【前言】
影视作品啊,它就是某个时候、某个地方特有的美学文化的展现,传着传着,就变成了艺术的一种。说到好莱坞的喜剧片,因为它们自身那些发展上的限制啊条件啊,慢慢就形成了自己的一套美学路子,还挺值得咱们参考学习的。
现在,科技在进步,大家的审美也在变,好莱坞的喜剧电影也跟着有了更多艺术上的新花样。咱们得聊聊近几十年来,好莱坞喜剧片展现出来的那些美学特点,给它们归归类,说道说道。
【一、叙述结构】
说起来好莱坞的喜剧片,其实套路都差不多。一开始得搞点气氛,然后嘛,就得来点冲突,让人物之间拌拌嘴、闹闹矛盾。接着呢,就得加点幽默元素,让观众乐呵乐呵。之后,这些冲突得有个处理过程,大家得想办法解决。再往后,冲突慢慢被化解,最后嘛,当然是大团圆结局,冲突完美解决。这就是好莱坞喜剧片的大致路子,简单明了。
这种类型的故事链为啥能一直火呢?说白了,就是因为它既能让电影好玩,又有艺术感,简直就是影视制作的「万能模板」,可以一遍遍地用。
说说【宿醉】这部电影吧,是托德·菲利普斯执导的。故事挺逗的:有个婚礼,然后大家决定来个「自由之夜」,结果新郎道格不见了。等他回来时,酒店房间里居然有一只老虎和个孩子,还有西德,他的一颗牙还掉了。更乱的是,一个叫周的毒贩子突然闯进来,他因为找老虎和孩子,还碰上了泰森。
有个脱衣舞娘,她后来嫁给了西德。到最后,艾伦被周的药给激励了,顺利找到了道格,然后把大家都带回了婚礼现场。
每个桥段都让人出乎意料,但它又严丝合缝地照着故事线走,时不时冒出点新线索或者新玩意儿,吸引大家的眼球。这绝对算得上是好莱坞那种经典的搞笑片子。
后来的【宿醉】系列电影,全都是照着这个基本的故事路子来展开的。
比如说迪恩·帕力索特的电影【新抢钱夫妻】,情节是这样的:迪克拼命工作赚钱,而简在家操持家务。结果公司把迪克推出来背锅,他一咬牙,用所有积蓄买了公司股份。没想到公司垮了,他俩丢了工作,最后只好干起了「大盗」的行当。
他们在一家咖啡馆旁边发现了一片草地,然后就在那儿展开了一段很有意思的经历,最后两人过上了幸福的生活。说起来,这事儿挺有意思的,就是围绕着一个挺奇怪的小冲突,中间加了好多笑料,最后以一个皆大欢喜的结局收尾。
说到喜剧片的讲述方式,咱们也得瞧瞧其他电影类型给喜剧片带来的影响。毕竟,那些发展成熟的电影类型总能给导演们带来新点子,让他们在老一套的基础上搞出新花样。现在的喜剧片,讲故事的方式里,各种类型电影的融合可是很明显的。
就像那部电影【阿呆和阿瓜】,是由彼得·法拉利和鲍比·法拉利一起弄的。里面有个叫罗伊·克里斯马特的家伙,他陪着玛丽去机场。结果玛丽上了飞机才发现手提包忘了拿,这时候罗伊二话不说,开车就给她送手提包去了。
罗伊打算跟他的铁哥们儿哈里·邓恩一起走,但说实话,他们俩都不太机灵。就在他们拉着行李箱走的时候,一群强盗突然冒了出来,把箱子给抢走了。而他们呢,还傻乎乎地在路上跟强盗们碰了个正着。
拿菲利普斯导演的电影【预产期】来说吧,伊森这个角色,简直就是个不太聪明的样子,他老想着有朝一日能当上女主角。而彼得呢,有那么点神经兮兮的感觉。都是因为伊森的一些举动,害得彼得没法登机,钱包、证件啥的全没了。这么一来,这两个原本不认识的家伙,只好一块儿从美国东海岸的一个城市,开车一路跑到洛杉矶去。
