意大利文艺复兴时期艺术家曼泰尼亚四十四幅传世经典绘画作品赏析

2024-01-01国风

艺术就是个「悟到」的过程。一个人将自己喜爱的东西，用文学、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、建筑、戏剧与电影等形式述说出一个故事，表述出对于美的感动，同时获得大众的喜爱。

梦想成真的前提离不开天时、地利、人和。俗语说：「读万卷书不如行万里路，行万里路不如阅人无数，阅人无数不如高人点步，高人点步不如一朝顿悟。」

——题记

意大利文艺复兴盛期的美术（16世纪上半叶）：盛期文艺复兴是意大利文艺复兴的全盛时期，这时由于种种的社会及政治原因，艺术家们已不再满足于个人技巧和手艺，竞争激励他们在自然科学和文化艺术各领城中广泛探索，力争获取更大的成就。他们在前辈艺术家探索的基础上进行了概括和总结，使艺术在16世纪初达到了高度成熟完美的境界。

不但题材从宗教内容扩大到现实生活，而且对自然景色也开始加以关注，他们塑造的形象更完美，更具有复杂的个性和心理特点。如果说早期文艺复兴艺术家主要探索透视、解剖等科学法则，那么盛期大师在把握了这些法则后不再受其限制，而是更强调视觉效果，探索作品的戏剧性和新的艺术语言。

可以说，盛期的美术是艺术与科学的完美结合。这时期出现了许多经典的大师，如达．芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、提香、布拉曼特等等。他们不但把美术技法发展到前所未有的高度，而且对于美术理论的建设，也建下了不朽的功勋。

今天我们来分享意大利文艺复兴时期艺术家曼泰尼亚绘画作品。

安德烈亚·曼特尼亚（Andrea Mantegna，1431～1506），意大利帕多瓦派文艺复兴画家。

北部意大利重要的人文主义者。热衷于描绘古罗马的建筑和雕像，并从古代的历史神话和文学中汲取创作的养料。其作品的古典主义特色对后世艺术家产生了极大影响。在壁画领域创造了用透视法控制总体的空间幻境，开创了延续三个多世纪的天顶画装饰画风。

著名作品有【一个男人的肖像】【红衣主教卢多维科特雷维桑的肖像】【安德烈亚曼特尼亚神圣家族与圣约翰】【基督作为受苦的救赎主】【耶稣基督在其任内被判钉十字架】【麦当娜和放大器】【对贤士的崇拜】【锡耶纳的圣伯纳丁与天使】【和女预言家和先知】【米勒娃追寻美德园的恶习】【埃克塞人】【童贞童子】【迪多】

【捕获的雕像和围攻设备表示】【救赎之主基督】【死去的基督（基督的哀悼）】【杜多克公爵与160会议】【基督的割礼】【升天从祭坛上的左手面板】【卢多维科冈萨加新郎装饰墙】【童贞童子】【崇拜者的魅力中央面板从祭坛】【男人肖像】【对贤士的崇拜】【圣乔治】【朱迪思】【基督在圣殿中的显现】【梅迪卡枢机主教肖像】

【花园里的祈祷】【处女圣母与圣杰罗姆和图卢兹路易斯】【神圣家族】【花园里的痛苦】【圣芝诺祭坛】【圣卢克的息肉】【牧羊人的朝拜】【麦当娜和孩子与塞拉芬和基路伯】【麦当娜与圣人施洗者圣约翰】【卢多维科冈萨加家族】【弗朗西斯科冈萨加的肖像】【圣母之死】【庙宇展示】【圣马克】【荒野中的圣杰罗姆】等。

