李魁正，一位深谙中国传统工笔画与没骨画的艺术家，他的艺术生涯是对这两者精髓的深刻探索与创新实践。他不仅是一位画家，更是一位艺术思想家，对工笔画和没骨画有着独到的认识与贡献。
他认为，工笔画的「工」字蕴含两层意义：一是意工，即通过细腻的描绘传达出内心的情感与意境；二是技工，即在技艺上追求精湛与完美。无论是工笔双勾晕染还是工笔没骨，都应强调意工与技精的结合。他认为，工笔画并非越精细越好，过度的工细会失去灵动与自然，变得匠气十足；同样，工笔画也不应过度装饰，否则会掩盖其真实与纯粹的本质。
在李魁正看来，工笔画是一种既写实又写意的艺术形式。它不仅遵循工整严谨的客观写实原则，更强调主观情感的表达。工笔画通过多点、散点构图和阴阳、黑白转换的规律，创造出一个虚实相生、充满象征意味的时空境界。它以线条勾勒形状，以凹凸表现结构，兼具平面与立体的感觉。同时，工笔画还融入了中华民族独特的色彩审美与装饰风格，体现了深厚的文化底蕴与时代精神。
而对于没骨画，李魁正认为它是工笔画与写意画之间的桥梁，是意象思维与抽象思维的交汇点。没骨画弱化了线条的约束，更多地通过色彩与墨的交融来表现物象的本质与内在精神。他认为，没骨画并非无骨，而是骨在皮肉之中，通过色彩与墨的层次变化来体现物象的结构与神韵。
李魁正的现代没骨画，是在传统基础上的创新与发展。他追求用中西合璧的新语言来表现中国的民族精神与意识，赋予传统没骨画以新的生机与活力。他在创作中注重光色的表现与工写结合，通过「混撞冲渍法」和「交错点彩法」等创新技法，探索出一条具有时代风范的新没骨画风。
李魁正的艺术实践不仅是对传统工笔画与没骨画的继承与发扬，更是对艺术本质的深刻思考与探索。他通过不断的创新与实践，推动了中国传统绘画的发展与革新，为中国画的现代化进程做出了重要贡献。他的艺术作品与思想，必将在中国美术史上留下光辉的一页。
