由杨紫和范丞丞主演的电视剧【要久久爱】在播出之后，并没有变成热门话题。
【要久久爱】虽未引爆话题，但杨紫的表演依然备受好评。
杨紫，作为90后中最有代表性的小花旦之一，她既是国民度的代表，又是流量的代表，因此观众对她寄予了极高的期望。通常，只要是她主演的电视剧，都有很大的机会成为焦点。
【要久久爱】的宣传海报
【要久久爱】在网络直播中的表现一般，第三方的有效播放量仍然可以获得S+的评级，但目前最高的市场份额仅略超过10%——如果是大爆剧，这个数字可能会超过30%。 这说明观众对于这部剧仍然保持着较高的期待和热情。 电视剧【要久久爱】也在同一时间段进行了上星播放，但其收视率相对较低，甚至在cvb的收视排行榜上出现了飞榜现象，相关的词条迅速攀升至热搜榜首。
当杨紫站在金字塔的最高点时，她自然成为了众多粉丝的关注焦点。其他粉丝带着【要久久爱】尚未公开的数据，对她的演技提出了质疑，导致黑热搜迅速攀升。 然而，【要久久爱】中的原著小说【十七岁你喜欢谁】实际上是一个冷门的小众网文，杨紫的参与使得这个项目能够顺利进行，并使这个小众网文获得了极高的关注度。
这引发了几个值得深入探讨的问题：尽管网络文学在大众中相对小众，但为何它也会被重新编排？ 为什么「流量明星」们会如此热衷改编网文？ 近年来，当「流量明星」这个词逐渐带有负面色彩时，为什么在实际操作中，他们仍然对项目起到了强大的赋能作用？ 当「粉丝经济」作为一种新兴商业模式出现后，如何将其应用于网络综艺节目的生产与传播过程之中，实现对节目内容的优化和升级？ 电视剧【要久久爱】的常规播出也揭示了一个事实：并不是所有的顶级观众都能使剧集自然而然地成为热门，真正的成功因素是什么呢？
为什么小众的网络文章会吸引人们的关注
目前，一些顶级的电视剧选择了原创剧本作为演出内容——即使是原创的，也是由资深编剧负责编写的；多数时候，则是在大导演的带领下，由小编剧担纲主演。在许多情况下，顶尖的选择往往是从顶尖的网络文IP中改编剧本。在这个领域里,「小众网文+大导演+小演员+大制作」模式已经成为一种趋势和主流。顶尖的网文IP拥有固定的流量，因此受到了更多的关注。这不仅与顶级流量的「位置」相吻合，而且流量的累积效果也有助于减少项目失败的可能性。顶尖的创作者在选择由小众网络文学改编的作品时，确实需要一些勇气。
【要久久爱】是基于网络小说家樱十六的作品【十七岁你喜欢谁】进行改编的。在他们离别后的岁月里，每个人都经历了不同的人生起伏，但记忆中那段青涩的友情和爱恋却始终挥之不去。这部作品是一本标准的青春浪漫小说，描述了几位从小一起长大的朋友，在他们的成长旅程中逐步分道扬镳，但又经历了许多波折后重逢，并重新开始了他们的前缘。
这部小说在2019年开始连载，并在2020年达到了完结状态
这部小说自2019年起在掌阅网站上开始连载，并在2020年3月达到了完结状态。 在之前的一年多里，我都是被小说迷住的。 直至2022年年底，当该项目正式启动时，大量的粉丝才意识到这部剧是基于【十七岁你喜欢谁】改编的，并开始翻阅相关小说。 这一次，小说终于被粉丝们发现。 那些第一时间读完小说的粉丝在论坛上纷纷表示：「这部小说实在是太冷门了，几乎没有人知道它的冷门程度。」「在开拍前，我去看的全是紫米（注：杨紫粉丝的昵称）」......粉丝们也坦率地说，小说写得「一般」，有它的优点，比如细腻、温馨、真切，但缺点也很明显：松散、细碎、平淡。
关于小说，有些书友给出了他们的看法
当顶尖的IP受到追捧时，许多人可能会感到困惑：为何那些看似普通、小众或冷门的网络文章——甚至不能被称为「IP」，而制作团队却愿意购买其版权进行改编？
