在艺术的海洋中，画家李晓刚以其独特的视角和深刻的内涵，为我们呈现了一幅幅充满生命力的画作。他笔下的少女，不仅是美的化身，更是生命的象征，她们圣洁、妩媚、青春永驻，却又在不经意间透露出生命的痕迹，引发人们对生与死、生命与存在意义的深思。
李晓刚的画作，犹如一首首优美的生命之歌，诉说着人生的喜怒哀乐、悲欢离合。他笔下的少女，或倚窗凝望，或低眉沉思，或轻舞飞扬，每一个动作、每一个表情都充满了生命的活力。她们的面容完美高贵，仿佛是天使的化身，让人感受到生命的神圣与美好。
然而，在这份美好之中，李晓刚又巧妙地融入了生命的痕迹。他笔下的少女，虽然青春永驻，但她们的眼神中却透露出一种淡淡的忧伤，仿佛在预示着生命的短暂与无常。这种忧伤并不是消极的，而是一种对生命的深刻理解和敬畏。它让我们意识到，生命虽然美好，但终将逝去，而正是这种短暂与无常，让生命变得更加珍贵和有意义。
【起风了】 油画 200 x133cm 2022
【归途】 油画 160x130cm 2022
【拉卜楞寺僧众图】175cm×400cm 油画
【拉卜楞寺众僧】 油画 400x175cm 2022
【两个喇嘛】 酪素坦培拉 40X49cm 2022
【晚风】 酪素坦培拉 40x50cm 2022
【冬日】 酪素坦培拉 60x130cm 2022
【两个藏族汉子】 酪素坦培拉 73x116cm 2022
【那山】 酪素坦培拉 80x120cm 2022
【藏族女子】 酪素坦培拉 30*40cm 2022
【小僧】 酪素坦培拉 30x30cm 2022
【藏族汉子】 酪素坦培拉 30x40cm 2022
【藏族老人】 酪素坦培拉 40x40cm 2022
李晓刚是一个唯美主义者，不论表达什么样的思想或感受，他都尽力用最美的感觉表现出来。另外，李晓刚在画作中所运用的特殊技法同样值得我们关注和品味。
【夢】162cm×97cm 油画 2012年
【吟游者】油画 172x162cm 2012
【潮水】160cm×130cm 坦培拉 2021年
李晓刚，1958年 生于北京。983年 毕业于解放军艺术学院美术系。1988年 中国美术家协会会员。
【荷兰女子】 酪素坦培拉 30x40cm2020年
【藏族女子】酪素坦培拉 30×40cm 2021年
【少女】坦培拉 40x50cm1999年
【飘逝的云】 油画 80.3x65.2cm1986年
【微山湖畔】 油画 190x70cm1986年
【泸沽湖的传说】 油画 180x160cm1987年
【冻土】 油画 100x80.3cm1988年
【归途】 油画 100x80.3cm1988年
【茶色夹克】 坦培拉 60x50cm1999年
【冻河】 油画 80x65.2cm1986年
【 翻绳】162.1cm×130.3cm 油画 2001年
