【前言】
影视作品啊，它就是某个时候、某个地方特有的美学文化的展现，传着传着，就变成了艺术的一种。说到好莱坞的喜剧片，因为它们自身那些发展上的限制啊条件啊，慢慢就形成了自己的一套美学路子，还挺值得咱们参考学习的。
现在，科技在进步，大家的审美也在变，好莱坞的喜剧电影也跟着有了更多艺术上的新花样。咱们得聊聊近几十年来，好莱坞喜剧片展现出来的那些美学特点，给它们归归类，说道说道。
【一、叙述结构】
说起来好莱坞的喜剧片，其实套路都差不多。一开始得搞点气氛，然后嘛，就得来点冲突，让人物之间拌拌嘴、闹闹矛盾。接着呢，就得加点幽默元素，让观众乐呵乐呵。之后，这些冲突得有个处理过程，大家得想办法解决。再往后，冲突慢慢被化解，最后嘛，当然是大团圆结局，冲突完美解决。这就是好莱坞喜剧片的大致路子，简单明了。
这种类型的故事链为啥能一直火呢？说白了，就是因为它既能让电影好玩，又有艺术感，简直就是影视制作的「万能模板」，可以一遍遍地用。
说说【宿醉】这部电影吧，是托德·菲利普斯执导的。故事挺逗的：有个婚礼，然后大家决定来个「自由之夜」，结果新郎道格不见了。等他回来时，酒店房间里居然有一只老虎和个孩子，还有西德，他的一颗牙还掉了。更乱的是，一个叫周的毒贩子突然闯进来，他因为找老虎和孩子，还碰上了泰森。
有个脱衣舞娘，她后来嫁给了西德。到最后，艾伦被周的药给激励了，顺利找到了道格，然后把大家都带回了婚礼现场。
每个桥段都让人出乎意料，但它又严丝合缝地照着故事线走，时不时冒出点新线索或者新玩意儿，吸引大家的眼球。这绝对算得上是好莱坞那种经典的搞笑片子。
后来的【宿醉】系列电影，全都是照着这个基本的故事路子来展开的。
比如说迪恩·帕力索特的电影【新抢钱夫妻】，情节是这样的：迪克拼命工作赚钱，而简在家操持家务。结果公司把迪克推出来背锅，他一咬牙，用所有积蓄买了公司股份。没想到公司垮了，他俩丢了工作，最后只好干起了「大盗」的行当。
他们在一家咖啡馆旁边发现了一片草地，然后就在那儿展开了一段很有意思的经历，最后两人过上了幸福的生活。说起来，这事儿挺有意思的，就是围绕着一个挺奇怪的小冲突，中间加了好多笑料，最后以一个皆大欢喜的结局收尾。
说到喜剧片的讲述方式，咱们也得瞧瞧其他电影类型给喜剧片带来的影响。毕竟，那些发展成熟的电影类型总能给导演们带来新点子，让他们在老一套的基础上搞出新花样。现在的喜剧片，讲故事的方式里，各种类型电影的融合可是很明显的。
就像那部电影【阿呆和阿瓜】，是由彼得·法拉利和鲍比·法拉利一起弄的。里面有个叫罗伊·克里斯马特的家伙，他陪着玛丽去机场。结果玛丽上了飞机才发现手提包忘了拿，这时候罗伊二话不说，开车就给她送手提包去了。
罗伊打算跟他的铁哥们儿哈里·邓恩一起走，但说实话，他们俩都不太机灵。就在他们拉着行李箱走的时候，一群强盗突然冒了出来，把箱子给抢走了。而他们呢，还傻乎乎地在路上跟强盗们碰了个正着。
拿菲利普斯导演的电影【预产期】来说吧，伊森这个角色，简直就是个不太聪明的样子，他老想着有朝一日能当上女主角。而彼得呢，有那么点神经兮兮的感觉。都是因为伊森的一些举动，害得彼得没法登机，钱包、证件啥的全没了。这么一来，这两个原本不认识的家伙，只好一块儿从美国东海岸的一个城市，开车一路跑到洛杉矶去。