一路上,伊森那憨憨的模样可把彼得折腾得不轻。你比如说,他竟然在开车的时候打起了盹儿;再比如,他还糊里糊涂地把他老爸的骨灰给掺进了咖啡里。
结果,彼得在他老婆快要生孩子的时候,不小心受了重伤。这种喜剧片一般就是讲「有人因为突发的急事,不得不赶紧出发,一路上碰到好多奇葩事,最后还搞得特别尴尬才到达目的地。」
【二、意识形态的核心】
打从后现代那时候起,好莱坞的喜剧片就开始对「意义」和「权力」这些概念进行解构和质疑,慢慢地,它们的美学风格就有了点儿新变化。这种变化啊,主要体现在它们的观念内核上。
早期好莱坞的搞笑电影啊,一直都带着点道德上的正当性,就是有那么点「左派」的政治味道。它们里头那股子明显的讽刺劲儿,让整个喜剧片都显得高端大气上档次了。
说起这事儿,最具代表性的电影得数【大独裁者】,这部电影是查理·卓别林自导自演的,剧本也是他亲手写的。
电影里,主角因为失忆,被大家误认为是托曼尼亚王国的国王辛格尔。但其实真正的辛格尔国王想要除掉的人,正是这位被误认的主角,而他正好是位犹太裔,也叫辛格尔。
由于那个强势独裁者的煽动,托曼尼亚王国的老百姓开始对犹太人有了偏见和恨意,辛格尔又带着他们一步步陷入了战争的深渊。
辛格尔意外地成了大家口中的「大独裁者」,于是他就顺水推舟,给大伙儿来了一场「为自由而战」的讲话。
二战那会儿,卓别林可真够大胆的,他狠狠地嘲笑了希特勒、墨索里尼这些独裁大佬。结果呢,【大独裁者】这部电影就在全世界观众心里扎了根,成了大家都爱看的经典。
你要是拿【大独裁者】跟拉里·查尔斯拍的【独裁者】,还有埃文·拍的那个【采访】比比看,就能发现,现在的美国喜剧片虽然也拿独裁者开涮,但那股子批评劲儿可没那么足了。
在【独裁者】这部电影里,狠心的艾拉登跑到纽约去参加联合国大会,没想到这一去,他的权力就没了,还被困在了美国。
这段时间,他碰到了个美国姑娘叫佐薇。跟佐薇相处久了,他一点点地学到了些民主方面的知识。
这本书情节挺曲折,但仔细琢磨琢磨,它其实挺让人兴奋的。特别是艾拉登变好了以后,这书里的批评味道就少了很多。
在【访谈】节目里头露过脸的戴夫,还有【今夜搞笑秀】的制作人亚伦,被美国的CIA给找上了,让他们去干职业特工干的活儿——就是要把金正恩给除掉。
亚伦和另一位同伴,两人都没碰上过暗杀这档子事,现在都有点懵。亚伦呢,就趁着这乱劲儿,跟朝鲜的一位女军官朴英谈起了恋爱。再说那部电影【大独裁者】,它里面讲的民主啊、战争啊这些思想,其实电影本身并不怎么待见,甚至有些反感。
说起来【采访】这事儿,那个整天喊着民主自由的美国,被那些龌龊的间谍活动搞得简直不像样。至于他们说的那个「政变」成功,简直就是闹着玩似的,跟小孩子玩游戏没两样。
要是把「独裁者」这个角色拿掉,只剩下暗杀和爱情的桥段,故事还能接着往下讲(话说回来,【大独裁者】这部电影跟希特勒可不太搭边)。
【独裁者】这部电影里,满满的都是对政治、金钱和性的调侃,大家都觉得它是在暗地里挖苦某些东西,结果让美国人在「独裁者」这个话题前,感觉自己的高高在上瞬间没了。
与其把这些正经事搞得那么严肃,还不如让它们变得更有趣些。就像,明明可以搞得轻松点,但美国的听众偏偏就爱听有趣的。比如说吧,虽然喜剧片在好莱坞还是挺有地位的,但卓别林他们当年带来的那种「伟大」感觉,现在可真是大打折扣了。