有一种观点或许是网友们的推测，例如，小说的创作者实际上是某家制作公司的成员，在近水楼台先得月的情况下。或许正是因为这种潜在的质量，一些小众网文反而成为制作公司瞄准的宝藏。然而，在许多情况下，购置小众网络文章的版权成为了行业内的一种普遍做法。或许正是因为这样的机会渺茫，才让制作方对小众网文格外重视。从一方面看，尽管某些网络文章相对小众，但这并不代表其质量低劣，制作团队可能会「漏网」——尽管这样的情况发生的几率极低，但那些阅读了大量网络文章的读者通常不会错过优质的小说。
从另一个角度看，剧本创作之所以具有挑战性，很多时候是因为即使编剧付出巨大努力，也难以找到一个出色的创意，而一个出色的创意往往是整个故事的一半。编剧们在这个创作的过程中，纷纷深入挖掘小说中的情节，将人物关系处理得更加丰富多彩。尽管某些网络文章的质量并不出色，但它们为创作者提供了极佳的结构、角色关系和创新思路，这对制作团队产生了深远的影响。因此，制作团队认为有更多的创作空间，于是购买了版权，并组建了一个专门的编剧团队进行创作。这种独特的情节设置为观众带来了全新的视角，也让整个故事更加扣人心弦。例如，去年广受欢迎的电视剧【好事成双】中，原始小说并不是主要的IP，与小说相比，剧情有了很大的变化，而小说中也为我们带来了一个创新的创意：正室与小三联手对抗渣男。
【十七岁你喜欢谁】很可能就是这种情况的体现。该作品不仅聚焦于少年之间的友情和成长过程中的痛苦，还融入了如青梅竹马和久别重逢这样的热门元素，为改编作品提供了丰富的人物关系和故事基础。
对于一个项目来说，头部演员的重要性不言而喻
当【要久久爱】首播之时，该剧的制片人在社交媒体上发文，对所有参与该项目的人表示感谢，尤其是对杨紫表示了深深的感激。「我们是年轻人，我们希望有更多的青年人支持这个项目！」制片人表达了这样的观点：「起初，大家对我们的选题并不看好。」「当我们手持ppt向大家展示这个项目的时候，很多人都在告诉我，青春片并没有人愿意观看。」杨紫和她的团队表示：「我是第一个完全信任我们能够完成这部作品的人。」「她确实像女主角黄瀛子那样，召集了所有的合作伙伴」......
这张截图来源于热搜#要久久爱制片人，并向杨紫表示感谢#
在杨紫决定参与这个项目之前，她遭遇的困境并不是因为平台或资方的「势利」，而是因为市场多年的实践经验已经给出了充分的反馈：想要使青春校园题材成为热门是非常困难的，它可以是低成本的甜宠剧，也可以是分账剧，但却没有适合高打的制作思路。杨紫的加盟为【十七岁你喜欢谁】注入了新的活力。这部剧集改编的网络文章【十七岁你喜欢谁】并不是像【致我们终将逝去的青春】、【匆匆那年】或【最好的我们】这样的知名IP。更进一步地说，鉴于时代背景的演变，这些青春文学的重要IP即便在当下进行改编，也存在着被认为「过时」的风险。因此，【要久久爱】（最初命名为【199爱】，但这个名字显得更为土气）最初并没有受到太多的关注，这并不出乎意料。
关于后续的发展，我们都已经了解：杨紫的参与（她之前与制作团队合作过【女心理师】）为【要久久爱】这个项目注入了新的活力。【要久久爱】的成功并非偶然，杨紫的加盟如一把魔法钥匙，打开了前行的大门。有了杨紫的加入，演员们可以轻松地被整合在一起，播出的平台也变得轻松，甚至可能需要进行竞价，平台给出的评级至少是S级，项目也得到了更多的资源支持。
在过去的几年中，以「流量明星」为核心的影视制作方式导致了「流量+大IP」的现象，这几乎等同于劣质的电视剧。流量明星的薪酬占据了制作成本的大部分，使得影视制作更像是在为流量明星提供服务。 之后，由于对高额片酬的管理和公众对流量明星态度的改变，影视界经历了一次有效的重组：主演的片酬比例有所下降，剧本和后期制作的投资增加，流量明星参与的影视作品在质感上相比前几年有所提升。