一路上，伊森那憨憨的模样可把彼得折腾得不轻。你比如说，他竟然在开车的时候打起了盹儿；再比如，他还糊里糊涂地把他老爸的骨灰给掺进了咖啡里。
结果，彼得在他老婆快要生孩子的时候，不小心受了重伤。这种喜剧片一般就是讲「有人因为突发的急事，不得不赶紧出发，一路上碰到好多奇葩事，最后还搞得特别尴尬才到达目的地。」
【二、意识形态的核心】
打从后现代那时候起，好莱坞的喜剧片就开始对「意义」和「权力」这些概念进行解构和质疑，慢慢地，它们的美学风格就有了点儿新变化。这种变化啊，主要体现在它们的观念内核上。
早期好莱坞的搞笑电影啊，一直都带着点道德上的正当性，就是有那么点「左派」的政治味道。它们里头那股子明显的讽刺劲儿，让整个喜剧片都显得高端大气上档次了。
说起这事儿，最具代表性的电影得数【大独裁者】，这部电影是查理·卓别林自导自演的，剧本也是他亲手写的。
电影里，主角因为失忆，被大家误认为是托曼尼亚王国的国王辛格尔。但其实真正的辛格尔国王想要除掉的人，正是这位被误认的主角，而他正好是位犹太裔，也叫辛格尔。
由于那个强势独裁者的煽动，托曼尼亚王国的老百姓开始对犹太人有了偏见和恨意，辛格尔又带着他们一步步陷入了战争的深渊。
辛格尔意外地成了大家口中的「大独裁者」，于是他就顺水推舟，给大伙儿来了一场「为自由而战」的讲话。
二战那会儿，卓别林可真够大胆的，他狠狠地嘲笑了希特勒、墨索里尼这些独裁大佬。结果呢，【大独裁者】这部电影就在全世界观众心里扎了根，成了大家都爱看的经典。
你要是拿【大独裁者】跟拉里·查尔斯拍的【独裁者】，还有埃文·拍的那个【采访】比比看，就能发现，现在的美国喜剧片虽然也拿独裁者开涮，但那股子批评劲儿可没那么足了。
在【独裁者】这部电影里，狠心的艾拉登跑到纽约去参加联合国大会，没想到这一去，他的权力就没了，还被困在了美国。
这段时间，他碰到了个美国姑娘叫佐薇。跟佐薇相处久了，他一点点地学到了些民主方面的知识。
这本书情节挺曲折，但仔细琢磨琢磨，它其实挺让人兴奋的。特别是艾拉登变好了以后，这书里的批评味道就少了很多。
在【访谈】节目里头露过脸的戴夫，还有【今夜搞笑秀】的制作人亚伦，被美国的CIA给找上了，让他们去干职业特工干的活儿——就是要把金正恩给除掉。
亚伦和另一位同伴，两人都没碰上过暗杀这档子事，现在都有点懵。亚伦呢，就趁着这乱劲儿，跟朝鲜的一位女军官朴英谈起了恋爱。再说那部电影【大独裁者】，它里面讲的民主啊、战争啊这些思想，其实电影本身并不怎么待见，甚至有些反感。
说起来【采访】这事儿，那个整天喊着民主自由的美国，被那些龌龊的间谍活动搞得简直不像样。至于他们说的那个「政变」成功，简直就是闹着玩似的，跟小孩子玩游戏没两样。
要是把「独裁者」这个角色拿掉，只剩下暗杀和爱情的桥段，故事还能接着往下讲（话说回来，【大独裁者】这部电影跟希特勒可不太搭边）。
【独裁者】这部电影里，满满的都是对政治、金钱和性的调侃，大家都觉得它是在暗地里挖苦某些东西，结果让美国人在「独裁者」这个话题前，感觉自己的高高在上瞬间没了。
与其把这些正经事搞得那么严肃，还不如让它们变得更有趣些。就像，明明可以搞得轻松点，但美国的听众偏偏就爱听有趣的。比如说吧，虽然喜剧片在好莱坞还是挺有地位的，但卓别林他们当年带来的那种「伟大」感觉，现在可真是大打折扣了。
