沈腾和马丽这对深受大众喜爱的银幕搭档，新作【抓娃娃】的上映并未带来过多悬念。然而，尽管两位主角坐镇，仍有人对该片抱有保留态度。其背后的原因主要有以下几点：近年来喜剧电影市场饱和，开心麻花的口碑下滑，以及观众对沈腾与马丽合作的新鲜感逐渐减退。有些人甚至直接认为，【抓娃娃】一眼望去就显得平庸。
然而，点映首日，影片就以惊人的表现打破了多项历史记录，单日票房轻松突破两亿大关。考虑到暑期档缺乏有力的竞争者，有人预测，它有可能在票房上冲击四十亿，这并非空穴来风。
现在，让我们深入探讨影片的核心——【抓娃娃】究竟如何？下面是一段简短的剖析，但请注意，接下来的内容可能涉及部分剧情透露：
首先，故事的基础设定围绕在沈腾饰演的马成钢和马丽饰演的春兰这对夫妻身上。他们虽然家境殷实，却担忧富裕生活可能导致孩子过于娇惯。因此，他们选择了一条不同寻常的路——假装贫困，以此作为对孩子教育的独特尝试。
在"西虹市宇宙"这个虚构的场景中，假装贫困其实是一项昂贵的投资。试图以一种刻意的贫穷姿态示人，其背后的代价不容小觑。
他们不惜投入巨资，只是为了在孩子面前营造出一种困苦的氛围，马成钢和春兰为此编织了一幅宏大的奇幻画卷。比如，路边的摊贩扮演着数学教师，陌生的外国人实则是外语教师，连日常生活的点滴细节都被精心设计，仿佛置身于电影【楚门的世界】的奇妙情境。
马继业的生活就像一部精心编排的剧集，他在一个庞大的「布景」中成长，周围的人都在扮演着各种角色，只为他的教育提供所谓的「真实」体验。起初，这种策略在塑造他性格和价值观上取得了显著效果，他勤奋学习，体谅家庭，甚至愿意忍受他人异样的眼光，通过拾荒来支持家庭。
然而，正如所有精心设计的谎言总有被揭穿的一天，马继业开始质疑，奶奶（李老师）为何在他确信的死亡后又突然现身，而母亲的行为也让他怀疑可能存在的「婚外情」。那个看似豪华的别墅，其实是他们生活的地方，真相逐渐浮出水面，谎言再也无法维系。
对于这部电影的故事，我认为它深刻探讨了教育与真实的界限，以及谎言如何随着主角的成长而面临挑战。同时，它也触及了家庭关系中的复杂性与信任问题。
尽管他选择了追随内心热爱的体育道路，这个转折让人深感感慨。从开心麻花的成名作品【夏洛特烦恼】一路到【西虹市首富】，他们的创作始终坚持一个共同的主题——编织梦想。
夏洛通过回忆的力量实现了人生逆袭，而王多鱼则在突如其来的财富面前展开了疯狂的投资之旅，他们巧妙地将这些元素融入到喜剧框架内，探讨家庭、人生价值以及亲情与爱情的深层含义。在【抓娃娃】的故事中，马成钢和春兰的角色经历了从富裕到贫困的转变，从旁观者的角度看，他们的生活轨迹似乎与夏洛和王多鱼并无二致。
马继业的成长路径，无论是在物质条件的丰富还是匮乏中，都未能逃脱父母教育模式的影响。马成钢和春兰的育儿方法无论是理论还是实践，似乎都未能带来预想的成功。然而，马继业在现实面前似乎做出了妥协，他的命运似乎注定了与家族产业的传承紧密相连。
就像毛泽东曾评价【水浒传】的反转手法，【抓娃娃】这部电影的独特之处在于它可能呈现的是与观众直观感受截然不同的深层寓意。影片或许想要传达的信息，与观众从中获得的启示形成了鲜明对比。
置身于这个信息爆炸的时代，我们每日都能感受到多元观点的交融碰撞。其中一种见解，特别引人深思，值得探讨：
年长者常常比喻，孩子不应如温室花朵，需经风雨洗礼方能见彩虹。这个观点乍看合理，却可能导向误解——过度保护反而可能带来困扰。
电影【抓娃娃】中的马成钢、春兰，似乎代表了这种观点。然而，深入挖掘，苦难究竟意味着什么？它本身仅是生活的一部分，如果你习惯于承受，可能会陷入更深的困境。
电影【抓娃娃】聚焦的是教育议题。我想强调的是，个体的成长总是充满了随机性和意外性，最大的不确定因素正是不断变迁的时代。
尤其在中国，过去的五十年里，时代变革之疾，使得许多前辈的经验还未有机会得到实践检验，就被历史洪流淹没。每个人都会遇到这样的情况，无需过于感慨。
再者，影视作品也有两种截然不同的创作理念：有的是「戏为主人」，剧情宏大，制作精良，导演和编剧才华横溢，演员们则是锦上添花。然而，还有些作品则倾向于「以人为本」，比如【抓娃娃】。
诚然，【抓娃娃】在喜剧元素与核心主题的转换上展现了一定实力，并具备暑期档大片的部分特质。然而，它同样存在明显的短板。
沈马这对备受喜爱的组合，不仅凭借自身的吸睛魅力，还在电影中的表演中展现了令人信服的坚定演技。毫不夸张地说，如果没有沈腾和马丽的精湛演出，我恐怕会犹豫是否选择观看。
更值得一提的是，电影中的配角同样出色。萨日娜饰演的祖母角色以及史彭元饰演的马继业，他们如同基石一般稳固，使得整个剧情更加丰富多元。他们对角色的诠释使得一个常见的设定——父母为了孩子的未来假装贫穷，不仅在情感上显得真实可信，也与电影的整体氛围完美融合。
