娱乐行业本质上是一个缩影社会，资本的流向往往追随着人气。因此，许多受欢迎的流量明星因此而生。他们虽拥有高昂的片酬，但往往缺乏相应的实力。
尽管娱乐行业混乱不堪，但演员至少应保持基本的职业道德，精湛的演技才是对粉丝和观众支持的最好回馈。
然而，总有一些演员例外，有人一部电视剧用超过三十个替身，不背台词，拍戏时背数字，这样轻松赚取数百万片酬。
张光北曾在一部三四十集的剧中爆料，他的同台演员在最后一天拍摄了几个重要场景，其余大部分场景都由替身完成，最终轻轻松松带走了几百万片酬。
这不难理解为何有人说娱乐圈是最快赚钱的地方。
技术代替演技，尽是苦差事。曾有一部热门剧集中的画面让观众直呼「技术与苦活」，因为明显可以看到图片的剪辑痕迹。
那位演员呆滞的眼神和剧情不符，很是违和。
老实说，虽然这位演员颜值高，适合做模特，但演技方面确实需要专业培训。
一部剧拍完，男女主角几乎没有多少镜头在一起，偶尔出现在同一画面中，要么是男主模糊，要么是女主模糊，整部剧几乎都是这样。
这种情况明显就是为了圈钱，不仅演员，连编剧和导演也被批评一番。
对于这种荒谬的现象，自然是导演成为网友讨论的焦点。
播出后的剧集几乎遭到了观众的集体嘲笑，甚至被官方媒体点名批评。
网友一查，这位导演并不是无名之辈，他曾经执导过【射雕英雄传】。
导演也出来解释：「我也是无奈，现在的年轻演员片酬太高，动辄数百万，我们哪有那么多钱！」
导演还透露，合同是按天计算的。演员从出门开始算时间，来回两个小时，化妆两小时，补妆一小时，算下来已是七小时。剩下的时间，还能做什么呢？
到了现场，终于可以拍摄几个小时，结果演员走几步路就要十万，几来回就是上百万的费用。
大部分的预算都花在了演员身上，许多镜头无法拍摄。天气太热、太冷、危险或水不干净都不拍。
最终，演员表现不佳，只能靠技术来填补。据统计，该剧大部分镜头都是后期制作的。
呈现出来的效果是，一个头像幽灵一样在屏幕上移动，除了张嘴就是瞪眼或闭眼。
一瞪眼，就演完了整部剧。据说，这位主演的片酬高达八千万。
如果所有演员都这么做，这个行业还有什么未来？最让人气愤的是，演员还公开表示：「我值这个价！」
这种话让那些经验丰富的演员如何自处？是把导演当玩笑，还是把观众当傻瓜？
「数字演员」现象并不罕见。演员最基本的技能应该是表演和台词，懂得表演的人都知道，如果只会表演，不会说台词，也不能呈现好的效果，会让观众感觉脱节。
很多港台演员和内地演员合作时就存在这个问题。
你应该知道，现场收音和后期录音棚里的效果完全不同。
这就需要配音演员的参与了，他们帮助很多演员，也宠坏了很多演员。
有的演员在拍摄时竟然不说台词，而是用数字代替。当别人激情演绎时，他们就在那边「1234567… …」
对手演员的表演功底真是令人钦佩，没有真正的技能，很容易笑场。
这样的情况在娱乐圈居然是常态。
演员刘涛曾在一个采访中提到，她在一个古装剧中与一名演员合作，那位演员在拍摄时居然用数字代替台词。
刘涛坦言，这种行为实在太可怕了！
资深演员李雪健也曾忍不住揭露一位「数字小姐」。
他说：年轻演员不背台词，全程念数字。表演技巧不佳，只拍正脸，其他都是替身，真是既可笑又悲哀。
关于替身，也是「演艺圈」的一大特色。一个演员甚至可以用超过三十个替身。
【亮剑】中张光北饰演的楚云飞可以说是把一个抗日爱国将领表现得淋漓尽致，几乎成了这类题材的标杆。
他曾经提到，他参与的一部剧中，「那个演员在片场根本就没见过他，轮到他的戏就是替身上场，一部戏下来，替身三十多个。最让人气愤的是，他一天的工资有一百多万。」
缺乏演技，甚至没有基本的道德，却拿着全剧最高的酬劳。靠着一张脸，流量明星们赚得盆满钵满。
这种奇葩现象在娱乐圈屡见不鲜。
为什么会这样？
因为他们没有演技，表演不佳，只能靠替身，连哭戏都哭不出来，只会瞪眼和转动眼珠。这样的演技根本站不住脚！
难怪人们都说，不是所有人都适合演戏，长得好看是进入娱乐圈的敲门砖，但这块砖不一定能打开演艺圈的大门。
以古装武侠剧为例，我们经常能看到骑马的场景。
曾有演员坚决不拍骑马戏，导演和编剧劝说无效，坚决不拍。
没有办法，导演只能找一个道具，剧组工作人员在下面托着道具，演员则假装骑马。
他表演得很尽兴，像在跳舞一样，一场戏拍下来，托举的人累得够呛。
这样的拍摄手法，难怪需要借助科技来完成。
