苏轼的音乐才能之谜
苏轼字子瞻，号东坡，四川眉山人。他出身书香门第，父亲苏洵是个有文才但不得志的人，所以就把全部精力用在对苏轼和他的弟弟苏辙的培养上。苏轼在少年时代就怀有远大的政治抱负，希望自己能继承当世名人范仲淹、欧阳修等人的事业。到了青年时期，他就具有了广博的历史文化知识和多方面的艺术才能，21岁时考中了进士。他是我国北宋时期一位才气横溢的大文学家。
苏轼考取进士后不久，就开始了仕宦生涯。虽然他一生在不断地做着官，做了40多年中央和地方上的各种各样的官，但他在政治上一直不怎么得意，老是受到别人的排斥打击。他曾经多次被贬，官越做越小，有一回还被朝廷抓了起来，押到京城治他的罪。就是到了晚年，他还曾被放逐到遥远的广东、广西一带当个小官吏，直到逝世的前半年才被赦回。
苏轼虽然在政治态度上偏于保守，仕途坎坷不平，但他作为一个好官员是有历史记载的。在今天的杭州西湖风景区，有两条长堤横亘湖中，一条叫白堤，一条叫苏堤。堤上绿树成荫，鸟语花香，景色宜人，是游人必到的景点。这条苏堤就是苏轼在担任杭州知府的时候，为修浚西湖水，灌溉民田，用挖掘出来的湖底淤泥填筑起来的，老百姓为了纪念他，所以管这条堤叫"苏堤"。苏轼在当徐州知府的时候，正碰上附近的黄河决口，他赶紧组织人力堵住缺口，使广大人民避免了一场浩劫。他每到一处为官，都要尽力为地方上办些好事。
苏轼虽然在官场上坎坷失意，但在文学的疆场上，他却像一匹脱缰的骏马，纵横驰骋。他是个有多方面才能的作家，创作了许多优秀的文学作品。在诗、词、赋、散文等众多领域里，他都是高手，取得了宋代首屈一指的成就。苏轼还是个著名的书法家，我国古代楷书的最重要流派有"颜、柳、欧、苏"等；在宋代，最著名的书法家有"苏、黄、米、蔡"，这里说的"苏"，都是指苏轼。此外，他还精于绘画。在画法上，他不仅有独创性，而且在理论上也能提出精辟的见解。他还懂得园林建筑艺术、古代造型艺术……总之，他不但是个大文学家，而且还是个大艺术家。像苏轼这样的"全才"，在整个中国文学史上是罕见的。
苏轼一生留下了4000多首诗，是一位多产的诗人。这跟他才思敏捷有很大关系。有一次，他从老家出发到汴京去，坐船沿江东下，一路上饱览了祖国的大好河山，引得他诗兴勃发，一连写下了40多首诗。苏轼作起诗来，又快又好。他在诗歌风格上的最大特色，就是善于运用比喻。他以豪放的笔锋，发挥丰富的想象，把所有的比喻都写得那么新鲜而贴切。在中国诗歌史上，这方面是很少有人能跟他相比的。
就拿他的【饮湖上初晴后雨】这首诗来说吧。这是苏轼在当杭州知府的时候作的：
水光潋滟晴方好，山色空漾雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
杭州西湖，历来以风光秀丽著称。苏轼在游览西湖的时候，先是晴天，后来又下起了雨。描写这瞬息万变的湖光山色是很不容易的。但他在构思上别出心裁，采用虚写的方法，不是着力刻画风光，而是让读者去发挥想象。人们读了诗以后，都觉得西湖真是美极了。
诗的第一句，写晴时水，第二句写雨中的山，"潋滟"是水波荡漾的样子，"空漾"是细雨微茫的样子。这两句只是说出了西湖景色的优美，而且是一晴一雨，又让人感到西湖山水的变幻有致，为以下两句精彩的比喻作了充分的铺垫。接着，苏轼就用古代越国的著名美女西施来比喻西湖，说她不管怎么打扮，淡妆（比喻雨中）也好，浓抹（比喻晴时）也好，总是那么美丽。这首诗先从正面描写，再从侧面作拟人化的比喻，写得短小精炼，意趣盎然，是歌咏西湖的千古名句。打这儿以后，人们就把西湖又叫做"西子湖"了。
苏轼的其他一些抒情与写景作品也是很出名的，在这些诗中，有不少都表现了他对生活的乐观态度，特别是他高超的艺术手法，博得了人们广泛的赞赏。请看他的【题西林璧】:
横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
江西的庐山，历来是名胜之地。这首诗是苏轼第一次游览庐山的时候，在庐山的西林寺的墙壁上题写的。他没有描写山光水色，也没有吟咏名胜古迹，却似在谈哲理。诗的前两句，写从不同角度，不同的距离，能看到不同的庐山形象。后两句写只因身在庐山之中，所以不能完整确切地认识它的真面目。在这里，诗人从游庐山，引出了一条认识事物的重要规律，使这两句诗成为传诵至今的佳句。
苏轼的诗总是带有浓厚强烈的感情，具有无所不包的丰富内容，随意挥写，自由奔放，富有浪漫主义色彩，很能感染读者的心，使人产生共鸣，开创了一代诗风。
词是我国古代文学中的一种重要形式，它大约起源于唐，盛行于宋。宋词的名气比起宋诗来，是有过之而无不及的，所以人们在列举每个朝代最有代表性的文学形式时，往往都有"唐诗、宋词、元曲、明清小说"的说法。苏轼的词，更是不同凡响，有着独特的艺术创造性。
