【 发如雪】由周杰伦作曲，方文山填词，两者强强联手，将古典与现代完美融合，编织出一幅幅凄美动人的画面，让人在旋律与歌词间，仿佛穿越千年，感受到了那份跨越时空的柔情与哀愁。
一、开篇：月下的誓言，如雪般纯净
【发如雪】的旋律缓缓响起，如同夜色中轻轻拂过的微风，带着一丝凉意，却也温柔至极。方文山的歌词，从一开始便以「狼牙月 伊人憔悴 我举杯 饮尽了风雪」为引子，将我们带入了一个古老而神秘的场景。狼牙月，一个充满诗意与想象力的意象，它不仅是时间的见证者，也是情感的寄托者。在这样的月色下，一位伊人显得格外憔悴，她的身影在寒风中摇曳，仿佛随时都会被这风雪吞噬。而歌者，则举杯独酌，试图用酒来温暖这冰冷的身躯，更想用酒来忘却心中的那份痛楚。
「邀明月 让回忆皎洁 爱在月光下完美」，这一句，是对过往美好时光的深情回望。月光下的爱情，总是显得格外纯净与美好，它不受世俗的污染，只存在于两颗相互依偎的心中。然而，这样的美好终究只是回忆，如同那皎洁的月光，虽美却遥不可及。
二、中篇：发如雪的誓言，终成空
随着歌曲的深入，「你发如雪 凄美了离别 我焚香感动了谁」这一句，直接将我们带入了歌曲的核心情感——离别与哀愁。发如雪，不仅是对伊人容颜老去的形象描绘，更是对两人情感历程的深刻隐喻。岁月如梭，转眼间青丝变白发，那些曾经的誓言与承诺，似乎都随着时光的流逝而逐渐淡去。歌者焚香祈祷，希望能感动上苍，让这段即将逝去的爱情得以延续，但现实却是残酷的，所有的努力都显得那么无力。
「红尘醉 微醺的岁月 我用无悔 刻永世爱你的碑」，这一句，是歌者对爱情的执着与坚守。在红尘的纷扰中，他选择了微醺，用这种方式来逃避现实的残酷，同时也用这种方式来铭记那份永恒的爱情。他愿意用一生的无悔，去刻写一块永世爱她的碑，让这份爱情永远镌刻在历史的长河中。
三、高潮：穿越时空的思念，化作永恒的泪
歌曲的高潮部分，「雨纷纷 旧故里草木深 我听闻 你始终一个人」，这一句，将情感推向了极致。雨纷纷，不仅是对自然景象的描绘，更是对歌者内心情感的抒发。旧故里，那个曾经充满欢声笑语的地方，如今却已草木丛生，荒凉一片。而歌者从远方听闻，她依然是一个人，这份孤独与寂寞，让他心痛不已。
「斑驳的城门 盘踞着老树根 石板上回荡的是 再等」，这一句，则是对等待与守候的深刻描绘。斑驳的城门，见证了岁月的沧桑与变迁；盘踞的老树根，则象征着那份坚定不移的情感。石板上的回响，仿佛是歌者内心的呼唤，他在等待着她的归来，等待着那份失落的爱情能够重新找回。
四、尾声：发如雪，情未了
随着歌曲的尾声，「你发如雪 凄美了离别 那纷飞的泪水 将我淹没」，这一句，再次将我们带回了那个凄美的场景。发如雪，依然是那个不变的意象，它既是时间的见证者，也是情感的承载者。而纷飞的泪水，则是歌者内心情感的真实流露。他无法承受这份离别的痛苦，只能让泪水将自己淹没，在泪水中寻找一丝慰藉。
然而，【发如雪】并没有在悲伤中结束，它以一种超脱的姿态，向我们展示了爱情的另一种境界。「我等待苍老了谁 红尘醉 微醺的岁月 我用无悔 刻永世爱你的碑」，这一句，既是对前面情感的总结，也是对未来的期许。无论岁月如何变迁，无论红尘如何纷扰，歌者都将用无悔的心，去刻写那块永世爱她的碑，让这份爱情成为永恒。
结语
【发如雪】一幅幅动人的画卷，一段段凄美的故事。它用诗意的语言，将古典与现代完美融合，让我们在旋律与歌词间，感受到了那份跨越时空的柔情与哀愁。方文山的歌词，以其独特的韵味和深邃的情感，为我们描绘了一个又一个令人动容的场景；而周杰伦的旋律，则以其优美的旋律和独特的风格，为这些场景增添了无尽的魅力。两者相辅相成，共同打造出了这首经典之作，让【发如雪】成为了华语乐坛中一颗璀璨的明珠。