【三、人物描写】
塑造角色的方式其实是一种特别棒的美学手法。在以前的好莱坞喜剧片里,常常通过一大堆搞笑的动作来描绘角色。
卓别林的好多无声电影,还有那些虽然现在有了声音但仍保留无声电影传统的作品里,都把这个特点展现得淋漓尽致。在喜剧变成「有声」的之前,演员们的肢体语言就是让观众明白故事、开怀大笑的重点。
就拿那本【大独裁者】说说吧,卓别林的作品真是经典。电影里,希特勒(由辛格尔扮演)和墨索里尼一起吃晚饭,结果希特勒刚入口就咬到了一截超辣的芥末酱,瞬间被辣得在地上打滚。墨索里尼还在一旁笑话他呢,没想到自己也中招了,吃到同样的芥末酱。这下可好,俩人在那儿因为一根芥末酱翻来滚去,互相骂得不可开交。
还有一种情况是,当希特勒准备上台演讲时,卓别林故意给他设计了不少「大独裁者」的小插曲。就比如说,在希特勒演讲正起劲的时候,他会突然被水呛到,而且还是在演讲到一半的时候。不过,他并没有像常人那样,把水洒得到处都是,甚至是溅到衣服上,而是巧妙地把水「引导」到了自己的衣服上。
会场氛围越严肃,希特勒的举动就越发显得逗趣搞笑。
这些安排能让观众立马了解这位大独裁者的真面目。在好莱坞,除了没声音的电影,动作喜剧也很出名。这种特别的元素在电影里是喜剧角色的一个部分,经常用来逗大家笑,或者展现角色那种不灵巧、没本事或冲动的特点。
就像电影【变相怪杰】里头,斯坦利一变身成怪物,就掏出两把超奇怪的手枪。那手枪长得跟他变身后的模样似的,怪得让人心里发毛。
成龙在好莱坞也拍了不少动作片,都挺有意思的。像是在【尖峰时刻】里头,他演了个叫李督察的角色,还有在【上海正午】里,他又变成了大内高手黄强。这些角色啊,都是用一些超棒但又挺麻烦的招数,老是给自己找麻烦,结果就成了那种典型的「倒霉蛋警察」。
这种电影啊,主要就是靠角色的肢体语言,让观众能更深入地懂他。
后来,有声电影彻底火了,大家都习惯了看电影时,情节得丰富,说话方式也得多样。而且啊,大家还希望其他各种类型和亚类型的电影,都能学学喜剧电影,加点幽默元素进去。
所以啊,喜剧角色怎么塑造,现在更多地看角色的台词、人物之间怎么互动这些。这些成了打造喜剧人物的重中之重。
比如说,克里斯·哥伦布拍的【小鬼当家】里,小主角凯文这孩子,又老实又天真,可同时也特别懂事、机灵。电影里好多笑点,都是因为他那逗趣的童声,还有他像小孩一样跟大人们逗乐子的场景。
凯文在家里自己动手设置陷阱,想用来对付可能闯入的小偷,这事儿其实一点也不逗。但问题就出在,这个小偷是个成年人,而凯文呢,是个胆小如鼠的小孩。这两点一对比,整个事儿就变得有点好笑了。更有趣的是,凯文虽然平时胆小怕事,但遇到这事儿时,他却表现得异常冷静,完全不像平时那个爱闯祸的他。
另外,像尼克·胡兰拍的【女男变错身】和【重返十七岁】,都是讲男女差别的事儿,跟布尔·斯蒂尔斯的电影一个路子。
在【女男变错身】这部电影里,伍迪和尼尔吵了一架后,居然互换了身体。他俩的第一反应就是得赶紧想办法换回自己的身体。而且,他们还琢磨着,换回身体后得好好在大家面前让对方的身体出出丑,让那身体丢丢脸。
最终,考虑到自己的未来,这两个原本不对付的家伙还是选择了握手言和。电影里像尼尔又一次去研究男性身体那些桥段,其实都只是为了逗大家一笑罢了。
【结语】
