫无意义，还会误导更多的年轻人无法正确看待爱情观。要明白，爱情并不是生活的全部，更不值得为它付出生命。
前面提到恋爱脑，哪怕感情走到扭曲的地步也还算能够理解，可是后半句又是什么意思呢？
这无疑给听众带来了强烈的心理不适。无论大S是否真的能接受，但歌词还是需要稍微「克制」一下。毕竟，歌曲是为了让人享受的，别让大众感到恶心！
1995年，谢军以音乐人的身份正式进入公众视野。尽管他对音乐充满激情，但在那个才华横溢、竞争激烈的时代，尽管才华横溢，却未能在大众面前展露锋芒，最终不得不选择转入幕后。
2005年，他凭借【那一夜】重返舞台。同年，这首歌几乎在各大歌厅和街边小摊频繁播放，由此可见其火爆程度！
然而，伴随着歌曲的走红，其歌词中却隐隐透露出背后的「真相」。那一晚究竟发生了什么，令人不禁浮想联翩。
乍一听似乎没什么问题，细细品味后却发现，歌词讲述的实际上是一个醉酒男子趁机欺凌一位无辜少女，最终被她抛弃的故事。
更加讽刺的是，这首歌后来竟然被女性主义者用于宣传，其尴尬程度简直难以形容。
早在2007年，这首歌就被严肃、徐沛东等资深前辈点名批评，甚至被列为「十大恶俗网络歌曲」之一。
令人意外的是，谢军对此并不在意。他表示，这不过是对初恋的感慨，歌词只是表达一种情感，与「一夜情」完全无关。随后，他一气呵成创作了「夜的三部曲」。
不得不承认，谢军这次显然是铁了心要把「罪名」坐实。
随着互联网的迅猛发展，许多歌曲因短视频而走红，其中争议最大的当属李荣浩的【乌梅子酱】。就在不久前，几乎每次打开短视频APP时，都会听到一半的背景音乐在哼唱「你浅浅……乌梅子酱……」。
许多人得知这首被称为「网络口水歌」的作品竟然出自李荣浩之手时，不禁感到震惊。回想当初【年少有为】和【爸爸妈妈】这些歌曲，一听便让人心潮澎湃，至今仍有不少人循环播放。而如今，这首「乌梅子酱」到底是怎么回事？
著名乐评人丁太升也忍不住发声，针对李荣浩创作水平的「断崖式下滑」进行了点评。他质疑这首歌的作词者是否向当今的流量市场妥协，讽刺了如今短视频平台上的「口水歌」让人难以忍受，甚至对李荣浩的这首作品进行了猛烈批评，直言其「俗不可耐」。
02年的那场雪下在了罗刹海
2004年，一位默默无闻的小歌手因一首【2002年的第一场雪】迅速走红，红遍了全国各地。可以毫不夸张地说，无论男女老少，都会随口哼唱几句。这首歌在当时的歌厅中也成为了必点曲目。
从那之后，【冲动的惩罚】和【情人】逐渐传入人们的耳中，相信有不少年长一辈的人非常喜爱他的歌曲。这些作品旋律优美、振奋人心，歌词简洁明了，曲调也十分上口，听上几遍便能轻松哼唱。
「销魂」一词显然不适合出现在主流歌曲中。这类歌词可能会让男性听后感到热血沸腾，肾上腺素激增，但让女性哼唱如此直白露骨的内容，显然会显得有些尴尬，甚至难以启齿。
更何况，刀郎的歌迷多数是年纪稍长的一代人。要知道，那个年代的人极为保守，不仅在男女交往上格外谨慎，甚至在言语间都会羞红了脸。要是让他们天天哼唱这样露骨的歌词，恐怕早就恨不得找个地缝钻进去躲起来了。
此外，他的其他歌曲中也包含类似的歌词：
虽然这首歌获得了金曲奖的认可，但可能对于依然内敛含蓄的中华文化而言，还是有不少人无法接受。
尽管过去有人评价刀郎的歌词「缺乏美感」，但现在他的歌词却被广泛赞誉为「富有深度」。
最近，刀郎的新歌【罗刹海市】成功登上榜单，曲风相较于以往的豪放粗犷，歌词也不再是那种热辣直白，演唱风格中的爱恨情仇也发生了显著变化。与之前的【无尽销魂】和【火火嘴唇】相比，这首歌在歌词方面显得更加深厚有力，甚至「罗刹海市」这一词条在抖音上的播放量已突破3.6亿。
归来之后，他将多年来的感悟逐字逐句融入歌声，逐一倾诉。