意大利画家曼泰尼亚【一个男人的肖像】赏析

意大利画家曼泰尼亚【一个男人的肖像】

意大利画家曼泰尼亚【红衣主教卢多维科特雷维桑的肖像】

意大利画家曼泰尼亚【红衣主教卢多维科特雷维桑的肖像】木蛋彩画，1459–1460年作，纵44厘米横33 厘米，德国柏林国家博物馆藏。

意大利画家曼泰尼亚【安德烈亚曼特尼亚神圣家族与圣约翰】赏析

意大利画家曼泰尼亚【安德烈亚曼特尼亚神圣家族与圣约翰】帆布油彩，纵71.1厘米横50. 8 厘米，1500年作，英国伦敦国家美术馆藏。

意大利画家曼泰尼亚【基督作为受苦的救赎主】赏析

意大利画家曼泰尼亚【基督作为受苦的救赎主】木蛋彩画，早期文艺复兴，宗教绘画，纵78厘米横48 厘米，1495–1500年作，丹麦哥本哈根国家艺术博物馆藏。

意大利画家曼泰尼亚【耶稣基督在其任内被判钉十字架】赏析

意大利画家曼泰尼亚【耶稣基督在其任内被判钉十字架】布蛋彩画，纵54厘米横72 厘米，巴黎雅克马尔安德烈博物馆藏。

意大利画家曼泰尼亚【麦当娜和放大器】赏析

意大利画家曼泰尼亚【麦当娜和放大器】盛期文艺复兴，宗教绘画，1490—1506年作。

意大利画家曼泰尼亚【对贤士的崇拜】赏析

意大利画家曼泰尼亚【对贤士的崇拜】1495 - 1505年作，盛期文艺复兴，宗教绘画，美国洛杉矶保罗盖蒂博物馆藏。

意大利画家曼泰尼亚【锡耶纳的圣伯纳丁与天使】赏析

意大利画家曼泰尼亚【锡耶纳的圣伯纳丁与天使】1455—1506年作，盛期文艺复兴，宗教绘画，彩画，纵220 厘米横385厘米，意大利米兰布雷拉宫殿藏。

意大利画家曼泰尼亚【和女预言家和先知】赏析

意大利画家曼泰尼亚【和女预言家和先知】油画，盛期文艺复兴，宗教绘画，男性肖像，纵59 厘米横51.4厘米，1502年作。

意大利画家曼泰尼亚【米勒娃追寻美德园的恶习】赏析

意大利画家曼泰尼亚【米勒娃追寻美德园的恶习】布面油彩，1502年作，盛期文艺复兴，神话画，纵192厘米横160厘米，法国巴黎卢浮宫藏。

意大利画家曼泰尼亚【埃克塞人】赏析

意大利画家曼泰尼亚【埃克塞人】油画,彩画，1502年作，盛期文艺复兴，宗教绘画，纵54 厘米横42厘米，法国巴黎雅克·安德烈博物馆藏。

意大利画家曼泰尼亚【童贞童子】赏析

意大利画家曼泰尼亚【童贞童子】盛期文艺复兴，宗教绘画1480—1495年作。

意大利画家曼泰尼亚【迪多】赏析

意大利画家曼泰尼亚【迪多】油画，1495—1500年作，盛期文艺复兴，神话画，女性肖像，纵65.3厘米横31.4厘米，加拿大蒙特利尔美术馆藏。

意大利画家曼泰尼亚【捕获的雕像和围攻设备表示】赏析

意大利画家曼泰尼亚【捕获的雕像和围攻设备表示】盛期文艺复兴，历史绘画，1500年作。

意大利画家曼泰尼亚【救赎之主基督】赏析

意大利画家曼泰尼亚【救赎之主基督】油画，盛期文艺复兴，宗教绘画，纵55厘米横43厘米，1493年作。

意大利画家曼泰尼亚【死去的基督（基督的哀悼）】赏析

意大利画家曼泰尼亚【死去的基督（基督的哀悼）】油画,帆布,彩画，1475—1478年作，早期文艺复兴，宗教绘画，纵81厘米横68厘米，意大利米兰布雷拉宫殿藏。

此作品的主题在中世纪和文艺复兴时期的艺术中很常见，尽管这种处理，可以追溯到一个被称作「基督的涂鸦」的主题在这一时期并不常见。大多数哀悼者表现出更多的哀悼者和身体之间的联系。

丰富的光影对比，充满了深沉的悲怆感。场景的真实感和悲剧性通过暴力的视角得到增强，它缩短和戏剧化了卧姿，强调了解剖细节：尤其是基督的胸部。在基督的手和脚上的洞，以及两个哀悼者的脸，描绘没有任何让步的理想主义或修辞。覆盖尸体的引人注目的帷幕有戏剧性的效果。

这幅作品把形象的中心焦点放在了基督的裤子上——这一重点经常出现在耶稣的形象中，尤其是婴儿时期，这一时期与利奥·斯坦伯格和其他人对耶稣人性的神学强调有关。研究一个强烈的缩短的尸体和对圣经悲剧的一种强烈的刻画。这幅画是艺术家洞察力的许多例子之一。乍一看，这幅画似乎是一个非常现实的前瞻性研究。然而，仔细观察发现，曼特尼亚缩小了身影的脚部尺寸，正如他一定知道的，如果适当地表现出来，足部将覆盖身体的大部分。