好莱坞的喜剧片,不光让全球观众在欢笑或深思中享受乐趣,还给他们带来一种独特的美学感受。这种感受主要体现在怎么讲故事、表达什么深层意思以及怎么塑造角色上。喜剧片通过巧妙的叙事,深刻的思想,还有生动的角色,打造出一种与众不同的美学风格。
同时,这种美学风格不是一成不变的,它一直在变,还受到世界各国幽默美学的影响。现在国内喜剧片在纠结怎么建立自己的美学风格,同时又要满足大家的美学口味。好莱坞喜剧片那种经过时间打磨的美学风格和变化规律,对我们来说,无疑是个不错的参考。
1.就是那种典型的好莱坞大片范儿。
2. 聊聊好莱坞青春喜剧片的进步和给我们的启发说起来,好莱坞的青春喜剧片这些年可是有了不小的长进。这些片子不光让我们笑得前仰后合,还悄悄地带给我们一些人生的启示。想当初,这些电影可能只是简单地讲讲校园里的小故事,或者年轻人们的恋爱烦恼。但现在,它们可是越来越有深度了。导演们开始挖掘角色内心的成长变化,让我们看到年轻人在面对挑战时是怎么一步步变得坚强起来的。就拿最近的一些片子来说吧,里面的主角们不再只是单纯地追求爱情或者成绩,他们开始思考自己的人生目标,探索自己的兴趣爱好。这种成长和变化,可真是让人眼前一亮。而且,这些青春喜剧片还教会了我们不少东西呢。它们告诉我们,年轻人嘛,就是要敢于尝试,不怕失败。只有经历过挫折和困难,才能真正地成长和进步。所以啊,我觉得好莱坞的青春喜剧片不光是为了娱乐我们,更是为了给我们传递一种正能量。让我们在欢笑中收获感悟,在泪水中找到力量。这样的电影,才真的是值得我们一看再看的。
聊聊现代美国家庭喜剧片的讲述方式现代美国家庭喜剧片,它们到底是怎么讲故事的呢?这事儿挺有意思的。这些片子啊,特别喜欢围绕家庭这个小圈子展开,讲述家里人之间的种种趣事和矛盾。就像是把咱们日常生活的点点滴滴都搬上了大银幕,让人感觉特别亲切,也容易引起共鸣。而且啊,它们讲述故事的方式往往很轻松幽默,让人看了就忍不住想笑。通过一些夸张的情节和幽默的对话,把家里人的性格特点都刻画得栩栩如生,让观众一眼就能看出谁是谁。还有一点,现代美国家庭喜剧片特别喜欢用反转和悬念来推动剧情。你以为事情会这样发展,结果它偏偏那样走,让人看得津津有味,完全猜不到下一步会发生什么。总的来说,现代美国家庭喜剧片的讲述方式就是贴近生活、幽默风趣,再加上一点反转和悬念,让人看得既开心又过瘾。就像咱们平时和家人一起聊天开玩笑一样,充满了欢声笑语。这就是现代美国家庭喜剧片的独特魅力所在。
4. 聊聊现代美国动作大片那点事儿现代美国的动作片,真的是让人看得热血沸腾。这些片子,讲的都是紧张刺激的冒险和激烈的打斗场面,看得人目不转睛。在电影里,主角们通常都是英勇无畏的英雄,他们身手敏捷,智勇双全,总能在最危急的时刻化险为夷。而那些反派角色,则是狡猾狠辣,不择手段,让剧情更加扣人心弦。说到动作片的拍摄,那真的是一场视觉盛宴。特效做得逼真酷炫,动作设计也是别具一格,看着就让人肾上腺素飙升。而且,现在的动作片,还特别喜欢加入一些高科技元素,让故事更加充满未来感。总的来说,现代美国的动作片,就是一场场视觉和听觉的双重享受。它们不仅让人看得过瘾,还能让人在紧张刺激中感受到生活的乐趣。如果你也喜欢这种充满刺激和挑战的电影,那一定不能错过现代美国的动作大片。