【三、人物描写】
塑造角色的方式其实是一种特别棒的美学手法。在以前的好莱坞喜剧片里，常常通过一大堆搞笑的动作来描绘角色。
卓别林的好多无声电影，还有那些虽然现在有了声音但仍保留无声电影传统的作品里，都把这个特点展现得淋漓尽致。在喜剧变成「有声」的之前，演员们的肢体语言就是让观众明白故事、开怀大笑的重点。
就拿那本【大独裁者】说说吧，卓别林的作品真是经典。电影里，希特勒（由辛格尔扮演）和墨索里尼一起吃晚饭，结果希特勒刚入口就咬到了一截超辣的芥末酱，瞬间被辣得在地上打滚。墨索里尼还在一旁笑话他呢，没想到自己也中招了，吃到同样的芥末酱。这下可好，俩人在那儿因为一根芥末酱翻来滚去，互相骂得不可开交。
还有一种情况是，当希特勒准备上台演讲时，卓别林故意给他设计了不少「大独裁者」的小插曲。就比如说，在希特勒演讲正起劲的时候，他会突然被水呛到，而且还是在演讲到一半的时候。不过，他并没有像常人那样，把水洒得到处都是，甚至是溅到衣服上，而是巧妙地把水「引导」到了自己的衣服上。
会场氛围越严肃，希特勒的举动就越发显得逗趣搞笑。
这些安排能让观众立马了解这位大独裁者的真面目。在好莱坞，除了没声音的电影，动作喜剧也很出名。这种特别的元素在电影里是喜剧角色的一个部分，经常用来逗大家笑，或者展现角色那种不灵巧、没本事或冲动的特点。
就像电影【变相怪杰】里头，斯坦利一变身成怪物，就掏出两把超奇怪的手枪。那手枪长得跟他变身后的模样似的，怪得让人心里发毛。
成龙在好莱坞也拍了不少动作片，都挺有意思的。像是在【尖峰时刻】里头，他演了个叫李督察的角色，还有在【上海正午】里，他又变成了大内高手黄强。这些角色啊，都是用一些超棒但又挺麻烦的招数，老是给自己找麻烦，结果就成了那种典型的「倒霉蛋警察」。
这种电影啊，主要就是靠角色的肢体语言，让观众能更深入地懂他。
后来，有声电影彻底火了，大家都习惯了看电影时，情节得丰富，说话方式也得多样。而且啊，大家还希望其他各种类型和亚类型的电影，都能学学喜剧电影，加点幽默元素进去。
所以啊，喜剧角色怎么塑造，现在更多地看角色的台词、人物之间怎么互动这些。这些成了打造喜剧人物的重中之重。
比如说，克里斯·哥伦布拍的【小鬼当家】里，小主角凯文这孩子，又老实又天真，可同时也特别懂事、机灵。电影里好多笑点，都是因为他那逗趣的童声，还有他像小孩一样跟大人们逗乐子的场景。
凯文在家里自己动手设置陷阱，想用来对付可能闯入的小偷，这事儿其实一点也不逗。但问题就出在，这个小偷是个成年人，而凯文呢，是个胆小如鼠的小孩。这两点一对比，整个事儿就变得有点好笑了。更有趣的是，凯文虽然平时胆小怕事，但遇到这事儿时，他却表现得异常冷静，完全不像平时那个爱闯祸的他。
另外，像尼克·胡兰拍的【女男变错身】和【重返十七岁】，都是讲男女差别的事儿，跟布尔·斯蒂尔斯的电影一个路子。
在【女男变错身】这部电影里，伍迪和尼尔吵了一架后，居然互换了身体。他俩的第一反应就是得赶紧想办法换回自己的身体。而且，他们还琢磨着，换回身体后得好好在大家面前让对方的身体出出丑，让那身体丢丢脸。
最终，考虑到自己的未来，这两个原本不对付的家伙还是选择了握手言和。电影里像尼尔又一次去研究男性身体那些桥段，其实都只是为了逗大家一笑罢了。
【结语】