明星不一定是演员。刘德华曾说过：演员是经过长期的学习和训练才能磨练出优秀的演技，作为一名演员，吃苦是基本的，是你的职责。
他经常因为拍摄守时、能吃苦而受到表扬。
对于这些，他感到非常困惑，「守时不是做人的基本吗？难道你做其他工作都是不守时的吗？」
他认为吃苦是演员的职责，夏天排冬天戏，身上捂出痱子，冬天拍夏天戏，冻得生病，这些都是这一行业的常态。
「不是我刘德华人好，而是现在的标准变低了。」
这句话表达了老演员对这些现状的无奈。
成龙也曾表示，有些演员一到片场，就把自己当大牌，拍两个镜头就有人说辛苦了。
这有什么辛苦的？一点也不辛苦。
成龙亲身经历过，有一次拍戏时，一个演员不小心割伤了手指，整个片场的人都去看，成龙也去了。
一看之后他笑了，那伤口比黄豆还小。
他甚至开玩笑说，快来人啊，晚了伤口就愈合了。
成龙在娱乐圈多年，拍过无数剧，如今已是一线大哥。但他拍戏仍坚持亲自上场。
对于使用替身，他无法接受，觉得如果拍戏都用替身，那要自己干什么。
作为中国电影电视艺术家协会的主席，陈道明一直非常关心青年演员的发展。
他对当前流量明星当道的现状非常担忧，青年演员不锻炼演技，依靠名气和外貌赚取高额片酬。
这样的行为怎能产生优秀的作品？长此以往，我们的电影电视将充斥着空有名气却无内容的劣质作品。
这样的人最终都会被观众抛弃。
他们是明星，他们拿着高昂的片酬，但他们绝不是真正的演员。
追求流量的另一面是实力演员的坚持。
张纪中导演曾直言不讳地表示，现在的流量明星，小鲜肉，不仅缺乏演技，更缺乏品德。
有的演员耍大牌，一到剧组就是「爷爷」，所有人都得哄着他，让着他。
早上起床去敲门，根本叫不起来，一个人同时参与八个剧的拍摄，到头来都是「抠图」。
这样的流量明星，无疑是在浪费资源。
甚至有小鲜肉为了几秒钟的水下镜头，坚决不下水，抱怨水太脏，导演无奈之下，只好购买一百多桶矿泉水。
这就是他们所谓的时尚，对资源的浪费在他们看来，似乎理所应当！
以直言不讳，语言犀利闻名的金星，就曾在自己的节目中直接爆料。
演员不对台词，直接摆手，随他们去吧，那场景实在太滑稽了。
相比之下，一些敬业的优秀演员，才是我们应该宣传的榜样。
娱乐圈的常青树刘德华，能够火这么多年，靠的就是对这份工作的敬畏之心。
在拍摄【失孤】现场，一场戏要求刘德华被打耳光，尽管已是大明星，导演建议用替身，但刘德华拒绝了。
他认为，要展现真实的作品，必须亲自上场，实打实的表演才能达到最好的效果。
拍摄结束时，刘德华的脸都被打肿了，但他表示这只是演员的职责。
吴京拍了许多动作片，动作片总难免伤痕累累。
据报道，他全身缝过一百多针，骨折、韧带断裂、肌肉拉伤等是常有的事。
拍【黑拳】时脑震荡，拍【小李飞刀】右眼受伤需要视网膜修复，拍【太极宗师】时手指直接断掉。
从11岁开始肌肉拉伤，14岁时曾经半身瘫痪。
这一次次的伤痛，一次次的挣扎，铸就了他的「票房号召力」。【战狼】的成功，更是证明了他多年的辛苦终得回报。
吴京自己也说过：我不是靠脸吃饭的，我是靠命吃饭的，拍动作片不受伤，那还算动作片吗？
娱乐圈的确有许多追随流量的小鲜肉，他们凭借外貌和人气赚取粉丝，但同时也有那些为演艺事业奋斗的优秀演员和大咖们。
他们为了演戏吃苦、受伤，而保持着平常心。
最近，由海清主演的【我本是高山】即将上映，她在剧中扮演的张桂梅校长形象，得到了网友的高度认可。
当剧照公开时，网友纷纷表示：太像了，简直是一比一的还原！
为了这个角色，海清花了整整两年的时间准备，将脸晒得黝黑，甚至在拍摄过程中也坚持在阳光下晒黑。
这才是真正的演员精神。
演员的片酬无疑是非常高的，许多明星一部戏的片酬，普通人一辈子都挣不到的。
遗憾的是，这样高昂的收入，并没有促使他们提升自己的业务能力，缺乏专业性和同理心，甚至连对他人最基本的尊重都没有。
这样几百万、上千万的片酬，他们却认为理所应当。
我们常说「台上一分钟，台下十年功。」要成为一名优秀的演员，需要不断学习，不断提升自己。
但是，一些依靠粉丝喜爱、依靠外貌的流量明星，既不尊重前辈，也不认真对待工作，把自己当大爷，把演戏当成搂钱的工具。
这样的行为造成了一些乱象，为了追求利益和流量，不顾品质和观众的反感，最终的作品自然不受欢迎。
无怪乎官方会点名批评。
虽然说，存在必有其合理性，明星带来的流量让导演们愿意花大价钱请他们参演。
但既然选择了这条路，就希望各位演员能认真对待。毕竟，红一时靠的可能是运气，但能红一辈子，还是靠的实力。