在电影界，流量明星已经不是热销产品的唯一条件。票房往往是观众逐张购买的，仅仅依靠粉丝的努力很难获得高额的票房收入（毕竟他们赚取了大量的金钱），而粉丝的过度兴奋也不能转化为排片市场的优势。 因此，在剧集的舞台上，流量明星犹如一支不可或缺的火炬，点燃了粉丝热情。 然而，在电视剧的领域里，流量明星确实有能力带动一定程度的观众流量。 流量明星的影响力逐渐延伸到了粉丝群体，他们成为了一支特殊的力量。 粉丝群体自然地变成了「数据工作者」。他们对平台的热度和有效播放的统计方式都非常了解。只要他们愿意投入时间，一个人就能为100个人提供有效的播放量和1000条弹幕，这些都是衡量热度的重要指标。
换种方式表达，电视剧的受欢迎程度在某种程度上是可以通过吸引忠实粉丝来提升的，例如，瘦死的骆驼通常比马更大，大多数的流量明星只需依赖他们的铁杆粉丝就能实现A+或S的播放效果。 因此，即便是在大众视线中相对无名的剧集，只要成功吸引了一批死忠粉丝，其播放数据也能成为平台和制作方的底气，为未来的作品积累了可观的口碑基础。 尽管观众可能从未听说过这部剧，认为它是无效的播剧，但其稳定的播放数据至少能为平台、制作团队和广告商提供一个明确的解释。
从公众的视角来看，现在的流量已经不再流行，流量明星也不再受欢迎——这给观众带来了一种「舒解」的感觉，但实际情况并非如此：各大项目对顶级演员的依赖非常高，他们是否参与会直接影响项目的评级和制作规模。
杨紫不仅是业界的佼佼者，还是一位深受大众喜爱的演员。用「韩娱」这个词来描述，她是那种「值得信赖并因此而去观看的演员。她参与的电视剧并不需要依赖特定的粉丝群体来吸引关注（尽管有些粉丝可能会主动参与），许多观众出于对杨紫的信任和对她的好感，都会选择观看该剧。【要长久爱】就是这样一部充满温情的电视剧。【要久久爱】的情况就是这样：得益于杨紫的加盟，收视率有所下降。尽管如此，【要久久爱】的实际播放量仍然获得了S+的评级，这比隔壁的顶级IP「仙剑」改编的【仙剑四】和【祈今朝】要高。此外，这部电视剧在平台上的广告吸引活动相当吸引人。
在1月27日播出的几部剧集的有效播放数据对比中，杨紫无疑展现出了出色的主演才华
即便是顶流，也不能实现「点石成金」的效果」
【十七岁你喜欢谁】是一部小众且不太受欢迎的网络文学作品，杨紫的加盟为该网文的影视改编项目注入了顶级IP的活力。【十八岁你喜欢谁】从剧本到制作再到播放都有自己独特的风格和亮点，而在口碑上也取得了不俗的成绩。只要剧本达到了正常的质量标准，并依赖杨紫在国民中的受欢迎程度，就有可能实现相当不错的播出成果。【十八岁你喜欢谁】之所以在网络上被人称为「扑街」,是因为它在剧情设置、人物设定方面都存在着诸多问题。不管外界如何讥笑，称这部剧为「失败」显然是不公正的。
【要久久爱】并没有引起轰动，这也是不争的事实。与杨紫去年大受欢迎的【长相思】相比，它的受欢迎程度和讨论次数并不是同一水平。这说明了，一个项目能否成功，并不仅仅取决于项目自身是否有价值，更多的在于能否持续地吸引粉丝。这仍然突出了一个行业内的核心「常识」：尽管顶流可以为一个项目提供支持，但它仅仅是一个保持热度的参考点，并没有所谓的「点石成金」，除非这个项目本身就具有「金子」的价值」；如果是个好产品，就必须具备持续创造高关注度和商业价值的能力。尽管流量明星确实具有一定的影响力，但电影和电视剧已经步入了以「口碑为王」的新时代，这一发展趋势是不会逆转的。
【要久久爱】未能走红，其剧本质量不足是关键因素。
【要久久爱】这部作品描述了黄瀛子（由杨紫扮演）、蒋翼（由范丞丞扮演）和方明雨（由朱颜曼滋扮演）这六位主角组成的团队，他们从小就相互支持和陪伴。高考结束后，由于各种原因，他们各自走向不同的人生道路，在成人的生活中经历了许多的挑战和困难。原来，十七岁时的誓言如今成了岁月的见证。当他们年满30岁时，收到了一个朋友即将结婚的消息。老朋友再次相聚，回忆逐渐展开，这时他们才意识到在十七岁那年萌发的感情从未消失，背后的意外和误解层出不穷......