好莱坞的喜剧片，不光让全球观众在欢笑或深思中享受乐趣，还给他们带来一种独特的美学感受。这种感受主要体现在怎么讲故事、表达什么深层意思以及怎么塑造角色上。喜剧片通过巧妙的叙事，深刻的思想，还有生动的角色，打造出一种与众不同的美学风格。
同时，这种美学风格不是一成不变的，它一直在变，还受到世界各国幽默美学的影响。现在国内喜剧片在纠结怎么建立自己的美学风格，同时又要满足大家的美学口味。好莱坞喜剧片那种经过时间打磨的美学风格和变化规律，对我们来说，无疑是个不错的参考。
1.就是那种典型的好莱坞大片范儿。
2. 聊聊好莱坞青春喜剧片的进步和给我们的启发说起来，好莱坞的青春喜剧片这些年可是有了不小的长进。这些片子不光让我们笑得前仰后合，还悄悄地带给我们一些人生的启示。想当初，这些电影可能只是简单地讲讲校园里的小故事，或者年轻人们的恋爱烦恼。但现在，它们可是越来越有深度了。导演们开始挖掘角色内心的成长变化，让我们看到年轻人在面对挑战时是怎么一步步变得坚强起来的。就拿最近的一些片子来说吧，里面的主角们不再只是单纯地追求爱情或者成绩，他们开始思考自己的人生目标，探索自己的兴趣爱好。这种成长和变化，可真是让人眼前一亮。而且，这些青春喜剧片还教会了我们不少东西呢。它们告诉我们，年轻人嘛，就是要敢于尝试，不怕失败。只有经历过挫折和困难，才能真正地成长和进步。所以啊，我觉得好莱坞的青春喜剧片不光是为了娱乐我们，更是为了给我们传递一种正能量。让我们在欢笑中收获感悟，在泪水中找到力量。这样的电影，才真的是值得我们一看再看的。
聊聊现代美国家庭喜剧片的讲述方式现代美国家庭喜剧片，它们到底是怎么讲故事的呢？这事儿挺有意思的。这些片子啊，特别喜欢围绕家庭这个小圈子展开，讲述家里人之间的种种趣事和矛盾。就像是把咱们日常生活的点点滴滴都搬上了大银幕，让人感觉特别亲切，也容易引起共鸣。而且啊，它们讲述故事的方式往往很轻松幽默，让人看了就忍不住想笑。通过一些夸张的情节和幽默的对话，把家里人的性格特点都刻画得栩栩如生，让观众一眼就能看出谁是谁。还有一点，现代美国家庭喜剧片特别喜欢用反转和悬念来推动剧情。你以为事情会这样发展，结果它偏偏那样走，让人看得津津有味，完全猜不到下一步会发生什么。总的来说，现代美国家庭喜剧片的讲述方式就是贴近生活、幽默风趣，再加上一点反转和悬念，让人看得既开心又过瘾。就像咱们平时和家人一起聊天开玩笑一样，充满了欢声笑语。这就是现代美国家庭喜剧片的独特魅力所在。
4. 聊聊现代美国动作大片那点事儿现代美国的动作片，真的是让人看得热血沸腾。这些片子，讲的都是紧张刺激的冒险和激烈的打斗场面，看得人目不转睛。在电影里，主角们通常都是英勇无畏的英雄，他们身手敏捷，智勇双全，总能在最危急的时刻化险为夷。而那些反派角色，则是狡猾狠辣，不择手段，让剧情更加扣人心弦。说到动作片的拍摄，那真的是一场视觉盛宴。特效做得逼真酷炫，动作设计也是别具一格，看着就让人肾上腺素飙升。而且，现在的动作片，还特别喜欢加入一些高科技元素，让故事更加充满未来感。总的来说，现代美国的动作片，就是一场场视觉和听觉的双重享受。它们不仅让人看得过瘾，还能让人在紧张刺激中感受到生活的乐趣。如果你也喜欢这种充满刺激和挑战的电影，那一定不能错过现代美国的动作大片。