词的特点是句子长短不一，不同的词牌，有着不同的字数、句数、韵律的格式，因此它比古典格律诗在形式上要活泼多样。词跟音乐也有着密切的关系，一向是合乐唱的。一开始，文人们不大瞧得起它，认为它登不了大雅之堂，比起诗来要低一等，所以只是拿它来写离愁别绪、男女恋情之类，很少有社会内容。在风格上一般都是缠绵、细腻、婉转的，文学史上管它叫"婉约派"。在苏轼以前，整个词坛差不多是"婉约派"的天下。苏轼冲破了旧框框的束缚，开创了新的风气。他"以诗为词"，像怀古、感旧、记游、说理等题材，向来都是诗人们惯用的，苏轼则都用词来表达，这样一来，不仅扩大了词的题材，而且提高了词的地位，把词从一条窄路领上了康庄大道。
苏轼一生中写了300多首词，这些词，既有写社会历史的，也有写山川景物的，既有个人抒怀的，也有为国为民说话的。在题材上包罗万象；在艺术风格上，则感情充沛、清新流畅、热烈豪放。所以，后人把苏轼（还有辛弃疾等人）这种风格的词，称做"豪放派"。
请看下面这首【念奴娇·赤壁怀古】:
大江东去，浪淘尽千古风流人物。故垒西边，人道是三国周郎赤壁。乱石崩云，惊涛裂岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还耐江月。
这首词是苏轼游览黄州（在今天的湖北省黄冈县）赤里的时候，想到历史上有名的赤壁之战，有所感触而写的。词的开头两句，用大江东去的形象，比喻历史长河滚滚向前，气概非凡，震撼人心。接着，苏轼又以热情洋溢的词句，结合对赤壁旧战场的壮丽描写，赞颂了年轻有为、英姿勃发的一代名将周瑜，他镇定自若，胸有成竹地取得了赤壁之战的胜利。作者虽然最后感叹自己的身世，流露出一些悲观消极情绪，但从全词看，气魄宏伟，视野广阔，对壮丽山河的赞美，对历史上英雄人物的歌颂，构成了豪放的基调。人们称它是豪放派的第一首杰作。此外，还有一篇【水调歌头】:
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
这首词也是千百年来人们乐道不衰的佳作。它写了在清澈明净的中秋之夜，作者对酒赏月的情景。词里运用浪漫主义的手法，渲染了月宫中的寒冷和寂寞，强调了"何似在人间"，从而转向现实，表达了对人间生活的热爱。最后两句"但愿人长久，千里共婵娟"，是苏轼怀念远在千里之外的弟弟苏辙的，意思是说，但愿我们都保重身体，即使不能见面，也可以在异地一块儿赏月。这两句后人经常用来表达对远方亲友的怀念。苏轼的这首词，虽然是写离愁别恨的，但也流露出他豪放的风格。
苏轼的散文，也写得很有特色。在古代散文的"唐宋八大家"里，除了韩愈、柳宗元是唐代的以外，有六家是宋代的，其中苏轼的水平最高。他的散文，文字很动人。有一篇【石钟山记】，是写景的佳作，文中写作者在明月之夜，坐小船到石钟山下观赏夜色，他看到巨石高耸壁立，说那模样看上去"如猛兽奇鬼","森然欲搏人"，阴森森地好像要扑上来的样子。他又听到鹳鸟的叫声，那声音听起来就像是山谷中有老人在咳嗽、在笑。这些精彩的描写，虽然着墨不多却强烈地渲染着月夜山中的气氛，使人读了如身临其境，留下深刻的印象。
苏轼也是写赋的名手，"赋"是我国古典文学的一种文章体裁，它的特征是既像诗又像散文。说它像诗，因为它是押韵的；说它像散文，因为它的写法讲究铺得开，不像诗那样精炼。宋代写赋出名的人不多，苏轼便是其中的一个。著名的有【前赤壁赋】、【后赤壁赋】等。他的【前赤壁赋】,用诗一样的语言描写了江山风月的清奇，抒发了作者对历史上英雄人物的感慨。从内容到形式，都像是一篇美丽的散文诗，完全摆脱了汉赋板重的句法束缚。赋中的一些精彩描写，像"清风徐来，水波不兴"、"白露横江，水光接天"、"霜露既降，木叶脱尽，人影在地，仰见明月"、"江流有声，断岸千尺。山高月小，水落石出"等等，都是人们长久以来传诵的写景佳句。
作为一代文豪，苏轼生前就享有盛名。就连那些在政治上打击他的人，也都不得不承认他在文学上的才能。当时的许多文学家，都很佩服、景仰苏轼，并且都以能够跟他交朋友为荣，以能够得到他的指教为幸。苏轼不但在文坛上地位高，而且在下层人民中也有不小影响。特别是他的词，很有群众基础，当时的一些歌女乐工，常常把它作为演唱的保留节目，在民间广泛流传。
苏轼既然在文学艺术领域的诗、词、散文、赋、书法、绘画等方面，都有很大的成就，那他的音乐才能怎么样呢？苏轼到底懂不懂音律，会不会歌唱，这是自北宋以来人们一直争议的问题。
由于北宋的词是跟音乐结合在一起的，是一种歌词，所以这场争论，实际上是围绕着苏轼到底通不通词乐这个问题进行的。
早在北宋时期，"苏门四学士"之一的晁补之，就曾经道出过北宋人认为苏词不合音乐的看法，并且替苏轼进行了辩护。
宋代女词人李清照，也在她的词论中，批评苏轼的词"不协音律"，她对苏轼的批评和晁补之对苏词的评论一样，对后人的影响很大。
但现代的一些学者认为，作为一位杰出的文学家和艺术家，苏轼是通词乐的，因为史籍中有不少这方面的记载。
还有一种意见认为，苏轼的词中确实有不合音律的地方，那是因为词人"笔兴所致"有意为之的变化，是词人创作上的需要。
一代文豪苏轼到底通不通词乐，学者们还是众说纷纭。