整个故事没有一句脏话，却巧妙地映射了当今社会的各种陋习。尽管后来有人「过度解读」，认为它是在批评当前华语乐坛的「虚假繁荣」，指出如今市场上流量主导一切，甚至推崇「以丑为美」的风潮，还有人认为这是在讽刺几位同行音乐人。
无论是媒体还是网络上的「野生音乐人」，都对这首歌给予了高度评价。刀郎的新专辑之所以引发如此广泛的追捧，归根结底，是因为放眼整个华语乐坛，像【罗刹海市】这样曲调独特、歌词深刻的作品确实屈指可数。
跨越时空的音乐传承
谁能想到，陈奕迅的【孤勇者】如今竟然成了儿歌！它不仅彻底俘获了七零到零零年代的粉丝，如今更成功渗透到一零后的小朋友当中。
自从这首歌发布以来，便收获了众多听众的喜爱。它充满了正能量，节奏感十足，给人一种振奋人心的感觉，仿佛当初我们听到张杰的【逆战】时的那种激动之情。甚至还得到了中央的关注，并被多个国家争相翻唱。
这首歌的创作灵感源于一位名叫唐恬的女生与癌症抗争的经历。歌词传递的核心思想是：我们每个人都是芸芸众生中的普通人，尽管生活艰辛或充满坎坷，依然怀揣着自己的梦想与追求。无论身处逆境或绝望，都不能轻言放弃，每一个平凡的勇者都可以为梦想奋力拼搏，勇敢战斗。
有些人在听完这首歌后表示，自己仿佛从歌词中看到了唐恬在最绝望的时刻，依然奋力抬头寻找光明的模样，那种敢于挺身而出与命运抗争的勇气，令人由衷敬佩。
并非只有站在光芒中的人才能被称为英雄，总有一些普通人在默默无闻中完成着不平凡的壮举。他们无畏逆境，勇敢前行。也许正因为如此，这首歌才深受越来越多人的喜爱，历经岁月的洗礼，依然广为传唱，影响着一代又一代的中华儿女。
如果你还不会唱这首歌，恐怕连在小学生面前都不好意思抬头。
李玉刚的【万疆】与陈奕迅的【孤勇者】一样，深受小朋友们的喜爱。当这群年幼的学生们一齐唱响这首歌时，第一声就让人惊叹不已。他们坚定的目光中透露出浓浓的爱国情怀，展现了中华儿女的力量，让我们看到了国家和民族的未来，同时也感受到了国泰民安的温暖。
歌词满怀对祖国壮丽山河的赞美，流露出深厚的爱国情怀。岁月匆匆，历经坎坷，中华大地依然屹立在巅峰，光辉灿烂，民族自豪感不禁油然而生。
此外，2021年王力宏的新歌【天地龙鳞】在小学生中引发了一股热潮，华夏文明的悠久传承在他们的歌声中熠熠生辉。那铿锵有力的旋律赋予了这首歌新的生命，充分展现了中华儿女的骨气与民族自豪感，让我们看到了「少年强则国强」的希望，以及中华民族「崛起与富强」的未来。
类似的歌曲还有很多，例如田震的【铿锵玫瑰】、张雨生的【我的未来不是梦】等等。这些歌曲的歌词虽然没有带有「低俗」或「三观不正」的内容，却依旧风靡全国，并且至今仍然广为传唱。
结语
人们常说音乐是「雅俗共赏」的艺术，但某些歌手却将「俗」误解为「低俗」。音乐本应是一门高雅的艺术，而作为歌手，无论是出于真情实感的创作，还是为了博取关注，都应对听众负责任。创作出违背公序良俗的歌词，实在是不应为之。
有些歌词令人震惊，颠覆常识。对成年人而言，或许只不过是听过就忘的笑料，笑一笑便过去了。然而，对于网络上数量众多的未成年人来说，这些内容可能被他们吸收，进而影响心理，导致他们做出极端行为。
如果只是一味地将歌曲「低俗化」，那它的创作价值几乎等于零。我们必须明白，优秀的音乐不仅要带来听觉上的享受，还应该传承中华传统文化。
相较而言，那些代代相传的经典歌曲不仅具备高度的艺术价值与审美标准，展现了音乐的美感与魅力，深深打动并引发听众的共鸣；它们还拥有极强的创新性和影响力，能够开创或代表某种音乐风格或流派，推动了后续音乐的发展与演绎；此外，这些歌曲承载着丰富的历史与文化传承，能超越时空与国界，广受不同民族和人群的喜爱。