意大利画家曼泰尼亚【杜多克公爵与160会议】赏析

意大利画家曼泰尼亚【杜多克公爵与160会议】1474年作，盛期文艺复兴，历史绘画，男性的肖像，意大利威尼斯

公爵宫。

意大利画家曼泰尼亚【基督的割礼】赏析

意大利画家曼泰尼亚【基督的割礼】彩画，早期文艺复兴，宗教绘画，纵86厘米横43厘米，1464年作。

意大利画家曼泰尼亚【升天从祭坛上的左手面板】赏析

意大利画家曼泰尼亚【升天从祭坛上的左手面板】面板,彩画，1461年作，早期文艺复兴，宗教绘画，纵43厘米横86厘米，意大利佛罗伦萨乌菲齐画廊藏。

意大利画家曼泰尼亚【卢多维科冈萨加新郎装饰墙】赏析

意大利画家曼泰尼亚【卢多维科冈萨加新郎装饰墙】早期文艺复兴，风俗画，团体肖像，1460—1475年作。

意大利画家曼泰尼亚【童贞童子】赏析

意大利画家曼泰尼亚【童贞童子】早期文艺复兴，宗教绘画，1465—1470年作，德国柏林画廊藏。

意大利画家曼泰尼亚【崇拜者的魅力中央面板从祭坛】赏析

意大利画家曼泰尼亚【崇拜者的魅力中央面板从祭坛】面板,彩画，1461年作，早期文艺复兴，宗教绘画，纵75厘米横77厘米，意大利佛罗伦萨乌菲齐画廊藏。

意大利画家曼泰尼亚【男人肖像】赏析

意大利画家曼泰尼亚【男人肖像】油画,彩画，1460年作，早期文艺复兴，男性的肖像，纵24.3厘米横19.1厘米，美国华盛顿特区国家艺廊藏。

意大利画家曼泰尼亚【对贤士的崇拜】赏析

意大利画家曼泰尼亚【对贤士的崇拜】1460年作，早期文艺复兴，宗教绘画，彩画，纵76.5 厘米横76厘米，意大利佛罗伦萨乌菲齐画廊藏。

意大利画家曼泰尼亚【圣乔治】赏析

意大利画家曼泰尼亚【圣乔治】帆布,彩画，早期文艺复兴，宗教绘画，纵66 厘米横32厘米，1467年作。

意大利画家曼泰尼亚【朱迪思】赏析

意大利画家曼泰尼亚【朱迪思】油画，早期文艺复兴，宗教绘画，1475年作。

意大利画家曼泰尼亚【基督在圣殿中的显现】赏析

意大利画家曼泰尼亚【基督在圣殿中的显现】帆布,彩画，早期文艺复兴，宗教绘画，纵67厘米横86厘米，1465—1466年作。

意大利画家曼泰尼亚【梅迪卡枢机主教肖像】赏析

意大利画家曼泰尼亚【梅迪卡枢机主教肖像】木质,彩画，1466年作，早期文艺复兴，男性的肖像，纵30厘米横41厘米，意大利佛罗伦萨乌菲齐画廊藏。

意大利画家曼泰尼亚【花园里的祈祷】赏析

意大利画家曼泰尼亚【花园里的祈祷】油画,彩画，1459年作，早期文艺复兴，宗教绘画，纵71.1厘米横93.7厘米，法国图尔美术博物馆藏。

意大利画家曼泰尼亚【处女圣母与圣杰罗姆和图卢兹路易斯】赏析

意大利画家曼泰尼亚【处女圣母与圣杰罗姆和图卢兹路易斯】早期文艺复兴，宗教绘画，纵69.4厘米横44.5厘米，1455年作。

意大利画家曼泰尼亚【神圣家族】赏析

意大利画家曼泰尼亚【神圣家族】早期文艺复兴，宗教绘画，纵65.5 厘米横52.5厘米，1455年作。

意大利画家曼泰尼亚【圣芝诺在维罗纳的祭坛】赏析

意大利画家曼泰尼亚【圣芝诺在维罗纳的祭坛】彩画，早期文艺复兴，宗教绘画，纵220厘米横115厘米，1459年作。

意大利画家曼泰尼亚【花园里的痛苦】赏析