【要久久爱】这部作品主要聚焦于90后的「致青春」主题，尽管故事的主角是80后。一部好的青春剧，就像一首动人的乐章，穿越时光的隧道，唤起每个观众心底深埋的回忆。显然，这种青春题材的电视剧很难仅仅针对90后观众，正如【请回答1988】的目标观众并不仅仅局限于70后。在这部影片中，每个角色都像是一个时光胶囊，承载着那个特定年代的梦想和迷茫。尽管每个时代的年轻人都有其独特的青春时光，但他们在青春中的成长经历和成人对于青春结束后的认知都是普遍的。观众们在【要久久爱】中找到了自己的青春影子，或许是岁月的深情，或许是懵懂的美好，这些情感穿越时空，触动着每个已经经历过青春岁月的心灵。【要久久爱】是一部适合那些已经失去青春的观众的作品，它成功地捕捉到了「致青春」这一主题的核心情感成分。
首先，通过与青春年华中的青梅竹马、形影相随，甚至幼稚的「山盟海誓」，来应对成人世界中的陌生感、尴尬和疏远。在这个年代，友情不再是一种单纯的感情，它已被赋予了新的意义——成为一个人生活中不可或缺的组成部分。「不是所有的花朵和果实都能与蜜蜂为伴，尽管更多的人可能不是昙花一现，但他们确实具有某种阶段性和周期性。」在这个过程中，友谊也随着成长而不断发展变化。在这个世界上，友情是一种普遍存在的现象。在不同的生命阶段，我们会遇到各种各样的朋友，而那些年轻的朋友往往是悄无声息地离去。青春的朋友也是这样。【要久久爱】生动地展现了友情破裂后的遗憾。
这六个人一同成长，总是形影相随
尽管我们一同成长，微信的加入使得六人组得以成立
其次，通过青春的热情梦想和远大志向，与成年人世界中的疲惫、消沉、行尸走肉相比，梦想已经完全放弃了对生活的追求。 其三，【要长久爱】是一部青春励志电影，在这个充满激情和活力的时代，每个人的内心都有着一个属于自己的梦，也只有拥有了这份梦想才能真正地活着。 这六人组在年轻时都对未来抱有美好的憧憬，但现在他们要么从事与初衷截然不同的工作，要么从事曾经梦想过的工作，却发现华丽的外表下隐藏着无数的缺陷。 其三，【要久久爱·爱情篇】中的爱情是美好而脆弱的，但它却是我们生命里最重要也是最痛的一段记忆。 【要久久爱】也关注了事物变迁带来的心痛。
黄瀛子（由杨紫扮演）在年轻时曾渴望成为一个捍卫正义的记者，但现在她在成为记者的路上遭遇了许多困难
【要久久爱】对「致青春」这两种普遍的说法给出了六七十分的评价，虽然值得一读，但并没有给读者带来太多的惊喜。青春，是一本未被揭开的书，封面上写满憧憬，但翻开却发现满篇坎坷。青春与成人之间的差异，往往体现在各种「标签」上。例如，青春期的友情，其核心关键词是「好」。而成年人之间的友情往往显得「疏远」，缺少了那种模糊和暧昧的描述，导致他们无法像「请回答」系列那样展现出难以模仿、难以描述和充满留白元素的独特细节；生活并非只有美好的梦想，青涩岁月后，面对职场的压力，工作不再是纯粹的追求，而是被泼水的无奈、同事的背刺，一切都显得更加复杂，失去了青春的简单。在青春期，梦想总是那么美好，但到了成年，工作的标签也变得越来越多，如被泼水、被同事背刺等......
