在当代审美意向上，学问在文人画中的核心地位主要通过以下几个方面得以凸显：
首先，当代审美更加注重作品的文化内涵和精神深度。在快节奏、物质丰富的现代社会中，人们渴望从艺术中获取心灵的滋养和精神的寄托。文人画中蕴含的学问，如诗词、书法、哲学等方面的知识，能够赋予作品更丰富的层次和深远的意义，使观者在欣赏画作时不仅仅停留在表面的形式美，而是能够深入挖掘其中的文化底蕴和思想内涵，从而满足人们对精神追求的渴望。
其次，当代审美强调个性化和创新性表达。学问为文人画的创新提供了坚实的基础。画家凭借深厚的学问积累，能够对传统的绘画技法、题材和表现方式进行重新解读和创新运用，将现代的观念、情感和社会现象融入到作品中。这种融合了传统学问与现代意识的创作，使文人画在当代艺术领域中独树一帜，吸引着追求独特审美体验的观众。
再者，当代社会信息传播迅速，人们的艺术视野更加开阔。在面对众多艺术形式的竞争时，文人画凭借其学问支撑的独特气质脱颖而出。观众对于具有较高文化价值和知识含量的作品更具欣赏和收藏的兴趣。例如，一幅蕴含着历史典故、文学意境的文人画，能够引发观众的探究欲望，使其在欣赏画作的过程中不断获得新的认知和感悟。
此外，当代审美对于艺术作品的价值判断不再仅仅依据市场价格或流行趋势，而是更关注作品所传达的人文精神和社会责任感。学问丰富的文人画家往往能够通过作品反映社会现实、传递人文关怀，展现出对人类命运和社会发展的思考，从而提升了文人画在当代社会的价值和影响力。
最后，随着教育水平的普遍提高，观众的审美素养和文化水平也相应提升。他们能够更好地理解和欣赏文人画中蕴含的学问，从而更加认同学问在文人画创作中的核心地位，推动文人画在当代审美环境中不断发展和繁荣。