意大利画家曼泰尼亚【花园里的痛苦】彩画,油画，1455年作，早期文艺复兴，宗教绘画，纵63厘米横80厘米，英国伦敦国家画廊藏。

意大利画家曼泰尼亚【圣芝诺祭坛】赏析

意大利画家曼泰尼亚【圣芝诺祭坛】彩画，1457年作，盛期文艺复兴，宗教绘画，纵460厘米横212厘米，意大利维罗纳圣芝诺大教堂藏。

意大利画家曼泰尼亚【圣卢克的息肉】赏析

意大利画家曼泰尼亚【圣卢克的息肉】油画,面板，1453—1455年作，早期文艺复兴，宗教绘画，纵230厘米横 177厘米，意大利米兰布雷拉宫殿藏。

意大利画家曼泰尼亚【牧羊人的朝拜】赏析

意大利画家曼泰尼亚【牧羊人的朝拜】油画,彩画，1456年作，早期文艺复兴，宗教绘画，纵40 厘米横55.6厘米，美国纽约大都会艺术博物馆藏。

这幅画一定是他二十出头时画的，它已经充分展现了这位画家惊人的绘画天赋。虽然这幅画的主题是传统的，但曼特尼亚包含了一些细节，突出了艺术成就，也增强了对这些图形的表达性处理。他还采用了这一时期的虔诚文学策略，敦促读者从当代日常生活的角度去想象遥远的过去的圣经事件。

因此，睡中约瑟夫的经典装束形象与两个牧羊人形成了对比，他们穿着破烂的当代服装，一个双手合十祈祷，另一个脱帽致敬，两人都要跪下。岩石般的前景与远处柔和的绿色平面形成鲜明对比，在弯曲的河岸上，可以看到一个牧羊人和一个拿着两桶等待驳船到达对岸的男人在迎接他；还有一个坐着纺纱和喂鸡的女人。惯性导航与制导。圣母全神贯注地献身，她的孩子大胆地缩短姿势躺在长袍的下摆上，他的头被基路伯围绕，他们的面貌被贝壳金所凸显。

意大利画家曼泰尼亚【麦当娜和孩子与塞拉芬和基路伯】赏析

意大利画家曼泰尼亚【麦当娜和孩子与塞拉芬和基路伯】木质,金,彩画，1454年作，早期文艺复兴，宗教绘画，美国纽约大都会艺术博物馆藏。在这幅画于1460年代的早期【麦当娜与孩子】中，曼特尼亚似乎正在试验一种与多纳泰罗的浮雕画相当的图画，多纳泰罗在1440年代在帕多亚工作。这幅画反过来又启发了曼特尼亚的姐夫乔凡尼·贝里尼的早期麦当娜。

意大利画家曼泰尼亚【麦当娜与圣人施洗者圣约翰】赏析

意大利画家曼泰尼亚【麦当娜与圣人施洗者圣约翰】盛期文艺复兴，宗教绘画，1490—1506年作。

意大利画家曼泰尼亚【卢多维科冈萨加家族】赏析

意大利画家曼泰尼亚【卢多维科冈萨加家族】1477年作，盛期文艺复兴，风俗画，梵蒂冈博物馆藏。

意大利画家曼泰尼亚【弗朗西斯科冈萨加的肖像】赏析

意大利画家曼泰尼亚【弗朗西斯科冈萨加的肖像】帆布,彩画，1461年作，早期文艺复兴，男性的肖像，纵25.5厘米横18厘米，意大利那不勒斯卡波迪蒙特国家博物馆藏。

意大利画家曼泰尼亚【圣母之死】赏析

意大利画家曼泰尼亚【圣母之死】1461年作，早期文艺复兴，宗教绘画，彩画，纵54.5 厘米横42厘米，西班牙马德里普拉多博物馆藏。

意大利画家曼泰尼亚【庙宇展示】赏析

意大利画家曼泰尼亚【庙宇展示】1453年作，早期文艺复兴，宗教绘画，彩画，男性肖像，纵86.3厘米横68.9厘米，德国柏林画廊藏。

意大利画家曼泰尼亚【圣马克】赏析

意大利画家曼泰尼亚【圣马克】布面油彩，1450年作，早期文艺复兴，宗教绘画，德国法兰克福施泰德艺术馆藏。