【爱久久爱】这部剧的剧本中最大的挑战，也是它独特的特点——那就是双线的叙述方式。
该剧本具有相当大的创意和野心，其核心思想是以双线叙事为特色，通过过去和现在两种不同的叙事方式进行交织，以鲜明地展示两者之间的对比，并在一定程度上营造出戏剧性的悬念，以解释六人组是如何分散的？他们之间又有着怎样复杂的感情纠葛？黄瀛子和蒋翼之间的双向暗恋，他们曾经是如何失去对方的，今天他们是否有机会走到一起？
双线叙事的戏剧结构是切实可行的，构思也非常巧妙，但它对执行提出了很高的要求——过去和现在的两条线都必须具有强烈的戏剧吸引力，相互对比也要包含丰富的人生体验。在【尘封十三载】中，十三年前的命案线索渐次浮出水面，每一个细节都牵动着观众的心弦。去年播出的悬疑电视剧【尘封十三载】在双线叙事方面表现得尤为出色，两个故事线都充满了悬疑元素：一个是十三年前发生的命案，另一个则是十三年后的破案过程。这两个故事线的对比也展示了时代变迁所带来的沉痛影响。
【要久久爱】存在的问题是，两个不同的故事线缺乏足够的戏剧吸引力。一条线则从童年到少年再回到青春，一直没有变化。在过去的故事线中，青春的描述基本上是围绕「美好」这一主题旋转的——尽管其中也融入了成长的痛苦和挑战，例如六人组中大部分的原生家庭并不幸福，而经历过最多波折的蓝亦菲似乎已经离世；然而，从整体角度看，观众可以清晰地感受到过去时间线的每一次回溯，它似乎在描述六人组之间的深厚关系、黄瀛子和蒋翼是如何默默地喜欢彼此，但又如何错过彼此的时刻（尽管某些暗恋的细节可能会让人觉得不舒服，但过于拖沓也可能显得重复）。
从相对的角度看，成年人的世界就像是一条复杂的「一地鸡毛」。接下来的焦点是，黄瀛子和蒋翼何时向对方表露了他们的暗恋之情，以及何时会相互赴约。这条主线在【我的前半生】里就被导演们安排得非常明确——在「四地情」中寻找「一山雨后看南山」。为了在他们的爱情故事中制造障碍，编剧为黄瀛子和蒋翼分别设计了一个可能的「情敌」，这导致了「四角恋」的形成，并夹杂了他们各自的职业生涯........这些情节似乎都不太吸引人，显得过于陈词滥调。
黄瀛子在不同的生活阶段与各种人一同游览水族馆，最终她决定是选择蒋翼（由范丞丞扮演）还是选择丁也（由金世佳扮演）
因此，【要久久爱】中的双线叙事方式并没有充分利用这种戏剧结构，这不仅让观众感觉到情节的频繁切换显得有些混乱，而且双线的剧情往往停滞不前，进展缓慢，缺乏吸引力。
总体来说，杨紫的参与使得一个由普通网络文学改编的影视剧项目从被忽视到受到广泛关注，这充分体现了顶级演员在整个剧集项目中的关键作用。杨紫的加盟确实为【要久久爱】带来了更多的关注，然而观众对于一部剧的认可，最终还是取决于剧本的深度与制作的精良。然而，并不是所有的顶级项目都能迅速走红，最关键的还是项目本身的品质，以及剧本和制作过程的影响。在观众期待中，【要久久爱】上线后，尽管杨紫的表现可圈可点，剧情却偏离了原著的核心。【要久久爱】虽然不是一部糟糕的电视剧，但其播出效果也不尽如人意，市场对此的反响是正常的。
只要是稍微有创意的网络文章都会被大量购买，这反映出在剧集创作领域，高质量的剧本是非常稀缺的，而且高质量的剧本数量并没有超过市场上的流量明星。电视剧市场上「流量」和「质量」之间存在着巨大差距，优质剧本少，甚至没有。在影视制作中，建立一个健康的创作环境并提高剧本的创作质量是当前的首要任务。
